高职中国画教学的现状与措施研究

孙珊

【摘 要】中国画教学以其特有的形式在高职院校美术类专业教育过程中发挥着独特的作用。但当前由于各种原因，高职院校中国画教学在艺术教育中发展缓慢，濒临衰微之势。本人将着重从教学实际出发，对当前中国画教学在高职高专院校美术教育中生存的现状及成因、现实意义进行剖析，并针对中国画教学改革提出对策，以求促进高职院校艺术教育的进一步发展。

【关键词】高职院校;国画教学;美术教育;现状对策

【中图分类号】G642       【文献标识码】A

【文章编号】2095-3089（2019）18-0045-01

將国画课程加入到艺术设计专业的行列，教育工作者和管理者都有认真的考虑。中国画不仅在艺术设计专业中占有重要的地位，而且对于高职院校课程的多样化和综合性有着独特的意义。为了使国画课程在高职院校具有持久的影响和意义，需要对国画课程进行创新和完善，使其更加符合高职院校和学生的要求。设置相关的课程内容和教学方法，主动面对课程设置中出现的问题，积极应对各种问题，确保课程设置符合最终的教学目标。

一、中国画教学在高职美术教育中的现状

1.高职教育，重技能轻人文，致使中国画教学在高职美术教育中日渐衰微。

高职美术教育担负着为社会培养德才兼备的艺术人才的任务。时代要求高职教育培养的人才不仅要有较强的职业技能，还要突出培养和提高多层次的综合素质。然而，大多数高职院校只注重技能和实践训练，忽视了文学艺术修养的提高，偏离了人才培养的方向。以我们学校为例，近年来，高校的招生规模不断扩大，就业形势越来越严重，为了寻求生存和发展的空间，只关心学院的招生和办学的规模，但忽略了学生的素质和能力。只有追求经济效益，却忽视了教学建设的整体内涵;它只注重学生专业知识的传授和实践技能的培养，强调毕业生的就业率，而忽视了学生人文素质的提高和传统文艺的发展。因此，当前的技能型教育重于人文主义教育的现状，必然会导致高职美术教学中中国画教学的衰落，学生的艺术素质普遍偏低。这样，不仅影响学生专业技能的学习，也会影响他们未来的发展。

2.高职美术类课程设置的不科学，导致中国画教学的缺失。

高职美术教育的专业设置是在国家教育部统一的指导下开设的，大致包括美术教育和艺术设计两大类。其中艺术设计又包括：平面设计、包装装潢设计、书籍装帧设计、广告设计、电脑美术设计、服装设计、视觉传达设计等多种设计专业。这些专业中只有美术教育课程中包含一点中国画的内容，而艺术设计类课程中与中国画相关内容却一点也没有。而所有美术类教学课程又都分为专业基础课和专业课两大类。其中，专业基础课程也都包括素描、色彩的内容;而艺术设计类又增加了三大构成的内容。专业课程的设置也根据各专业方向培养目标的不同而有所差异。在课时分配方面，根据各学科任务要求的不同而有所差异。通常情况，专业课比专业基础课的课时要多，这样有利于高职高专学生动手能力的培养，符合高职教育的特点。而这些课当中，国画课的安排却少之又少。因此我们认为这是不合理的，确切地说是不科学的。

3.中国画专业学生就业前景渺茫，致使学习中国画专业的学生日益减少。

高职院校的培养目标是以社会需求为导向，以职业技能培养和职前能力培养为目标，以学生就业率为教学评价标准。然而，在当今社会，对国画人才的需求很少，要求很高。一般来说，专业艺术院校或绘画院校只聘用少数具有副高级以上职称、中国美术家协会会员资格的专业高级画家或人员。找工作的门槛很高，使大多数大学生望而却步。其他艺术团体也不太需要中国画人才。这种情况无疑会导致大多数学生和家长在选择专业时选择就业前景广阔、就业概率高的实用艺术专业。这样，中国画的专业生存是困难的，困难的局面，也会直接导致中国画人才朝代化，后继无人的尴尬局面。

二、优化高职院校专业课程结构、调整和完善中国画课程教学实践

教育教学质量是高职院校的生命线。中国画教学实践是美术教育专业不可或缺的重要环节，如何提高中国画的教学质量，解决当前河源职业技术学院美术教育专业课程的设置、课时比重、艺术实践课、教育实习课、毕业创作（设计）课等存在的问题亟待解决。笔者认为，加大力度对课程改革、优化课程结构、调整课程设置和完善中国画教学实践课程。因此，课程的构建与完善是衡量高职院校办学水平的标志，它直接关系到高职院校专业人才培养的持续与发展。

1.从教育体制入手。

教育主管部门应当规范和指导中小学国画课程设置，促进校园内外丰富多彩的艺术活动的开展。在社会上，各级政府和文化部门积极倡导各级文化组织和协会促进书画活动在社区，弘扬民族文化，创造一种氛围，全社会的人们喜欢中国画和弘扬中国传统文化。普通高校开设国画选修课和国画鉴赏课，提高大学生对传统文化的认知和理解，培养学生欣赏国画的能力和对国画技法的吸收和创新能力。这样既促进了传统文化的传播，又提高了国画专业学生的就业率。

2.优化课时配置。

高职美术教育专业以培养应用型人才为主，以适应中、小学美术教师岗位目标为依据。因而国画课程教学课时应以240个学时较为适宜。艺术设计类专业对中国画内容的汲取更为直接和容易，应该把中国画设为选修课，课时以40～60节为宜;建筑、环境艺术类专业对中国画成分的汲取较为间接，课时应把握在40节课以内。通过《中国画》课程的设置，让那些对中国画感兴趣的学生有机会学习传统的中国绘画，这对设计课的学习也是大有裨益的。

3.开展中国画教学改革，摸索适于高职高专艺术教育发展的道路。

开展教学改革和科研活动是教育发展的必由之路。在市场经济的大潮中，中国画教学作为培养高技能应用型人才的基地，也应该与时俱进，培养社会需要的专业人才。因此，我们可以在教学内容的选择、技法的培养、绘画技法的创新、色彩肌理的演变等方面进行大胆的创新和改革。如果市场需要大量的装饰画，我们可以教一些现代的重彩画，重彩画的制作方法。再比如，我们地处少数民族聚居的边疆地区，民间皮画非常受欢迎，画法与中国传统绘画有着密切的联系。这样，一方面，学生学习中国画的技巧，同时增强就业的信心，学习中国画的兴趣就会大大提高。总之，我们的国画教学要与时俱进，以培养学生的专业能力为目标，以促进学生的专业发展为导向，以提高学生的人文素质为目的，找到生存与发展的主路。

4.选择合适教学方式。

不同于知识性的课程设置，中国画课程更多的表现为实践性的课程，因此，教学者在选择教学方式时，不应该拘泥于原有的、陈旧的课程教学方式，而是要选择适合中国画课程的教学方式，例如室外教学、写生、观赏画展等等，以新颖的教学方式吸引学生的注意力，使学生对这门课程产生最初的兴趣，然后以中国画独有的魅力吸引学生深入学习这门课程。第三，牢记课程本质。中国画课程在高职院校中的开设需要把握两大原则，第一，课程教学要基于对学生就业有所帮助的前提之下进行教学，因为，在选择教学方式和内容时要注意与学生需要接轨，第二，课程教学要牢记对我国传统文化的传播、继承和发展，培养学生的民族自豪感。心中牢记这门学科的本质要求，教师和学生才能更好地把握这门课程的进度，使学生更好发展进步。

结论

现代职业教育为国画的发展提供了最好的机会和最理想的社会环境，国画也为职业教育提供了新的机会。与现代美学的发展愿景重新发现突出的传统绘画，传统绘画可以更加多样化的教学方式，借鉴西方教育体系，吸收传统模式，更多的还是从职业教育的特点，只要能够继承中华民族的艺术精神，合理利用传统的教学模式，遵循艺术的发展规律，传统绘画必须适应现代教育观念的变化创新，绘画的语境，也必须能够从传统走向现代再走向美好的未来，焕发出新时代的精神。

参考文献

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