浅谈台词对舞台人物塑造表演的重要性

陈宏焱

摘要：舞台人物塑造中表演者需要通过声音、台词、形体、表情、动作等来塑造特定的形象，为能更立体向观众传递人物的情感及情绪表达。台词在舞台中的作用十分突出，是人物性格的立体表达方式，加强观众对舞台人物的分析及理解。本文主要通过分析台词对舞台人物塑造进行探索分析，从而阐述台词在表演时的重要性和表现手法。

关键词： 台词;舞台人物;塑造;表演

语言在日常生活中起到非常重要的作用，其在舞台上张弛有度是角色的完整呈现具有重要的关系，舞台表演需要通过长期的摸索、把控才能表现得更为丰富。而拥有丰富的台词把握能力，通过对角色台词的深化，才能更准确塑造舞台人物形象。而戏剧表演中的人物所讲的话可分为对白、独白、旁白，其中蕴含着语言的潜台词。运用各种不同的台词再现各种场景，使舞台人物更加凸显立体，从而打动观众。

一、台词的重要意义

（一）台词的重要性

台词是戏剧舞台表演中角色所说的话语，是剧作者用来展现剧情，刻画人物的主要手法，同时也是整个剧本表演的主要构成部分。台词是舞台表演和影响观众重要武器之一，通过对台词的把控，才能将剧作的思想和表达内容传递给观众。所以衡量一个演员的技巧，其台词的把控是主要的考核之一。我国戏剧中曾有句话是“四两唱，千斤白”，充分说明台词对表演的重要性和高难度性。

（二）台词的特殊性

在剧本创作中，台词是决定戏剧作品艺术的重要因素。剧本相对于比较特殊，其与常见的文本不同，台词可以独立成册的也是业内人士称之为“台本”。另外台词有的还不需要表演者说出，观众也能领会到人物所表达的思想，这就是“潜台词”。而潜台词的含义比较丰富，就是话中有话，有一种言未尽意已达效果。

（三）台词主要特点

1.台词具有动作性

舞台人物塑造表演时是需要在有效的时间及场地将剧情推动发展，以此来揭示舞台人物的思想、性格、感情，这就需要台词符合一定表演动作特征。其台词的动作性包含着表演者的手势、表情、形体动作的结合，并以语言作为人物思想的发展基础从而推动人物之间的变化，由内而外自然而然地做出反应（即动作），使得舞台中人物思想、道德、感情、心理矛盾等加剧舞台的表现力和张弛力，令观众身临其境，从而达到戏剧语言表达的效果。

2.台词必须性格化

舞台表演中的戏剧人物形象塑造需要通過台词行动来表现出来，在有限的空间内，融合时代特点、人物出生、职业年龄、经历教养、社会地位等条件去解读人物性格特点，从而做到“力戒千部一腔，千人一面”。其次，人物性格也是具有错综变幻的相互关系，从而深入揣摩舞台人物内心表达，展现其性格特点。

3.台词具有诗化

台词是为将人物形象构造得更加立体鲜明，对观众更具有感染力，为戏剧中人物而揪心及动心，这就需要台词具有一定诗化的特点。台词诗化并不是指台词要采用诗体的方式进行，而是诗化渗透作用。比如新编文化历史题材的楚剧《铜草花》的最后一场，哑巴工匠铜六幻想着自己与心爱的铜草公主相爱，并亲手为美丽的公主盖上了红盖头，载歌载舞相依相伴，在如诗般的意境中猛然惊醒，意识到自己的残缺和帝王的无情，最后跳入矿井丧身。跳井之人带着满足，披着婚纱的人满脸泪痕，凄婉的结局矛盾的行为诗化的设计，增添了几分 “黄粱一梦”的味道，使得整个戏剧更具有诗化。

4.台词具有口语化

戏剧的台词是为了能给观众传递剧情表达的内容，从而理解人物。所以台词在舞台表演中必须能浅显、通俗易懂且具有口语化的特点。口语化是为了使台词更具有生活气息，容易理解接受。比如民间语言的成语、谚语、歇后语等适当地在台词上应用，更有助于台词的口语化。口语化的应用要注意语言的规范化和纯洁性，通过对生活语言的提炼和加工，使之成为形象生活的艺术语言，就是人们常说的“艺术来源于生活，高于生活”。

二、台词对舞台人物塑造关系

（一）台词是塑造人物重要支柱

舞台演员在创作塑造人物的过程中，必须通过大量的观察、阅读从而积累丰富的生活积累加入创作，并结合运用多种的手段，如形体、表情、声音、语言特点的进行配合，所以演员对语言理解是加强舞台人物塑造，其主要通过两个方面进行实现。

1.需要靠剧作家对生活的把握程度，从而将生活语言的能更有深刻的表达及具有洞察力。

2.需要演员对台词更为精准的表达及艺术加工，找出台词的重音，气息，停顿，语调等运用，运用语言速度急缓处理，生动运用到舞台中。

所以，为了能更好呈现舞台效果台词就是舞台的灵魂，是塑造戏剧人物重要支柱，用台词来刻画舞台人物是独具的舞台表现手法。合理运用台词的口吻、音调，节奏将人物形象塑造得更为立体、真实。

（二）台词的内部技巧性

1.语言行动

台词语言表达是为了更好完成塑造人物形象而设定的特点话语，是为了语言行动采取的一种手段。需要通过结合所发生的事实、事件、矛盾冲突所设定台词人物，并用精准的行动性动词来表示，从而产生积极的行动效果。

2.潜台词

潜台词就是深藏在台词之中的真正含意，这种含意没有真正表现而是通过较为隐藏的方式进行，就是常说的“说话听声，锣鼓听音”的潜台词。如“你真行啊”这话直接意思是称赞、夸奖你能干、聪明、有办法、事情办得好等，而赋予另外反义的意思就是说你愚蠢、无能、干出这样差劲的事情、把事全办糟了等，是嘲讽、讥笑，还利用面部表情、手势、语调等多种多样的手法。

3.内心独白

内心独白是在没有台词时刻画人物的心理活动，而内心的活动都是隐秘、不可探知的。戏剧中人物独白是舞台人物的内心活动在用语言的形式尽情地，毫无隐蔽地，完全公开地展示在读者面前，使观众能够解读人物的思想、性格并理解表演者塑造的人物的思想情感和精神面貌[1]。

（三）语言的外部技巧性

1.重音

台词重音是整体语言表达的一种技巧，需要表演者通过运用在特有的环境下，带动着人物独有的节奏、语气的一种清晰化的台词表明方式。按常规的而言，一句话中至少要有一个重音，这是根据剧情而设定的表达方式，对整体的舞台戏剧具有锦上添花的作用。

2.停顿

停顿在台词中就是演员根据人物需要的语言表达，导演契诃夫曾说“剧作的成败，关键的关键是做好停顿的处理”。应顺其心流程自然而然的停顿，把握停顿的正确时机，才能将停顿作用恰当辅以其他态势的语言，才是演技的最高境界。

3.声音

台词是增添舞台色彩的重要组成部分，其音高、音量、音长是构建舞台声音的基本元素，无论是高声喊叫还是低语传情，都是通过声音的魅力来增强舞台的人物鲜活。其次在声音的气息上的应用也整体舞台人物的贯穿手段。

诚然，台词语言是需要通过内外技巧性结合，表演者以深入了解人物感情的思想、环境等表达人物的形象作用。所以其二者的关系是相互关联，相互作用，相互递进，相辅相成的。

三、结束语

台词是演员在舞台上塑造角色的一个重要方式，通过表演者对人物特性进行深层次的理解，并结合唱腔、动作、表情、等将角色塑造得更加具有鲜明立体。所以台词不仅仅是剧作家笔下的文字表达，更是演员对舞台人物的细心揣摩，从而使之更符合人物特点，彰显人物个性，让舞台人物形象更加完美地再现于舞台。

参考文献：

[1]王丹阳.台词在舞台人物塑造表演中的重要性探析[J].现代交际：学术版，2017（5）：92-93.