王潮歌：《只有峨眉山》开创戏剧幻城

严碧华

开场云雾缭绕，场景不断转换，故事一个接一个，观者心随剧动，沉浸其间。这是《民生周刊》记者8月中旬观看《只有峨眉山》时的感受，而这正是导演王潮歌想要达到的效果，即戏剧幻城。

从印象系列、又见系列，到今天的只有系列，10多年间，在艺术创作道路上王潮歌不断颠覆，不断创新。

王潮歌说，印象系列是惊鸿一瞥，又见系列则注重人物的塑造、情节的演进、矛盾和冲突，在此过程中试图让一个故事变得清晰，而戏剧幻城又不同，它是兼而有之的。

小故事  大道理

生活之中看似稀松平常的故事，通过王潮歌的戏剧处理后却引人深思。比如，戏中有一个女孩和老太太的对话。女孩在生活中遭遇不顺，试图轻生，在爬向峨眉山金顶的路上遇到一位老人。老人说到自己的身世，讲了许多故事。她告诉女孩，自己过得很幸福、很知足，因为在她看来，这样的人生并不坎坷。女孩猛然醒悟，长跪不起。

故事源于王潮歌在峨眉山顶摄身崖前的思考。在那里，曾有人纵身一跃，消失在浓雾之中。每次站在那里，王潮歌都在想，究竟遭遇多大的委屈、多大的困难，让一个人选择放弃生命？

在她看来，在现实生活中，需要用积极的态度面对困苦和灾难，于是有了上面的故事。

再如，剧中关于峨眉山背夫的故事，讲述了千百年来，山上的一切都是靠背夫一篓一篓背上去的。即便在今天，在峨眉山旅游时，仍能看到他们的身影，负重前行，休息的时候人坐不下去，只能用提竿抵住箩筐减轻负担，佝偻在那里。

但细细品味，其实现实生活中的每一个人又何尝不是“背夫”？你有没有背负一个企业的命运？你有没有背负绩效考核？你有没有背负房贷？你有没有背负照顾年迈父母、年少孩子的重担？你有没有背负让爱人快乐？

剧中的背夫既具体又抽象，这样的比喻极具现实感，直抵人心，引发共鸣。

随剧而动

故事不断转换，人也随剧而动。观看《只有峨眉山》，人不是静坐在剧场某个座位，因为场景在不断转换。

走着走着，观众会突然置身一个上世纪80年代的废旧村庄，半截简陋的红砖墙、煤油灯、自行车、桌子、旧床……在声光转换中，人慢慢回到几十年前，回到当年的生活场景，看见当时的村民，不知不觉地走了心。

戏剧没有到此为止，当你还在故事中，突然发现穿越到了真实的村庄和几十年前的故事。

《只有峨眉山》有3个场景，分为云之上、云之中、云之下。室内剧场叫云之上，有6个空间，每个空间都能让人穿梭行进。离开“云之上剧场”后，还可以进入“云之下剧场”，一个有395个房间的真实的旧村—高河村。

把旧村改造成剧场非常不易，加固费用远远高于重建。王潮歌说：“我知道重建容易，但重建建不出时代的包浆，建不出那么多人曾经的历史。”

从村头小路进去，穿过竹林，穿越时空，层层迈进，仿佛剥开了一个曾经熟悉的村庄不为人知的一面，会看到村里发生过的最隐秘的故事，那些欲望、悲欢，让人五味杂陈。

公演后，将开放“云之中剧场”。剧场由一个偌大景观区做成，有很多覆盖着瓦的白墙，瓦边团团云雾。观众从下车到剧场的过程中，戏剧已开始。

颠覆过往

戏剧戏剧，就是演员演、观众看。但由云之上、云之中、云之下3个剧场组成的戏剧幻城，早已突破了这些。

《只有峨眉山》打破了室内表演和静态观看的传统戏剧演出模式，观众在剧场中行进式体验观看“没有演员的表演”，在时空穿梭中感受“人间天上”的奇妙漫游。

王潮歌说，整个戏剧幻城开创了新的表演方法或观演方法，不同于剧场也不同于主题公园，“更趋向于我们对一个地方、一个时间、一个故事的理解。”

王潮歌一直在创新，颠覆过往。“抄袭自己是耍流氓，抄袭别人就是臭流氓。”在很多场合，王潮歌表达过这一观点。

2003年，她在桂林导演的博鳌论坛旅游分论坛开幕式晚会，开创了中国人自己的文旅演出新模式“印象系列”实景演出，她也被誉为中国实景演出创始人。

《印象刘三姐》中，用了6个村的渔民做演员，观众看见在12座山峰圍合下的一个场域里，几百个渔民点着渔火，划着筏子，跟鹭鸶一起看月亮，场景如诗如画、美轮美奂。

《印象丽江》则不一样，在海拔3100米的高原上，搭建一个没有灯光的露天剧场，200多名当地演员在玉龙雪山下用最质朴的情怀演绎震撼心灵的作品。

印象系列都是真山真水实景演出，收获了不错的口碑，全国各地几十个城市纷纷前来洽谈引进“印象”品牌。但是，王潮歌却终结了印象系列。2013年，她推出全新室内情境体验模式的“又见系列”，第一场演出选择在平遥古城。

北方冬天冷，观众不可能在室外观看，怎么办？首先是场景转向室内。转到室内后，没有惊艳的山水风景，怎么呈现？王潮歌选择讲好故事，一个能呈现当地文化的故事，一个感人而有戏剧浓度的故事。

就是从《又见平遥》开始，她颠覆了对演出的惯常认识，在表演空间、导表关系等方面做了很多探索。“演员是导演的一部分，观众也要导入、要设计。”王潮歌表示，观众走到哪儿、看到什么、跟演员怎样互动，这些都是她作为导演可以做的。

王潮歌说，印象系列是在山水之间，讲求的是大自然、演员、观众三位一体。又见系列更深层次地扎入当地文化，然后把故事、价值观呈现在观众面前。

作为艺术家，王潮歌一步一步往前走，每件作品都试图探讨一个问题。从创作又见系列开始，她不仅是总导演，还是项目总构架师、总编剧、建筑指导、音乐指导、市场监测。

《只有峨眉山》项目占地约8万平方米，将剧场与周边原生态村落有机融合，实景村落剧场完整保留了26个院落，一草一木、一砖一瓦都保留了原来的样貌。

大戏即将拉开序幕，美丽的峨眉山等着你去探索和挖掘。