戏剧表演中演员情感动作与台词的有机融合

刘文颖

摘要：随着时代的发展，文化多样性对生活的的影响逐步增强，传统文化戏剧的关注度和影响力被逐渐减弱，这篇文章从戏剧表演中演员情感动作与台词融合存在的重要性出发，对情感动作与台词的有机融合进行研究和探讨，为推进传统文化戏剧发展提供建议，促其进步。

关键词：戏剧表演;情感动作;台词;重要性;融合

随着经济社会的不断发展，文化也在与时俱进，近年来我国的文化多元化发展迅速，人民生活也丰富多彩，要求也越来越高。这对艺术从业者产生了很多挑战与要求，文艺工作者们能否正确处理好感情与台词的有机融合是关键。本文从戏剧表演入手，对情感动作和台词的有机融合进行研究和探讨。

一、戏剧的内涵

文艺工作者们要想对戏剧进行创新或进行情感与台词的交流，首先就必须了解戏剧的内涵。戏剧是中华传统文化的一种，拥有一千多年的历史。在历史的长河中留下了不可磨灭的痕迹。弘扬优秀传统文化，促其发展，是每个人的职责所在，文艺工作者们义不容辞。戏剧表演通俗易懂，其实就是把生活中日常发生的事情，通过台词、剧本，用艺术的方法将其转化到舞台中，呈现在大众视野之中。时代在变化，戏剧表演也需与时俱进。在表演内容、表演形式、表演类型、表达技巧方面必须注入新鲜力量。这就需要戏剧演员认识到情感动作与台词的有机融合关键之处。

二、认识戏剧表演情感动作的关键性

众所周知，戏剧表演中情感动作的关键性和台词的重要性一样，二者占同等地位。情感动作是戏剧演员情感的表达，应做到情感饱满，投入其中。情感动作是整部戏剧的灵魂所在，很多场景应是“此时无声时有时”，情感的表达或许可以不用言语来表达，可以用肢体语言来展示。肢体动作的重要性不必多言，戏剧人物的一颦一笑，举手投足之间都表达着人物的情感。戏剧表演中的肢体动作与情感表达是对人物形象的丰富与延伸，帮助观众更加了解人物，丰富人物的内心世界，塑造鲜活的人物形象。同时演员也可以借助道具的帮助来更好地展示情感动作。这对文艺工作者、戏剧演员的要求很高，使得门槛升高。专业的经验丰富的演员能够很好地处理情感动作，能够了解人物本身，展示其精神世界、内心世界。这对演员的职业素养与专业能力有很高的要求。演员对舞台、道具、台词掌握的熟练才可以呈现更好的舞台给观众，拉近演员与观众的距离，让观众不能自拔。对于一名优秀的演员来说，演好戏也是一种享受。除了较高的专业能力和职业素养，戏剧演员还应拥有一颗善于学习、敢于学习、勤于学习的心。仔细观察、用心揣摩人物的内心，观察人物的内心世界、情感世界。从人物自身出发去感知人物，最终塑造人物。中华文化博大精深，源远流长，戏剧作为中国的传统文化更是具有取其精华，弃其糟粕的精神。戏剧演员只有对自己有着高标准、严要求，才可以在文化之林中站稳脚步、屹立不倒，成为艺术界的常青树。才可以使戏剧这一优秀传统文化能够以自信的状态屹立于世界民族之林。

三、认识戏剧表演中台词的关键性

要想给观众们更好的观看体验，除了要有丰富的情感动作，还要有扎实的台词功底。首先我们要明白，戏剧就是将日常生活中发生的事情，用文字记录下来写成剧本，再用丰富的情感动作和通俗易懂的台词再展示给观众。除了情感动作、肢体语言，更重要的还有台词。台词是最基础的地基，没有台词的戏剧是默剧。通俗易懂的台词更能够让观众们身临其境，使其观赏欲望增加，观赏感也增強。二表达不准确，牛头不对马嘴的台词则会对观众观看造成恶劣影响。通过台词，我们可以对人物有一个更深的了解，去了解人物性格，人物特点，犹如一幅画卷，缓缓在我们面前打开。等待着演员去为他们添色增彩。情感动作和台词二者缺一不可，缺少任何一样都不会使塑造的人物形象更加鲜明。缺少台词的戏剧十分单调无趣，是一个空架子，是空洞的。台词就像一片片砖瓦，来铸造属于自己的世界。没有情感动作的戏剧舞台是一副空白的画卷，急需戏剧演员为它上色，可以是鲜明的，也可以是黑暗的，掌握权在演员手中，自由发挥。台词会随着情景的变化而不断发生改变，同时人物的状态、人物的心情、人物的动作也在随着变化。要充分认识到台词和情感动作的同等重要，二者相辅相成，缺一不可，共同为塑造人物形象，展现舞台效果而不懈努力。

四、将演员情感动作与台词的有机融合的策略

（一）坚持戏剧从生活中来、到生活中去

戏剧素材来源于生活，又回归到生活中去，既是生活的写照缩影，又将对生活产生影响。优秀的戏剧会对生活产生积极的影响，反之恶劣的戏剧也会产生不良影响。所以戏剧一定要弘扬中华优秀传统文化，保留其真实性。要注重细节的表达，注意内容、场景、人物角色、状态这些小的细节，要求满足真实性。只要这样，才能够保障观众能够身临其境、沉浸其中，引发共鸣。同时应注意台词反面，估计文化差异做合适的变动，增强观后感。只有戏剧做到从生活中来到生活中去，才能够保持其真实性，容易使演员引发共鸣，更好的塑造人物形象。

（二）演员需要较高的专业能力

身为演员，专业素质和道德修养一定要到位。一位合格的演员，在拿到剧本的那一刻开始，就潜心研读，对人物特点和故事情节产生自己独特的见解并敢于发表言谈，会仔细研读，用心去揣摩每位角色，自己去塑造这名角色，用自己的见解和情感去注入去浇灌，使角色生动鲜明，栩栩如生。达到一定境界时，可能会出现演员与人物角色灵魂相通，将自己饱满的情感注入角色当中，你即是我，我即是你，你塑造了我，我成就了你。将自身情感动作与台词相融合的同时，提高表演境界。

（三）演员要对台词有自我独特见解

台词的重要性不需多加赘述，没有台词的戏剧就像一盘散沙，风一吹就散了，苍白无力单调。专业素质高和职业修养高的演员都拥有较好的台词功底。能够塑造人物栩栩如生。需要注意的是，台词往往并不向它文字展示的那般简单单调，中华文化博大精深，汉字的魅力更是令人流连忘返，文字游戏往往使人深陷其中。这些都需要演员自身发动自己独特的见解对角色进行把握研读，仔细分析，用心去揣摩逐字逐句的意思，分析要全面、独特、精准。要把握好角色特点，才能够把角色给演活。这样的话，在表演过程中才能更好地做到台词和情感互相融合。所以分析台词的多重含义再加以表达，在戏剧表演中十分重要。

（四）演员要明白细节的关键性

细节不容忽视，小事成就大事，细节成就完美。演员要有一颗勤于学习，重视细节的心。我们要清楚地知道，舞台上的一举一动都被观众们尽收眼底。要知道一千个人中有一千个哈姆雷特，每个人的关注点不同，注意的细节也不相同。身为演员要做的就是精益求精，尽自己能力做到最好，容不得一点差错。细节是戏剧表演最有力的表演形式。为观众服务就是要完美处理好细节，观众的眼中容不得一点马虎。对细节的完美把握也是在演员和文艺工作者们都用心研读的结果，所以再次对文艺工作者们提出高标准，严要求。演员在用心研读，塑造人物形象的基础之上才能明白关注点、把握细节。

五、结束语

戏剧表演从生活中来，到生活中去，源于生活，服务于人民。戏剧表演除了故事情节需要拥有真实性外，还需要演员和文艺工作者拥有较高的专业能力和道德修养，拥有较高的台词功底和表达能力，拥有自己独特的见解并且把握细节，这样才能做到戏剧表演中演员情感动作与台词的有机融合，促进戏剧表演的不断发展进步，促进传统文化的发展。

参考文献：

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[2]李晓东.戏剧表演中台词与演员情感动作的融合[J].戏剧之家，2016（21）：39.

[3]贾毅宁.话剧表演中台词与演员情感动作的有效融合[J].北方音乐，2016，36（04）：159.