钢琴艺术指导在声乐中的运用

米媛

摘要：钢琴艺术指导是声乐之中重要的组成部分，在声乐作品之中通过钢琴伴奏与演唱者的良好配合，能够大大提升作品的感染力。本文就钢琴艺术指导在声乐中的运用这个问题，从钢琴艺术指导的优势出发，针对钢琴艺术指导在声乐之中的作用进行了简单的探讨。

关键词：钢琴艺术指导;声乐;运用

一、钢琴艺术指导及其优势

声乐作品最好的诠释方式就是乐器伴奏，它是声乐表演之中不可缺少的一部分。从一些经典作品之中能够看出，钢琴伴奏几乎是无处不在的。它在声乐作品之中是不可代替的一个组成部分。但是在进行钢琴艺术指导的时候，需要注意的地方也很多，需要对声乐作品的风格、结构、气氛等多个方面进行分析，在进行钢琴伴奏的布置的时候还需要从作品的主旋律出发，这样才能够最大程度的提高声乐作品的渲染力。钢琴的艺术指导不仅仅只是存在于某一个环节之中，而是贯穿于整个声乐作品之中的，所以在进行钢琴艺术指导的时候，我们需要全方面进行探究。

钢琴伴奏音域极广，可以从多个方面对声乐作品的感染力以及情绪渲染能力进行提升，让整个声乐作品在表演的时候能够更加具有立体感。在声乐演唱之中，钢琴伴奏与演唱的相互融合更是能够将声乐作品进行最完美的诠释。在一个声乐作品之中，钢琴伴奏与演唱者之间的关系是相互的，两者之间相互影响、相互促进 [1]。钢琴伴奏之所以能够达成这样的效果，是因为钢琴本身在声乐作品之中就具有一定的优势。

（一）钢琴自身对声乐演唱的优势

钢琴被称作为乐器之王，它在各个音乐作品之中都有所运用。而在声乐作品之中，它亦是能够完美融入其中。以下是钢琴自身对声乐演唱的优势：第一，和声性能。在钢琴伴奏之中，和声是十分重要的一部分，而在声乐作品之中，通常是利用和声音域进行情绪渲染，进而给整个声乐作品赋予感情。一般来说，和声的变化能够直接带动人们的感受变化，进而让作品表达的情感更加充分;第二，多声性能。钢琴的音色是比较多变的，它既有高音也具有低音。在声乐作品之中，我们通常是通过音色来对作品的感情色彩进行表达，不同的音色能够让声乐作品有不一样的感觉，而钢琴多变、可调整的音色正好满足了声乐作品的需求;第三，复调性能。在声乐作品之中，往往是需要进行两个或者两个以上的形象进行表达，这个时候复调性能就显得十分重要了。它能够表达出两种以上的思想感情，让整个作品显得更加具有活力，能够有效凸出作品的层次感。可以这么说，复调性能是赋予声乐作品灵魂的一项重要功能，是保证声乐作品具有感染力的重要保障。以上介绍的三种性能是其他的乐器所不具备的，这让钢琴在声乐作品之中占据了一个十分重要的地位，让其由一种演奏乐器变成了一种独一无二的伴奏乐器[2]。

（二）钢琴能够进行第二次创作

声乐作品中的钢琴伴奏是十分重要的，所以对于钢琴伴奏者的要求也比较高。不仅要求其具有扎实的基本功底，还需要钢琴伴奏者能够具有一定的心理承受能力以及应急能力，这才能够在声乐表演的时候与演唱者进行默契的配合，针对现场的情绪进行二次创作，加强声乐作品的感染力，让观众能够得到最完美的听觉体验。

二、钢琴艺术指导在声乐中的作用

（一）声乐演唱与钢琴伴奏的有机融合

从某个角度来说，声乐演唱与文学阅读是有相似之处的。文学阅读会对文本进行合理的划分，方便阅读理解;而声乐演唱也需要对乐句进行合理的划分，然后配合钢琴伴奏对其进行诠释。钢琴伴奏的节奏与演唱者之间的默契配合，才能够展示出完美的作品，两者之间的关系是一荣俱荣的。也正是因为如此，在进行声乐演唱与钢琴伴奏融合的过程之中需要注意以下几个方面：

第一，歌词断句与旋律乐句的把握。在声乐作品之中通常会利用钢琴伴奏帮助演唱者去把握节奏。如作品《我的太阳》这样的经典曲目，演唱者的歌唱节奏与钢琴的节奏一致，歌唱力度与速度上也是一致的，所以这样的作品表达的情绪是较为激昂的，旋律整体表现也比较清晰，所以这样的曲目一般来说是比较好掌握的。但是也有一些声乐作品之中的钢琴伴奏节奏与演唱节奏并不一致，这样的声乐作品往往是通过这样的不一致来烘托整个气氛，进而塑造一个更加深刻的音乐作品形象。这类的声乐作品，大多情绪曲折，所要展现的人物的心理特征复杂多变，为了能够更好的表现作品的美感，一般会利用钢琴伴奏与其进行融合演奏。

第二，钢琴伴奏织体与歌唱的把握。钢琴伴奏织体主要有三种形式：和声性织体、复调性织体以及综合性织体。这三种织体表达的感情各有不同。和声性织体指的是在声乐作品之中巧妙利用和声的特性，进而提升作品的感染力以及情绪表达能力。这些音乐作品往往表现力极强，能够鲜明的展现音乐作品形象;复调性织体。为了能够在声乐作品之中表达一些复杂的思想感情而利用两个或者两个以上的旋律组成。这种伴奏形式在思想内容较为复杂的作品之上比较常见，它能够最大程度的加强作品的渲染力;综合性织体。这类是钢琴伴奏之中最常见的一种形式，即为前两者的结合。 [3]

（二）声乐演唱与前奏间奏的自如衔接

声乐作品之中前奏与间奏是重要的组成部分，它们在声乐作品之中起着重要的作用，能够有效的表现声乐作品的思想感情，也是歌唱节奏的把握点。除了个别作品没有前奏与伴奏之外，其余的声乐作品都是兼具两者的，这也说明了它们在声乐之中的重要地位。前奏可以說是声乐作品给人的“第一印象”，它能够很好的烘托气氛、带动演唱者的情绪，一部声乐作品的前奏在很大程度上已经确定了整个作品的情感基调;而间奏则是在作品中间部分的，主要起一个过渡衔接以及转变作品情绪与氛围的作用。间奏是声乐作品的纽带，能够有效链接作品的各个部分，展示其他部分节奏的快慢以及情感变化。声乐前奏与间奏的衔接是决定了整个作品表演是否流畅完整的重要环节，所以要求在进行演唱的时候演唱者能够具有扎实的基本功以及良好的衔接能力，能够将前奏与间奏进行良好的衔接，保证作品表演的流畅性。

《义勇军进行曲》的前奏是六小节进军号一般的前奏，前奏给人以明亮雄伟、壮志激昂的感觉。这样的前奏基本上给整部作品铺垫好了情绪发展的基础，其中进行了一次三连音的运用，更是让整个歌曲充满了一种战斗的气氛，极大的渲染了情绪。虽然说前奏并不算很长，但是简单的一小段却蕴含了整首歌曲的情感以及后续的感情发展。歌曲的引子部分采用的是分解的大调主三和弦音（do、mi、sol）和三连音节奏构成号角式的音调，极大程度的激发了听众的斗志，而整个作品也是在这样的基础之上进行推进，给人激情澎湃的感觉。

前奏与间奏的重要性在上文已经做过介绍，如果想要歌唱自然的进入其中，那么只有寻找到进入的共同发声点，才能够完美的进入，这是演唱之中的难点问题。特别需要注意的是，在进行演唱之前，演唱者以及钢琴伴奏者都必须要提前准备好，这样进入歌曲的时候才能够有自然的表现，不能够过渡依赖于感情的节奏，以免导致歌曲与节奏之间的衔接不自然，进而影响整个作品的表现。

（三）钢琴艺术指导对作品高潮氛围的烘托

高潮部分是声乐作品之中情感的爆发点，也是一个声乐作品所必须要有的部分。一个完整的作品高潮是必不可少的，有一些作品的高潮甚至不止一个，还有一些小高潮進行情绪的表达。高潮是声乐作品之中的点睛之笔，是最重要的环节。所以说高潮部分的表达直接决定了整个作品的表达效果，因此在进行演唱的过程中需要要求演唱者能够对整个作品进行合理的情感把控，这样才能够在高潮部分将情感的爆发表现出来，表现整个作品的层次感，完整整个作品的结构[4]。

一般来说，如果想要能够较好的对高潮部分进行诠释，是需要演唱者在表演之前进行准备的，一方面需要确定这个作品之中的高潮部分在哪里，另外一方面还需要对高潮部分的音乐节奏以及情绪表达进行掌握。然后结合钢琴伴奏进行再次理解，这个阶段需要注意的地方主要有歌曲旋律的钢琴伴奏、进入高潮时钢琴伴奏以及高潮后的钢琴伴奏。这三个部分之中，又以进入高潮的钢琴伴奏最为重要，需要演唱者进行仔细的分析探索。在这里列举了三个对高潮部分分析的三个方面：第一，高潮部分音乐节奏分析，音乐节奏分为密集型以及宽松型;第二，对高潮部分速度进行分析，这里的速度还包括速度趋势，是否有增快或者减速的趋势;第三，伴奏音型，不同的音型需要选择不同的处理方式。在进行了这三方面的分析之后，就能够帮助演唱者对高潮部分进行把握了，从而也能够让整部作品更加具有感染力。

（四）钢琴艺术指导对尾声处理的作用

声乐作品之中的尾声部分指的是声乐演唱之后的钢琴伴奏部分。这一部分主要是延续作品的感情以及情绪让整部作品更加具有感染力。一般来说，尾声部分的处理方式较为多样，根据不同的歌曲会有差异较大的处理方式。处理方式的选择主要是取决于作品的整体情感以及作者想要达到的效果，如果在尾声部分进行渐慢处理，那么就会让观众有一种意犹未尽的感觉。所以说尾声处理的时候一定要注意钢琴的伴奏节奏问题，由于尾声部分处理方式的多样化，钢琴伴奏节奏应该要针对尾声处理部分所采用的方式而进行变化，如渐慢、渐快以及原速等多种处理方式。钢琴伴奏的节奏需要根据不同的情况进行不同式的节奏选择[5]。

三、结语

综上所述，钢琴伴奏作为声乐之中十分重要的组成部分，能够通过自身的优势与声乐作品进行完美融合，且能够对声乐作品的魅力进行完美表达。但是这同样要求钢琴伴奏能与演唱者进行完美配合，才能够达到这样天人合一的境界。所以，在进行声乐表演的时候，必须要对钢琴伴奏进行重视，利用钢琴伴奏与演唱者进行完美配合，将声乐作品之中的魅力进行展现，提高声乐作品的感染力。

参考文献：

[1]江澜.声乐钢琴艺术指导在声乐教学中的意义与作用[J].美与时代（下），2012（02 ）.

[2]蔣橙.钢琴艺术指导对声乐演唱的意义研究[J].大众文艺，2012（24）.

[3]景忠华.钢琴艺术指导在声乐演唱中的作用[J].艺海，2014（06）.

[4]林俊.钢琴艺术指导与声乐演唱的关系探究[J].艺术研究，2015（02 ）.

[5]吕森.钢琴艺术指导与声乐演唱者之间的合作与配合[J].乐器，2016（03）.