从“跨界演唱”中探索中国民族声乐的多元化发展分析

【摘要】目前，跨界演唱频繁地出现在声乐艺术的表演领域中，它的外在形式表现为多种声乐元素的混搭与融合，其内在本质是声乐艺术的多元化发展。笔者认为中国民族声乐要想多元化发展，可以从跨界演唱的视角出发，引导民族声乐工作者以更加开放包容的态度把握声乐艺术的实质，透过表象，以更加宽广的胸襟、更加积极的态度投身于这个艺术多元化空前繁荣的时代。

【关键词】跨界演唱;民族声乐;多元化

【中图分类号】J607                             【文獻标识码】A

现如今，跨界演唱已经成为了声乐艺术中的一道独特的风景线，同时也表达了现代声乐艺术的发展趋势，我国现代声乐逐步从本真状态回归。站在全局进行分析，综观声乐艺术发展史，能够发现不同声乐之间是不断摩擦与交流的。音乐的跨界现象也比较常见，在多元化文化背景下，民族文化已经不在是艺术家们的难点，而成为了他们吸纳其他民族声乐艺术的基石，给他们提供了多种音乐元素融合在一起的可能。

中国声乐艺术是国际声乐艺术的重要组成部分，中国本身属于一个历史悠久、地域广阔的国家，加之民族众多，声乐呈现丰富、多样化的特征。随着时代的迅速发展与多元融合，中国民族声乐艺术需要顺应时代发展，凸显其艺术性与民族性，不断吸纳其他民族声乐艺术的优势，发展出更具有时代性、多元性的创新型民族音乐。

一、中国声乐的发展以及跨界现象

跨界的广义含义是指不同艺术类型之间的交流、借鉴与融合，是贯穿于艺术发展史的普遍现象。跨界的狭义为，将近几年出现在舞台上的艺术工作者（部分），可熟练地演唱两种及以上不同风格、不同类型的声乐，或是能够将不同类型的声乐艺术融合创新为新的艺术风格。

跨界演唱存在的前提是存在不同的声乐艺术类型，我国声乐艺术将工作者的类型划分为“美声”“民族”和“戏曲”三种类型。随着历史的不断发展，这些不同类型的声乐展现了自身的优势与特点，形成了独具中国特色的声乐艺术体系。这样的划分有其优势和劣势：不同声乐类型的划分可明确类型的艺术风格与艺术优势，为中国声乐的进一步发展做准备，为进一步声乐交流奠定基础。但实际上这样的划分标准本就存在其不确定性，经不起时间和艺术发展的拷问，若一味界定音乐流程，将会限制不同艺术类型声乐的交流，难以实现不同声乐艺术的融合。

在当前背景下，人们精神水平不断提高，社会格局为多元化也为声乐艺术的发展提供了机遇。笔者认为，我国声乐艺术工作者应当淡化“类型”的概念，在能力允许的范围内进行更加深入的探索，更好地继承我国传统声乐艺术。

二、中国民族声乐的现状分析

中华民族有五千年历史，蕴含着深厚的文化底蕴，是中国传统文化历史长河中的一种，民族声乐具备自身独特的意义。

时代在不断发展，民族声乐在不断创新，每一个历史阶段都有着其不同的代表性作品。某种意义上可以说，民族声乐是我们历史发展的里程碑，是我国传统的民族特色。在大量杰出音乐家创新的基础上，为中国民族声乐的发展提供了机遇、创造了条件，很多具有时代代表性的优秀作品呈现在人们眼前，加速了民族声乐的发展，促进了民族声乐的发展。随着历史的不断进程，民族声乐也有了独具代表性的民族声乐体系，各种民族声乐技巧也随之不断地发展、完善，形成了拥有民族特色的音乐形式。

我国的声乐艺术发展到现在，跨界演唱的艺术形式发展迅速，这种融合了戏曲、美声、民族、流行的演唱形式逐渐被观众们所接受、喜爱，许多表演艺术家都在不同的演唱领域中摸索着，出现了一批如李谷一、吴碧霞、廖昌永等优秀的跨界演唱的代表人物，中国正迎来艺术形式百花齐放的发展局面。

三、跨界演唱对中国民族声乐发展的启示

近十几年间，跨界演唱现象频繁出现在艺术舞台上，可映射我们对民族声乐的态度，凸显民族声乐的特点。这体现了艺术工作者在艺术上力求突破、与时俱进，不断创新的精神，为声乐艺术的发展开创了一种新道路、新方向，也给广大艺术爱好者带来了全新的审美享受。本文下面将通过声乐的跨界演唱现象，理清我国声乐艺术的发展脉络，打破传统民族声乐的局限，实现民族音乐思想上的变革。

（一）坚守自身民族声乐的特色

俗话说：“只有民族的，才是世界的。”民族声乐艺术工作者要明确自身的责任及义务，深入理解民族声乐蕴含的艺术特色。中国文化历史悠久，中国声乐文化经历了我国历史的发展，从上古舜帝韶乐、周代礼乐、秦汉相和歌、魏晋南北朝清商乐、隋唐宫廷燕乐、宋元曲艺和杂剧的发展，在此基础上形成了现代社会新民族声乐。这其中经历了无数的民族声乐艺术工作者的努力才最终确立了最符合中华民族性格特色的艺术标准和审美价值体系。新时代，跨界演唱形式为中国文化艺术界带来了新的动力，让人误以为必须要尽可能地加入“新东西”才算是跨界，才算是真正地做到了发展，他们忽视了传统艺术形式为我们留下的巨大财富，如“以字行腔”“脑后摘筋”等传统演唱让音乐成为了无根之木。

中国民族声乐艺术的多元发展应该以传统声乐艺术为支撑，只有站在对传统民族声乐艺术的继承和扬弃的基础上，才能充分把握民族声乐艺术的发展道路，实现真正的“跨界”多元化。

（二）吸纳其他声乐艺术的长处

跨界演唱能够为民族声乐艺术注入源源不断的活力，跨界行为蕴含着不同的艺术类型，可促使其相互交融，以此进行艺术类型的创新。它建立了沟通桥梁，可促使不同民族声乐类型相互交流与沟通，甚至是相互影响，形成新颖的民族声乐艺术类型。这是对声乐演唱观念的革新，为更多声乐形式的出现进行了铺垫。我国民族声乐艺术应该主动顺应多元化时代的发展潮流，以更为包容开放的态度，更加广泛地吸纳其他声乐艺术的优点，不断扩宽我国民族声乐的艺术发展道路，为我国民族声乐的发展找寻新方向，引导其朝着多元化方向发展，以此为艺术者提供独具特色的民族声乐作品。

四、结语

声乐艺术在人类艺术声乐上属于核心环节，具备较强的表达能力和艺术感染能力。我们处于一个多元化的时代，民族声乐也逐步呈现多元化发展趋势，不同类型的民族声乐之间相互碰撞、相互交融，可加速民族声乐的发展。通过对其进行准确的定位，能够引导我国民族声乐在坚守本民族文化艺术特色的基础上，主动与其他声乐艺术类型之间进行交流，从多角度开拓创新，实现我国民族声乐艺术多元化发展。

参考文献

[1]沈德鹏.跨界演唱与现代民族声乐教育的融合[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2016，34（1）：188-190.

[2]何飞舟.歌坛跨界现象对民族声乐教学的启示[J].艺术教育，2014（11）：74-75.

[3]周波.中国当代民族声乐跨界演唱现象教育启示刍议[J].临沂大学学报，2014，36（6）：122-125.

[4]薛强华.多元文化视阈下的跨界演唱[J].人民音乐，2012（4）：48-50，95-96.

[5]林赛君.兼容并蓄和而不同——中国声乐跨界演唱现象探析[J].莆田学院学报，2012，19（4）：79-82.

作者简介：范菲（1983—），女，河南省南阳市人，本科，讲师，研究方向：音乐教育、声乐教育、声乐表演。