用细节再现真实，用奇观表现场面

2019-09-15吴泊辛

参花（上） 2019年9期

摘要：战争题材的电影讲述着对战争的深刻反思，在众多电影类型中一直受到业内外人士高度关注。电影发展不到一百五十年，但各国电影艺术家却创造出了许许多多的战争电影。战争电影从故事叙述开始，其独特的风格就凸显出来。战争题材电影从很多层面解读战争，本文将以当代国内的战争电影为依托，从战争电影的场景设计入手分析，论述国内当代战争电影的优缺点。

关键词：战争场景真实奇观化平民化

新中国从建国初期就拍摄出了大批享誉国内外的战争题材电影。从最初学习苏联、朝鲜等社会主义国家拍摄出独特蒙太奇特点的战争电影，到特殊时期创作典型鲜明突出的战争电影，再到改革开放以来创作的关于民族精神思考的战争电影，可以说战争电影伴随着中国成长，也伴随着一代代中国观众交替，已经成为中国观众血液里的无意识文化精神。

很多观众或读者认为，战争电影一定是在社会动荡时期或者思想斗争强烈时期才会层出不穷，而在幸福的和平年代，谁也不想再去触碰战争的残酷。但是事实则不然。尤其是在近几年，当中国电影迅猛发展成为世界电影大国的今天，国内涌现出了许多战争电影方面的佳作。细数这些佳作，每一部都是上乘之作，并且具有新颖的故事构思与主题视角，既有票房又有情怀。

在当今战争电影中，逼真、震撼的画面可以吸引观众进入影院去体验一场视听盛宴。所以，场景设计与造型设计就显得尤为关键。身临其境的真实感受，奇观华丽的视觉场面，小人物平民化的英雄主义造型塑造，往往是影迷和观众愿意进入电影院并“买单”的重要原因。

20世纪以来，随着科技的飞速发展，出现了各种性能的先进武器，世界范围内战争出现了全球化、高发化的发展势态，并以惊人之势增强了战争的破壞力。直至今日，已经发生了一战、二战，甚至在21世纪多个区域也发生了毁灭性战争。

战争在持续升级，电影艺术也在持续发展，为战争题材类的电影作品创作创造了肥沃的土壤。在整个20世纪，电影被当成了人们反对、痛斥战争的有力工具，它的反战功效远远大于其他艺术功用。在100多年里，人们拍摄了数不清的战争电影，将战争给很多国家造成的巨大伤害浓缩为多个经典场景，告诫人类切勿轻启战事。《辛德勒名单》《拯救大兵瑞恩》《战舰波将金号》等影片恒久地记录了各国人民深恶痛绝地反对战争的情况，无时无刻不在告诫后人要珍惜和平，反对战争。电影艺术家以电影表达和记录自己或者他人的战争经历警戒后来者。

中华人民共和国成立以来，创作了很多制作优良、脍炙人口、享誉世界的战争题材电影。这些感人至深的战争题材电影往往都来自真实历史、真实战争生活，最终成为世界战争电影历史的经典。不仅如此，国内战争电影画面造型也有自己的特色，给世界电影带去了东方韵味式的美。我们从这些电影中能看到国内的山川风景、传统建筑、特殊兵器及战争场面。

在影片《地道战》中我们看到了当时乡村地道的复杂；在影片《铁道游击队》中我们看到了江南平原山湖的秀美；在《小兵张嘎》中我们看到了华北大地白洋淀芦苇荡的壮观；在《冰山上的来客》中我们看到了远在天边的新疆雪山的壮丽；在《英雄儿女》中我们看到了北方边境高山的巍峨；在《红色娘子军》中我们看到了南国海岛的风情；在《闪闪的红星》中我们看到了井冈山映山红的鲜艳……这些造型影像的创作都离不开选景、场景设计与造型设计。这些环节造就了电影中一幕幕魅力非凡的场景与造型，使其成为国人银幕印象的经典。

近些年，随着国家经济实力和军事实力的飞速发展，和平已成世界安全稳定形势，国家和人民的关注点几乎转向经济发展和工业发展，影视文化作为经济转型的发展契点，也得到了高速发展。第五代、第六代、第七代导演在国际上屡获大奖，内地影视产业与香港影视产业飞速晋升为仅次于美国的世界电影产业大国，可以说国内影视行业已经成为中华文化的一张名片，也是国内经济中不可或缺的产业支柱。在和平年代，对战争题材电影的关注与创作仿佛减少了很多，这是情理之中的。在商业娱乐电影的驱动下，电影创作者与观众往往只创作、观看那种童话般的青春爱情故事、都市男女的生活情感、豪情万丈的魔幻武侠或者天马行空的科幻巨制，人们貌似不想再去为战争的伤痛和感动进入电影院，以及为之买单。但是意料之外，近五年当代商业电影中出现一批叫好又叫座的战争题材电影，甚至成为具有重要意义的经典佳作。这些作品改变了国内传统战争电影的面貌，让观众眼前一亮。其中，优秀的美术场景设计和服装设计起到了至关重要的作用。笔者认为，用细节再现真实，用奇观表现场面是这些电影成功的总结，也是未来国内电影发展的一种主流思路。本文以近五年（2015—2019）的国内战争电影为例，归纳总结其在美术设计上的特点，以及美术设计中需要注意的事项，并总结出了相关设计要领。

一、近五年国内优秀战争电影介绍

首先，近五年国内战争电影中，创作了以逼真还原为基础，讲述历史战争特殊故事、平凡小人物在战争中状态的优秀战争电影。这些电影的视角或许关注封存在历史尘埃中的悲壮往事，或许关注特殊情况下的战争情节，或许关注战争中平凡人物的命运……2017年冯小刚导演拍摄的电影《芳华》讲述的就是在特殊时期，正值芳华的文工团少年在水深火热的战争中的青春故事。作为当下最具情怀、最具真实、最具艺术感的战争电影之一，故事视角投向了中华人民共和国成立之后，一群肩负特殊使命任务的文工团少年男女，在战争中看似很不出众的小人物在历史大潮中的血色命运。美术设计在其中起到了很重要的作用。场景设计与造型设计不仅要体现青春的味道，而且要真实贴切人物的性格特点。该影片整体美术设计做到了在常规中既有设计又有韵味的水平。尤其是运用超长镜头表现战争现场的重头戏，是战争电影中杰出的镜头之一。《芳华》的美术设计特点就是青春唯美而又真实残酷。

同时，近五年国内战争电影中，也创作了几部老电影故事重新翻拍的战争电影。这些翻拍作品的视角或能让原故事更加离奇生动，或创造出壮丽奇观化的视觉观感，让故事更加浪漫奇幻。

2015年，徐克执导的《智取威虎山》是一部新颖称奇的战争动作电影。该片虽然取自家喻户晓的经典样板戏故事，看似是普通典型的情节化模式——有着侵略者的凶残，反抗者的勇敢以及正义战胜邪恶的大无畏勇敢，但通过奇观化的场景、过山车般的运动调度和出众的人物造型设计，使得这部重新翻拍的老故事异彩纷呈，带给观众一场视觉上的盛宴。因此，设计感极强的美术设计和人物造型在这部看似奇幻风格的战争电影中起到了至关重要的作用。

不仅如此，近五年国内战争电影中，也创作出了很多非常优秀的，体现当代军人反恐战争的电影。这些电影的视角或许关注当代军人在国际战役的英勇事迹，或许关注不同地域、不同特点的特殊战争故事。

2018年，由林超贤执导的《红海行动》再次在大銀幕上展现了当代解放军维和部队作战的故事，这一次用更加逼真、科技、异域等造型创造了国内新战争电影的视觉奇观。观众在电影院仿佛置身其他国度，身临其境般地感受到了复杂的战争。沙漠自然的造型和呈现出的画面色彩使场面新奇；异域的建筑造型使空间丰富有趣；逼真惨烈的受伤造型体现了中国军人的英勇形象……高科技先进武器首次在银幕公开，让这部电影乘着当代战争电影题材之势头，提高了这一类型电影的艺术魅力与艺术成就，在国内外战争电影中都具有划时代的意义。

二、近五年战争电影的特点

本文以电影《芳华》为例，来细致阐述在历史战争题材电影中怎样通过美术设计还原真实、把握细节、翻新造型的；以电影《红海行动》为例，来细致阐述在当代战争题材电影中是怎样通过美术设计把控场面、制造奇观、展现特殊兵器的。

（一）用细节再现逼真历史战争

电影《芳华》故事的历史背景依托20世纪70年代西南边陲对越南的自卫反击战，正值芳华的文工团士兵少年残酷的境遇以及奔赴战场的故事。可以说经历过这场战争的观众们，都已成为中年人，但对那段往事却有着永不磨灭的记忆。《芳华》也是首次正面、真实地再现了当时的战争场面。那么，怎样让观众再次把思绪拉回到战争发生的那个年代，去身临其境地感受惨烈的场面呢？这部电影的美术设计起到了至关重要的作用。电影不仅设计并搭建了完整的城市、街道、军区大院等建筑，而且在一些细节的道具上下足了功夫，精致好看，贴合历史年代，能够起到烘托情感气氛，塑造人物心情与性格的作用。

首先是影片的整体场景设计，在很多细节上到位地还原了故事发生的特定历史年代。如街道、宿舍、练功房、道具间、军区大院等大的场景建筑上，美术设计不仅真实还原了年代的造型样貌，而且还精致地设计了特别的造型色彩。

导演为了拍这部电影，真真切切地在海南观澜建了一座军区大院影视城，力求还原当时成都、昆明军区的“美好世界”。从具有年代感的街道，再到红色的建筑物和绿色的军装，一下子就抓住了观众眼球。这些街道和建筑都体现特殊折中主义建筑，以及苏欧风格的装饰造型。不但还原，而且细节装饰看上去十分洋气，让人们对那段青春岁月产生了梦幻般的美好之情。这些造型出现在屋顶、地板、回廊、门窗造型，光平涂装饰意味的宣传画墙面和标语字体设计就多种多样。最终画面里的70年代军区大院造型不仅仅庄重，而且体现出了一种浪漫情愫。在色彩上，电影美术设计团队一改年轻观众对当时历史年代单一的灰色系印象，大胆富有创意地设计了许多颜色鲜明的建筑和造型，整体色调主要是以军绿色为主，加入明黄色和大红色，加之天蓝色的泳池做点缀，展现出了特殊的青春韵味。不仅如此，《芳华》的道具设计也体现了经典的苏欧风格，如精致的标语锦旗、搪瓷餐具、红色皮箱、木质岗亭、斜跨军包、老式手风琴、老式吉普车、白玉兰造型的壁灯、反击战时期的军事兵器等等。拍摄地选自造型异域风格的云南蒙自碧色寨火车站，是国内有名的法式造型火车站，仅仅门窗和钟表的造型就充满经典的折中主义时期的苏欧造型特点。颜色是明黄色的墙面、绿色木条窗户和老式木长椅，在云南红土地和森林的映衬下，仿佛一幅精彩的印象派油画。

电影中的自然风景场面选取也是精挑细选，呈现了壮丽秀美的山川河流。整个影片从海南拍到了云南，包括成昆铁路最美的山景。部队文工团的生活环境很美，包括文工团去边疆演出驻扎山林的片段，都真实地选取了川藏地区云南梅里雪山最美丽的瞬间。远处的湖和橘色山林，紧接着下一个画面就是雪山蓝天，一种悠远和旷达直打心底；还有人在泳池游泳，那是荷尔蒙下的绝美画面；再后来何小萍的草坪独舞，简直就是月光下身穿着病服的嫦娥。影片最后，男女主角在云南蒙自小站长椅上的深情相拥，决不差于任何一部国际获奖的文艺大片。所有的美好都集中在了影片前段，是理想之美；战争情节与后半段更多的是在悲情下的现实之美。整部影片场景、服装、道具，街景装饰都完全带入了那个时代的画卷。

这样美好的场景设计下加入惨烈的战争场景，很好地体现了人物命运的无常之变。尽管可以看得到人性光辉与生命之美，但是谁也不想再成为男主刘峰那样的英雄，谁也不想经历女主何小萍那样的创伤。但是在命运的摆布面前，个人是多么苍白无力，最后剩下的就是他们极美的青春芳华。这一点编剧严歌苓也是经历了战争的苦痛，加之远居他乡的思念离别之苦后，才忍泪写下了这些美好的记忆，包括《陆犯焉识》，包括《少女小渔》，以及最早写的《天浴》。

其实任何一个时代，任何一个人的芳华都是一样的，虽然写的是那个时代的事情，其实很多事情和我们现在经历的大体相同，没有太多变化。一开始何小萍入伍不就如同一个农村害羞的女孩进了北京名牌大学一样，面对外面世界和自己内心自卑的挣扎么？而林丁丁和如今因有些小优越感，平时又有些许虚荣，偶尔也会纠结，最后想攀高枝的女孩又有什么区别？

最后战争中的惨烈与苦难，也许与现在的和平盛世相比不可同日而语，我们的确比那个时代的人幸福很多，但是，每个时代每个人生都有他所面对的困境与无奈。例如，换到今天又是巨大的社会竞争压力和情感问题，那些为名利所累，那些闪婚又离婚，还有越来越多那些年轻时就身患绝症的同龄人……我们现实身边是不是也有很多可以拍成“芳华”的故事？因此，电影《芳华》不仅呈现的是血色浪漫的青春年代，更是映射当下，这是中国人传统的命运情愫。

影片以年轻战士的军旅集体生活开始，是青春的芳华；最后又以男女主人公的波折命运、人性温情与始终不放弃真情而结束，是生命的光华。这样一部充满情怀的现实主义伤痕文学改编的电影放在哪个档期，都可以与《拯救大兵瑞恩》相比，都可以与魔幻穿越大片《盗梦空间》相比，《芳华》的魅力光辉永恒留在了中国电影史册。

（二）用奇观表现震撼当代战争

电影《红海行动》讲述的是当代中国维和部队在国际反恐战争中的故事，一经上映，让国内观众眼前一亮，颠覆了对以往国内战争电影的认识，该片获得了巨大的成功，并且使国人燃起了爱军爱国的热情。国内观众以往对维和部队的作战行动、武器力量、军人形象有一种神秘的认知，这部电影里首次呈现了当代维和军人的英勇事迹、军训风采，真实的电影画面与撼人的故事，把观众带入了新式战争的惨烈与危机中，使观众对中国当代维和军人肃然起敬。电影之所以获得成功，与美术场景设计和人物造型设计有很大关系。本文将分别从本部电影的美术设计和人物造型进行分析阐述。

首先，《红海行动》的场景建筑造型都选择中东地区的异域风格，不仅带来了一个个奇观式的视觉大场面，而且每一个建筑和道具都有很丰富的质感，粗犷的沙山、方形的巷镇建筑、生锈不堪的汽车、摇摇不定的帐篷，造型复杂，都做到了极致，让观众跟随镜头仿佛探索战地游戏一般走入一片危险的境地。黄沙卷起的沙漠和危机四伏的恐怖基地作为主场景之一，更是让战争充满了艰难的机关危险，添加了非同寻常的精彩。

其次，《红海行动》的色彩搭配非常有特色。一改林超贤导演以往的“行动”系列，《红海行动》不同于《湄公河行动》就是因为大背景地域的概念设计不同，因而改变了画面的主色调。一个故事发生在金三角地区潮湿闷热的热带雨林，一个故事发生在中东战乱地区的干燥严热的贫民村镇，所以《湄公河行动》的主色调是热带雨林中的深绿色，而《红海行动》的主色调是沙漠黄土一般的土绿色。包括建筑物体的颜色、人物装备的颜色、各种兵器的颜色、生活用具的颜色都进行了精心的搭配。美术设计做出了真实、做出了特色，影片的带入感极强，观众仿佛进入了一个真实场景中。

再次，《红海行动》的人物造型和特效十分精致。人物身上每一处造型与细节都体现了战斗行动中的作用，并和当地的土色融合在一起，复杂而不烦冗。人物动作也都十分轻便。尤其是女兵佟莉的造型，装束轻便，凸显女性的灵活轻巧，又不乏率真硬朗的气质。在特效化妝方面，本片的化妆可以说是国内战争电影中制作最优秀的电影之一。硝烟熏黑的面孔、严重破烂的伤口等几乎逼真到让观众瞬间感动哭泣。

这部电影还大量使用了先进震撼的大、中、小型军事武器，可以说让军事影迷像是足足观看了一场新式武器表演。无论是各式黑科技冲锋枪械，还是迷你职能探测无人机；无论是最先进的大型装甲汽车，还是空中飞行服，都能吸引观众的眼球。可以说，《红海行动》创造了当代战争电影的神话，在整个战争电影史上都具有重要意义。

三、战争电影美术设计注意事项

总结战争电影的美术设计，有以下几点需要注意的事项在此提出，希望可以给影视剧美术设计工作者一些设计制作上的思路参考。

首先，无论是讲述历史战争故事还是当代战争故事，都要力求做到逼真、完美，使得观众相信影片中所有情节和人物。

其次，要从小的细节入手，使用体现故事真正人性内涵和哲学价值的细节道具。一个小的情节和小道具，有可能会在观众心底产生巨大的波澜。不仅如此，还要从小人物的命运和战争的侧面挖掘故事内容，让观众看到不为人知的真相。

再次，是创造视觉奇观，无论是场景方面还是道具方面，都要做到足以震撼观众的程度。这样，美术设计的工作才能很好地体现并融合在整个当今商业大片电影中。

战争电影在美术设计方面更是一直以逼真的、宏大的场面为著称，其场景设计的还原程度和道具的精细与否是极其考验美术设计者的能力，所以战争电影美术设计为整个电影美术设计发展树立了很多经典的、优秀的标杆案例。本文通过以上论述，希望在战争电影评述领域能给予读者和影迷新的答案。

参考文献：

[1]陈岩.美国战争电影研究[D].南京：南京师范大学，2005.

[2]刘维尚.论电影场景设计中的美学风格[J].电影文学，2014（01）.

[3]马强.论电影场景设计的美学风格[J].电影文学，2011（17）.

[4]金敏慈.自然正义与法律正义的博弈[D].上海：华东政法大学，2014.