袁克文书法艺术及其师承研究

2019-09-17任泽雨于富业

商丘职业技术学院学报 2019年4期

任泽雨，于富业

（渤海大学艺术学院，辽宁锦州121000）

袁克文，字豹岑，也作抱存，号寒云，河南项城人。其父是袁世凯，生母为朝鲜金氏，出生在朝鲜半岛汉城（今韩国首尔）。由于家庭环境的影响，袁克文自幼便开始接触文学，熟读四书五经，喜好诗词歌赋，精通于书法绘画，并且极其喜欢收藏各类古玩、书画等。袁克文自幼师从方地山、严修等人，深得他们的指教与熏陶。受其师傅方地山的影响，袁克文的生活放荡不羁。民国元年（公元1912年）袁克文前往上海，加入青帮。在帮中，袁克文拜武六帮老大张善亭为师，同列“大”字辈①。袁世凯死后，袁克文没有了经济来源，便开始鬻书疗饥。人到中年，病逝于天津。死后享尽风光：有几千人送葬，出殡队伍延绵几十里；方地山、于右任等人为其撰写碑文与挽联。

一、书如其人

“书如其人”②，这一观点阐释了作品能反映创作者自身的性格特点，其书法作品的艺术内涵往往能够反映出创作者自身的思想内涵。袁克文的书法艺术也说明了“书如其人”这一观点。

自小家境殷实的袁克文享受的都是较为优越的教育，诗词、绘画、书法、制联等无不精通。受优越的生活条件与其师方地山的影响，袁克文的性格放荡不羁。同时，袁克文生活在一个政权更替的动荡时代，他的这种性格与当时所在的社会环境并不能相符。这种放荡不羁的性格造就了他个性鲜明的处世风格，多重条件的影响，使得袁克文的书法艺术具有其特殊的风格特点。

（一）袁克文的书法表现形式

袁克文特立独行的一生，使他的书法作品也个性鲜明。他博采众长，将书法的柔与刚融为一体。袁克文的书法造诣颇高，草、篆、隶、楷等书体无不精通。其中，袁克文尤为擅长的是行书与楷书。作品既有颜真卿的宽博，又有柳公权的端庄，更有褚遂良的秀劲。袁克文的书法无论何种书体，皆能尽展其笔法的华瞻流丽，极具姿妙。袁克文的小楷也甚为精健，疏密相间，点画自然，秀逸而不失笔墨的淋漓之气。由于其收藏宏富，识见高远，故造就其古拙遒劲、独具一格的不俗书风。他曾言“唐以后名家之书，供参玩可，用为师法，则未足也”。可见其性格豪放、不拘一格。

袁克文的书法由晚明人脱出，楷书为王铎变局。结字展促有姿，气格闳恢，演为别调。袁克文的篆书绝少，隶书亦不多见。其中一幅五言篆书联：“诗人廿四品，帖临十三行。”（如图1）其线条大气，用笔醒豁，看似简单毫无波澜，其实倒也暗藏着不浅的书法功力，堪称篆书之精品。

袁克文在悬纸书法中也有一定的造诣。袁克文在书写作品的时候，常有美人抬纸伺候。书写对联时差人悬空拉伸纸张，不用桌子支撑，而后其在悬空的纸张上面书写文字。用笔之处，挥毫淋漓，笔笔有力，其书法作品香墨淋漓，笔画之间流淌连贯，但纸张却没有丝毫损坏，这种精湛的技法是一般的书法家很难做到的。这样的特点，其实也是袁克文以优伶为友的体现。这种体现表现为袁克文与“下九流”为伴时的思想风格。袁克文的这种悬纸而写的书法样式是能够感染友人的书法样式。这种使人开怀一笑的书法形式，使文字极具活力，同样这也是袁克文随性性格与那一时期的思维方式的反映。

袁克文每日用小楷书写日记，以提高书法的书写水平。每当书写时，便依在床头，一手持纸张，一手持笔，凭空书写在纸上，顺势而为，书写的字体娟秀工整，毫无欹斜疏懈之病，其独特的书写方式堪称奇妙。在《袁寒云轶事》一文中对袁寒云的书写特点有生动的描绘：“渠有一特长，以久卧懒起，遂能平卧床上，以一纸版，上放信笺尺页等，纸向下，执笔仰面书之，虽小楷，字工整异常，且从不划格子。”［1］（如图2），郑逸梅曾在书中说：“克文是多才多艺的，又工书法，华赡流丽，别具姿妙，既能作擘窠书，又能作簪花格。”［2］145不难看出，袁克文的书法虽然随性，但是在随性之中却又有一定的法度，字体娟秀工整、粗中有细。

袁克文不仅能书写磅礴大气的古籀文，对玉箸篆也有研习。他曾为天津藏书家周叔弢书写过一副十四言篆书对联，结体匀称质朴，堪称佳作。袁克文篆书面目多样，令人拍案叫绝。他的行楷则标榜六朝，受何绍基影响，用笔气象浑穆，有势不可挡之势，并能兼作蝇头小楷，字体清秀，生机盎然。袁克文曾为奉系军阀头目之一的张宗昌写过一个尺寸极大的中堂。由于这个中堂尺寸过于巨大，袁克文就把纸铺在了上海两宜里的弄堂中，然后光着脚，手提最大号的笔进行书写。这样豪迈的气势是普通书法家难以具备的。

图1 袁克文“诗人廿四品帖临十三行”

图2 《袁寒云轶事》中袁克文楷书作品

（二）袁克文的书法主张

袁克文认为“书法始于篆书，学书者必以篆始”［3］。篆书结字主要的审美特征是圆，篆书在书写过程之中的根本要求是运用中锋圆转书写。篆书在字体笔画上较为规整，字里行间透露出谨严的气息。通过学习篆书便可以避免书写字体的俗、弱、斜等弊端，而后学隶书，以取法于西汉的碑版，隶书在东汉之后较多的崇尚于侧媚，其古意也是远不如西汉时期。在学习隶书的同时，亦可以同时学习章草，以便于体会草书的横纵转折的动势。“在学习楷书上，应当宗法六朝碑版，以篆书之骨力和隶书之姿态来完善楷法。此外他指出前人法帖，均为勾摹而成，已经失去了原帖的精髓，所以不如放弃摹刻的法帖，对于唐代的楷书，则‘流览可耳’，至于宋元人书法，则‘日趋婉媚，以锋芒胜，不宜入石，墨本犹有可观者’，明人书法‘侧露益甚，间坠妖鄙’，清人书法‘困于括帖，不可超拔’。于清代书家，他独标榜何绍基书法，认为何氏乃‘夺篆隶真魄力’‘窥古人之堂奥’。”［3］袁克文曾撰写《篆圣丹翁》一文（如图3），即是其中的“今之书家，学篆籀者多矣，而能真得古人之旨趣者盖寡，或描头画脚，或忸怩作态，则去古益远。在老辈中，惟昌硕丈，以独（猎）碣为本，而纵横过之，而变化之，能深得古人之真髓者，一人而已”［2］170与“予作篆籀，尚拘守新象，而丹翁则超于象外矣。俗眼皆谓予为工，而不知其荒率者，难于工者百倍犹未止也。工者循象迹求，犹易以工力为也；率者神而明之不在方寸之间，无工力不成，无天才亦不成，岂凡夫俗子能梦见者哉”［2］171。可见，袁克文对于学习书法的态度具有独特见解，虽生性放荡，却对书法的态度有着异常的执着。

图3 《篆圣丹翁》

袁克文精通各类书体，自身又对书法有独特的见解。平日袁克文出手极为阔绰，时常入不敷出。家道中落以后，他以鬻字为生，使自己的生活并没有很窘迫。其师方地山与宣古愚也曾评价袁克文“寒云主人好古知书，深得三代汉魏之神髓。主人愈穷而书愈工，泛游江海，求书者不暇应，爰为拟定书例”［2］146。

集装箱水上“巴士”，指船舶按“五定班列”方式完成两港口或港区间集装箱的内支线运输，是港口集装箱集疏运的一种水水中转模式，以下简称水上“巴士”.深圳港水上“巴士”主要有基于东部盐田港的驳船支线，及基于西部蛇口和赤湾港的华南公共驳船快线.盐田港，地处深圳东部，海运优势明显，但就开展驳船业务而言，其地理位置远不如深圳西部港.深圳西部港，地处珠江入海口，东江、西江、北江在此汇流入海，通过珠江三角洲水网，与泛珠三角各大城市相通，为水上“巴士”提供了良好的地域优势.

袁克文的书法作品中，篆书与行楷书尤为世人所称道。他的篆书取法于峄山刻石、琅琊台刻石、泰山刻石等石刻，并借鉴吴昌硕、何绍基等人的篆法，加以创新形成自身的书法风格。其书法格调高雅古朴，气势磅礴宏大，用笔浑厚却不失灵动之感，苍劲之中存有雅俊之风，对同时代的书法家又能加以借鉴，取长补短。这些无一不表明袁克文对于书法的理解程度之高。

二、袁克文书法的师承与交友关系

袁克文才华横溢，素有“民国四公子”的美誉。他能有如此的造诣，除天资聪颖与良好的教育环境以外，另一个重要的原因就是他的师承。在书法学习上，袁克文广益多师，自幼师从硕儒严修、方地山等人，深得他们的熏陶和指引。袁克文自身又刻苦用功，以至诗词歌赋无所不精，琴棋书画尽是行家。自身学而善变，取长补短，年方二十就已有自身独有的书法风格。

（一）师承于方地山

“方地山出身书香门第，幼年聪明好学，就教于饱学之士，与小他两岁的胞弟方尔咸有‘扬州两方’之誉。”［4］其人颇具名士之风，尤其擅长书写联语，当时素有“联圣”之称，书法也是自成一派。方地山在北洋武备堂教书时，常在国内外都有一定影响力的《大公报》上发表文章，因此名声鹊起。袁世凯闻其大名，便邀其来教袁克文读书。方地山是一位放荡不羁的风流人物，时常流连北里青楼，烟花女子求字于他，得字悬于室内可使其身价倍增。方地山有求必应，无论是妓女与老鸨，都在其上款称“女史”，男的上款称“仁兄”，其放荡不羁的程度可见一斑。

袁克文师从方地山，他在脾气秉性、为人处世、兴趣爱好方面都深受方地山影响。他们虽名为师徒，却形如朋友，经常沆瀣一气，毫无避讳可言。

前文中所提袁克文悬纸写字的这一个绝活，也是受到方地山的影响。素有“联圣”和“江都才子”之称的方地山先生可以悬空做大字。此人落拓不羁，文章诗词名满天下，钱币书画等鉴古诸事无所不通。

（二）师承于严修

被称为“津四家”之一的严修也是袁克文的重要导师。严修，字范孙，翰林出身。因其人品行高洁，其书法作品受到书法界与收藏界人士的重视。在拍卖行中他的书法作品亦是价格不菲，这也说明了他的书法作品受人们珍爱的程度，以及他对于社会的重要影响。关于严修的书法风格及其擅长，章用秀在其著作中提到：“工行楷，娟秀隽永，是写折卷的高手”［5］113。严修的侄孙、书画家严六符也曾说道：“我和叔祖父一样，也是学写苏体字，因为我常给叔祖父抻对子，经常观摩，受到启发指点，得到很多教益。我学写字，就是在这时打下了基础。”［5］117苏东坡的书法艺术特点是，用墨浓重、敦厚老辣、古朴自然，文人气息浓厚，阅之给人以宁静之感。严修继承了苏东坡的书法艺术特征，写出了端庄、大气、文雅的自家风貌。袁克文深得他的指教和熏陶，加之他刻苦用功，得其真传，真、草、隶、篆全都精通，信手挥洒，尽至臻境。

（三）交友于吴昌硕

图4 《寒云日记》中袁克文行书作品

袁克文曾赠吴昌硕一副联：“趣诣八家，于三绝而外，更能金石；喜逾百岁，乐一堂之下，几代儿孙”［2］131。袁克文也曾赋《八声甘州词》，作四屏赠予吴昌硕。吴昌硕也赋画于其书法作品之上，陈澹如精刻。《豕尾集》下卷中亦有袁克文所作《忆海上师友黄叶翁、吴昌硕、伊峻斋、步林屋、刘山农盟兄，周南陔、周瘦鹃两盟弟，又慕陶、佩芸》等人各诗一首。梅兰芳与吴昌硕的忘年之交也是通过袁克文的介绍。梅兰芳家学渊源，祖父梅巧玲、父亲梅竹芬都喜欢书法，家中藏有不少明清字画，梅兰芳自己也喜作画，尤其爱画梅花。他早慕“海上画坛领袖”吴昌硕大名，却无缘相见，引以为憾。1914年梅兰芳再次南下献艺，得知袁克文与吴昌硕相知，就携带自作的梅花图由袁克文引见，当面向大师请教。由此可见，袁克文与吴昌硕交际很广，这就自然避免不了二人在书法创作方法方面切磋技艺，袁克文也曾效仿吴昌硕的墨迹，以取悦风月女子。可以说袁克文这种书法的样式，吴昌硕起到了重要的影响作用。

三、袁克文书法的意义

袁克文的篆法取于法钟鼎文，楷法则从颜体入手，不但行、草、隶、篆、楷等多种字体均能书写，且出手非凡，深刻理解书法的真谛。他的楷书书法中本应圆润柔情的感觉，却能给人以如刀似切之感；连笔圆转的草书，却能变成了宽博的图画；隶书的柔美，在他的笔下却尽显刚性之美；篆书更是苍劲古朴。“宁丑不媚，宁拙不巧”，便是袁克文遵循的书法原则，这也是他处世风格的体现。如《独艳》纸本座屏（如图5），结字宽博、开张大气、用笔老辣、线条浑厚苍劲、笔势连贯、气韵生动。字里行间无不透露出一种潇洒，给人以豁达开朗的感觉，这恰是袁克文特立独行的一生，如同流星划过漆黑的夜空，闪亮而短暂。

图5 《独艳》

清代以来的馆阁体的书写形式，束缚了人们的思想，局限了书写的形式。这无疑对书法艺术的发展产生了一定的阻碍，限制了人们的思维，使人们失去了创新的热情与能力。袁克文玩世不恭的处世风格与随性的书写方式，有意打破了馆阁体对书法家的思想束缚。虽然，袁克文并没有明确的观点提出要打破馆阁体，但袁克文这种随性洒脱的书法风格已然是特立独行。这种特立独行的书法风格是为了从思维上创新，以打破长久以来馆图体的束缚。

袁克文随性洒脱的书法风格，对后世书法作品的创作，具有重要的指导意义，更丰富了河南地域的书法文化。这种书法风格并不是盲目而为之，而是建立在袁克文夯实的基础之上，结合其自身的实际情况与想要表达的思想情感，最后加以创新，从而寻找出契合自己、能表达自己意愿的书法样式。袁克文的书法与现今层出不穷的所谓的“大师书法”有着本质上的区别。当今的很多“大师书法”没有夯实的基本功，便开始胡乱创造出别人看不懂的作品，只为博人眼球，并没有真正的艺术价值。“工欲善其事，必先利其器”说的正是这样的道理。一件好的书法作品的创作，离不开书法家扎实的基本功；盲目的创新，最终只能与真正的书法艺术背道而驰。