探析传统刺绣在服饰中的色彩运用新价值

施晓凤

摘 要：当今国内外各品牌服装发布会上，刺绣在面料上的使用并不少见。近年来，服装品牌以中国题材纹样元素刺绣工艺的形式争相发布，受到消费者追捧。如何将传统刺绣的独特风格魅力及其丰富的色彩元素变化应用于服装品牌及高级定制中，并使其顺应国际市场潮流趋势发展，是当下刺绣服装市场新形势下需要深入探讨的问题之一。

关键词：刺绣;服装定制;色彩运用;创新应用

刺绣色彩创新元素与现代服装设计进行有效的碰撞融合，不仅要彰显不同时代的文化艺术体系，还要能肩负刺绣这一中国智慧结晶背后所蕴含的中华文化精髓哲理。时尚潮流的进步即是市场需求发展的超前预见性表现，顺应市场需求，将中国手工刺绣与服装市场需求结合以此创造有利于取得价值利益的最大化。

一、传统刺绣色彩运用服装中的分析

我国刺绣始于尧舜时代“衣画而裳绣”的十二章服制度，那些刺绣延续了原始美术的混沌性，集实用与欣赏于一体。刺绣美感的呈现离不开色彩的运用，刺绣色彩在服饰中发挥着重要作用。刺绣在传统服饰中的用色主要可分为两种色彩搭配的方法，一种是强烈的对比色，一种是素雅的相近色。

（一）刺绣的对比色运用

我们通常认为艳俗的色彩搭配，即为纯度与饱和度极高的互补色相配。比如北方等地的民间艺术中喜用浓重的对比色，黑配明黄、黑配大红、大红配大绿等，又缺乏色彩间的间色过渡及均衡。红和绿等量用于刺绣，会使红色显得更红，绿色变得更绿，经补色对比色彩饱和度将会提升。在刺绣对比配色的运用上，少数民族服饰刺绣表现尤为典型，如彝族、白族、纳西族、傈僳族、哈尼族、苗族的服饰，多以白黑为底，喜好大红配大绿，色彩对比效果反差较大，其中属苗族刺绣的用色最为大胆，配色多为红配绿、紫配绿、紫配黑。但在这些刺绣中，常使用中性色调和颜色的纯度及饱和度，通过使用黑白等中性色相間相互掺杂其中，使等面积的对比颜色经过低饱和度颜色的调和，产生色彩过渡或提亮。如此搭配的色彩纹样即会突显醒目、生动形象，在强烈反差下既达到夸张效果，又不落俗套，还可产生视觉差异化的错视感。同样使用中性色或间色来平衡色彩搭配刺绣还有广东的粤绣，粤绣包含了广绣和潮绣，从视觉审美上看粤绣，其呈现“色彩威猛”之感。粤绣虽然也多用对比色，但是它善用间色过渡，达到平衡过渡对比的效果，使得整体视觉效果显得艳而不俗，明亮而润泽，富有质感。

除互补间色效果以外，还有类似红、绿的冷暖对比色。在用色上，暖色的使用能突显层次使主体绣饰突出，而冷色在整体画面上形成低沉凹缩的起伏感。这类冷暖色彩搭配能使人产生直观的远近、凹凸的立体视觉效果，且以此形成由冷暖色差变化，而产生的明暗层级对比以及空间上的远近对比可以形成和谐的美感。比如潮绣在色彩运用上，重点突出亮、纯和色彩强对比，善于将色彩的明度对比、色相对比、纯度对比、冷暖对比及强对比中的调和尺度运用得恰到好处。其中一色占视觉主导地位，而其他颜色、亮色能充分突显出来而又不使人感到过于扎眼。

（二）刺绣的相近色运用

刺绣中相近色的运用使得画面视觉感柔和协调，常见运用同一色、邻近色绣或浅色素色的线绣。面料绣品一般用浅色线绣同色，抑或反之暗色调者较多。素雅的刺绣是相对彩色刺绣而言的。其蕴寓着“彩味”，即所谓“素中带艳”的意境，使人不仅不觉单调平淡，反而会因简洁素雅之色而受到关注及吸引。“苏绣”就在色彩的配置方面能做到调和而不单调，其以针脚细密、绣工精致、色彩淡雅而著称。它主要以套针针法将绣线之间套接而不显露出针迹，常使用三到四种不一样的同类色线亦或是相近色来进行搭配，套绣出灵活生动的色彩效果。再如潮汕地区结合本地刺绣技艺手法风格的抽纱，根据其针法主要特色分为抽通类、手绣类、编织类、补布类、拼接类五大类别，使用的通常是白底白线或白底浅色线绣。在装饰勾勒绣品时，以素色及淡色系绣线的配色形式进行工艺技法创作，常以用抽通类、拼接类针法营造其清秀高雅的色彩风格。刺绣“以色线代颜料描写之绘画，以酿成一种特殊艺术”，绘画中的色彩是用不同的颜色调和制成的，而刺绣上的色彩不同于画，即是用色线表现，透过各种技巧及叠垒混合的色线组合成的纹样及图案，最终形成独具艺术风格魅力的画面效果。普通绘画的色彩颜色调和后就会将原有的色彩掩盖，而线绣组合后却仍然能保持原有色彩的存在，因此即使是同色系或相近色的刺绣运用于服装中也相当雅致而不失风格。

二、当下服装品牌刺绣色彩应用分析

（一）强烈的对比色刺绣应用

近年来，随着中国元素的风靡影响世界，一些新生代的中国服装设计师们也探寻中国元素在国际时尚舞台上的最佳语境表达方式，刺绣是运用最多的手法之一。当下知名定制等品牌在运用刺绣时，色彩常采用对比手法。以服装设计师郭培的重工高定服饰为例，她所设计的服装色彩常常有雍容华贵、富丽堂皇之感。品牌以奢华著称的玫瑰坊，在2016年最新秋冬新品中，更是将刺绣这一元素运用到了极致。服饰上的绣片运用金色色线为主，皆以紫、红、绿等淡雅色彩为辅助色而点缀其中，烘托其高贵而不又失雅致风范。再如潮州的国际礼服定制公司广东名瑞集团，品牌所传承创新设计的龙凤褂，用色彩大胆，惹人喜爱。整套裙褂传承红色经典，大红布地托底配以银线绣，对比强烈又不落俗套，银线绣的色彩起到中和大面积红色色块作用，使嫁衣整体色块和谐，块面均衡又突显刺绣纹样工艺。

（二）素雅的同色系刺绣应用

刺绣元素中同色系的运用也常被各类服装品牌所推崇。如2016年巴黎时装周发布会上盖娅传说品牌，设计师熊英对中国元素的完美掌控与运用，基本也就奠定了盖娅传说的基调：中国风、仙侠气。其在服饰配色上没有采用刺绣惯用的金红蓝紫等色相强烈的对比色，而更多地使用黑白、藏青这样的中性色来诠释。以白底配渐变色线或淡蓝、黄色、白色线刺绣相近色，低饱和度的雅致素色系列刺绣中甚至透着淡淡的诗意与哀怨，缂丝和苏绣的运用，盘金绣以及手绘等工艺的配合，营造宁静、祥和、儒雅的神韵。

三、中国刺绣色彩模式创新的新思考

中国传统的刺绣中所用的绣线材料有多种，一般可分为黑白效果的发绣、绚丽多彩的绒线绣、金碧辉煌的金银线绣以及晶莹华丽的珠绣等。刺绣在现代服饰应用中材料常见为以上几种，然而我们在探索刺绣色彩在服饰的创新设计时，不但考虑绣线颜色方面，还要从绣线料的新式样考虑，从工艺技术、科技创新角度进行探索，以顺应时代的发展趋势。如受紫外光、可见光和红外光三种不同的光波段影响，能显现不同颜色的真丝花线技术和多色多谱真丝花线产品。已有上千年历史的真丝花线材料（真丝经过脱胶等后期加工处理工作后，对其进行染色而成的丝线或绒线），在不同光波段的光源照射下产品能显现出不同的颜色，具备较高的应用性。这类新科技材料的出现不仅能改变单调的色彩模式，也能带给中国刺绣在市场模式应用中一种新的选择机会，从而改进传统刺绣的色彩，满足不断变化的潮流需求。因此，刺绣色彩组合的模式创新与材料升级，不只赋予了织绣产品一种全新的艺术生命力和鉴赏价值，也在其色彩审美上为刺绣应用于服装领域增添魅力与时代科技感。

四、结语

刺绣在色彩运用与现代设计融合的搭配过程中，需要对色彩进行广泛调研及系统分析。探索刺绣色彩组合新模式需从其组合关系、图案纹样变化、新材料运用、针法创新融合、技术设备跟进等角度出发思考。其色彩组合不光要虑色彩的对比、互补及相近色关系，还要从中探索除此之外的组合差异性及独特性，求同存异。色彩的组合使用要符合品牌理念文化传播及发展定位。色彩组合的使用还会受到图案处理关系影响有所变化，同样的图案使用不同的色彩组合，以及不同图案使用相同的色彩组合会形成不同的最终结果。在对色彩组合关系运用的同时还应当恰当合理地使用适合的图案，因为图案的创新设计与变化也是影响和决定色彩创新使用的重要因素之一。刺绣针法种类繁多，技法多变，即使使用相同色系的绣线进行绣制，也会因不同的针法而呈现不同色彩形式及视觉感观效果。尝新探索多种针法的使用，寻找针法与色彩组合之间的关系，改良创新绣制技艺，针法探求融合多种类绣品的优势来改变色彩的既定模式。同样，从材料的角度出发，绣线材质本身会影响色彩的表现效果。刺绣运用于服装上应考虑绣制品的耐磨度及耐清洗度。如今新型材料不断出现，其耐穿度、色泽饱和度及色彩还原度越高的材料就越适合于服装领域的使用。不同绣线材料的改良或革新不仅能提升色彩审美空间还能拓宽色彩适用范围及领域的。因此对新型材料的探索及应用，也是刺绣色彩所需原材料時应思考探讨问题之一。随着服装刺绣的领域发展，工艺机械等设备也应该紧跟步伐以进行改良及革新。服装刺绣类设计的绣制品在清洗、打理、保存及后续使用等工序，就涉及到后期工序模块的应用及整合。

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