一个群星灿烂的大舞台

李治邦 张晓梅

我是从1991年就开始接触“群星奖”的全国比赛，那时候还只能接触到局部情况。时间一晃过去，近20年过来，“群星奖”成为全国最强的公共文化服务体系示范活动项目，并且不断的出精品，出人才，走进基层，贴近百姓。我很有幸在每届“群星奖”的全国展演都以不同的身份参加，创作者、领队，评委等，目睹到每届展示活动的全过程，看到每一届的成长与成熟。更让我欣喜的是每届都有变化，形式上一直在创新，也一直在寻找突破的角度。整体上讲，生活气息越来越浓，对社会触角也越发驾轻就熟。这次的十八届“群星奖”中的曲艺和戏剧小品不到五十个作品，应该说从创作上、表演上都比较新颖，很多故事提供了社会的正能量。从文本和导演的质量，到表演的风格，到演员的表演水平，都是在逐步攀升的感觉。纵观这届群星奖，可以看出是公共文化服务活动的一次检阅，也体现了专业文化对这次活动的参与和打造。

传统与现代融合的亮点

广东省选送的西河大鼓书《大营救》的两位表演者逗笑和逗乐是大家比较熟悉的曲艺演员，他们清新的表演，以及对作品的整体把握的精准，给观众留下深刻的印象。其实，诸如《大营救》这样的红色基因节目不太好表演到位，他们却做到了，而且有历史的逼真进入，也有现在的回顾。湖南省选送的岳阳花鼓小戏《寸土不让》，作品故事情节设计十分巧妙，矛盾冲突也明显，角色的激烈对峙，在情与法，亲与理中考验出人性。演员的功底扎实，唱腔优美，把人物刻画的淋漓尽致，整个故事一气呵成，舞台呈现效果非常好。让观众听得过瘾，看的过瘾，现场观众叫好声、掌声不断。创作接地气了，生活的感觉就油然而生。这次在舞台上展示的曲艺和小品说的都是老百姓的心里话，讲的都是普通人身边的故事。湖北省选送的湖北大鼓《诗仙搁笔》应该说在题材上有所突破。作品唱词有情有趣，借古说今，寓意很深刻。两位演员手法、眼法、身法、步法灵活多变而又浑然一体，功底深厚，没有一个唱词掉在地上，乐队的配合也是天衣无缝。这两位参赛选手典型的湖北风格，夸张而不造作，塑造的两个人性格浓烈，主题生动鲜活。表演有创新，导演的手法也跟常规有不同。这说明，群星奖的比赛在一定程度上就是创作水平的竞争，怎么独辟新境，怎么能一反常态，怎么能千军万马过独木桥的时候，找到一个全新的途径。

这届十八届全国“群星奖”大赛，传统与现代的融合成为一种亮点。两者结合，也是一把双刃剑，好了就能耳目一新，差了就是鱼龙混杂。江苏省选送的苏州弹词《半条红军被》，充分继承传统，但又大胆创新，加入了电声伴奏。在如今社会迅速发展的大背景下，随着群众生活环境的巨大变化，群众欣赏水平的也不断在提高。弹词在保留传统唱法的前提下，适当加入电声伴奏我认为是可以的，关键不是破坏，而是在烘托。苏州评弹是喜闻乐见的形式，创新不好就是让人不能接受。而《半条红军被》在继承传统的基础上进行适当创新，听起来还是老传统，实际上有了比较随耳的变化。天津市选送的天津时调《海港春早》也是这样，在天津时调的基础上柔和了歌曲的节拍，不跳出，但听起来很搭调。创新和继承，这在历届“群星奖”中都会体现，这届应该是最突出。两者的糅合，要对生活有提炼与升华，鲜明的反映时代精神，又要对传统能深入贯通。

多样创新手法

此外，在这届大赛中，可以看出来在创作手法上也有创新和丰富，通过观察视角和表现空间的变换让节目更加好看、耐看，信息量也更大。比如重庆市选送的小品《睡在上铺的兄弟》，上海市选送的音乐小品《看见自己》以及浙江省选送的小品《父与子》、江苏省选送的群口快板《爱我你就抱抱我》等，都能看出选择了贴近广大人民群众关心的社会问题以及社会现象，是老百姓所喜欢的、感兴趣的、有情怀，产生共鸣的作品。同时，也能体现出来在表现生活之外作品提出的种种问题，表明创作者对于生活的思考和一些社会问题的深刻反思，在作品中融入社会正能量和对未来美好生活的憧憬。江苏省选送的群口快板《爱我你就抱抱我》，当两个小演员说到“妈妈，爸爸，母子父子情难舍，我就想，就想让您抱抱我，就想让您抱抱我”的时候，现场不少观众都落泪了。作品引起了大家的共振，反映当今社会的现象，表达出当下父母之爱、家庭之爱在未成年人教育中的重要地位。

四台曲艺和戏剧小品的大赛，较量很激烈，其实每一个节目的水平都在伯仲之间。这也说明了全国各省市群众文艺创作和表演都基本在一条起跑线上，那就看谁启动的快，又是谁能保持下来最后冲刺。我看到在表演上，很多演员爆发出很高的艺术水准，比如重庆市选送的故事《一条表扬信》，是小学生担纲主演，这个小演员的表演懂得刻画人物，又是怎么样能淋漓尽致的表现出主题。北京市选送的音乐剧《改变自己》，这个作品的演员全部都是北京十一学校亦庄实验小学的学生。孩子们的综合艺术素质非常高，可见学校对学生们在戏剧方面的培养及重视。

群众的自发 人民的盛会

每次从剧场走出来，看着观众的表情，听着观众对这些节目的评价，体会是把作品展现出来观众觉得十分值得，充分彰显了艺术的盛会，人民的节日这一展演主题。这四台曲艺和小品的质量无论从作品的立意，演員的功力还是到最后的呈现，整体水平较上届有了很大的提高。作品题材多样，主题鲜明，充满正能量。大到“家国情怀”，小到“家长里短”，都是群众自发创作、参与、表演的，都有着鲜明地域的特点.传统小戏是“群星奖”中的一个很大优势，当地老百姓喜闻乐见，田间地头就能演，老百姓喝着茶，抽着烟就能看。寓教于乐，说说唱唱中能有所感受。地方小戏是群众非常喜欢的形式，有广泛的群众基础，我们应多加扶持，在以后的“群星奖”评比中能多给机会。

记得在西安举办的十七届全国“群星奖”，曲艺门类一个相声都没有入围，当时我做为评委就觉得遗憾。曲艺舞台没有相声，就如同缺了一把手。这次有一个相声入围，中华全国总工会宣教部选送的《共享在你身边》，我很欣慰。相声确实不好写。也不好演，往往是受累不讨好。可这次的相声让我喜欢，作者敏锐的抓住了一个社会现实，那就是共享单车，然后运用相声的手法表现出来。“群星奖”的舞台就必须有一个很新的角度，然后深挖，然后剔除不需要的，在一个有着广袤的领域里种出大树。比如说北京市选送的快板书《赤子归心》，上海市选送的短篇苏州评话《捍卫者》，就是找到了两个大题材，前者讲述了钱学森，在新中国成立后立志从美国回来报效祖国，但受到美国方面监禁，归国受阻，通过多方努力最终在5年后回到祖国母亲怀抱的真实故事。后者是以上海“四行仓库保卫战”为题材，讴歌了中华儿女保家卫国的爱国主义情怀、英勇抗战的坚定信念以及誓死不屈的民族精神。激起当代人的民族气节和爱国热情，让生活在这座城市里的人更加珍惜当下的生活，更加热爱这座城市，打造好我们的美好家园。两个节目都是曲艺，但选择的题材却很巨大，这就很难创作。曲艺是小众，题材是重大。但两个节目却发挥曲艺特长做到了从小见大，从细节看大剧。从人物看故事，从故事看主题。这也是一种尝试，就是曲艺也能做出大题材，但必须要具有曲艺的元素和特征。这也是一种艰难挑战，也是打破曲艺创作的常规。需要是不仅是勇气，更是驾驭曲艺创作的技能。

这届的十八届全国“群星奖”，传播方式与时俱进，通过“国家公共文化云”、“文化上海云”进行群星奖参赛节目预告及发放公益惠民票，这是工作方式上的很大进步，值得提倡和点赞。什么媒介与群众接触的最紧密，我们就用什么媒介去传播。同时也可以通过时下群众非常喜欢的新媒体手段——“短视频”方式进行传播，如“抖音”等，为每个参赛作品制作短视频，加快传播速度，加大传播范围。今年入围十八届全国“群星奖“”作品，呈现水平之高是我之前没有预料到的。短短三年，我们的群众文艺创作和表演有了长足变化，这与国家的发展、社会的进步、群众生活的美好息息相关，紧密相联。当然，也看到不足，那就是创作上的瓶颈还需要开口子大些，节目之间的撞车屡见不鲜。而且主题的不掩盖，显得艺术性只是某些贴补，而不是完全占有。有的演员表演过于用力，减弱了艺术审美的节奏，都需要逐一克服。

期待下届再精彩！