周贯涛：历练中不断成长

王增阳

不久前，经一位钧瓷大师的引见，笔者第一次见到了周贯涛。他在河南禹州神垕镇开发区经营一家“钧无双”钧瓷门店。此外，他还和弟弟周贯卿一起创办了一家窑口—居仁坊，共同探索钧瓷艺术。

他说：“我1976年生，19岁进入钧瓷行业，到孔家钧窑工作，在那里一直干了20多年。成型、注浆、做坯、上釉，我一道工序一道工序地学，后来还从事钧瓷生产工艺管理工作。在孔家钧窑的这么多年，除了学到了钧瓷烧制的整体工序外，我还充分认识到钧瓷制作的不易。细节决定成败，在烧制钧瓷的过程中，一定要精益求精。”一直以来，孔家钧窑对钧瓷烧制的整个流程和工序都要求非常严格，他也在潜移默化中高标准要求自己。

2016年，周贯涛离开孔家钧窑，和弟弟一起创办了窑口，开始了在钧瓷艺术道路上的全新探索。周贯涛致力于把自己多年来的所学、所思通过一件件钧瓷作品展示给大家。在解决了一系列烧制难题后，周贯涛思考着未来的发展方向。

“刚开始，我将创作重点定在茶器、花器、香器等与生活密切相关的器形上，一方面考虑到我的技术积累和能力，另一方面意识到钧瓷艺术生活化具有广阔前景。”周贯涛说，在钧瓷创作上，他从其他钧瓷大师那里学到很多。“孔相卿大师曾经说过：‘钧瓷艺术走人大众生活，是现代钧瓷发展的必由之路。钧瓷以实用艺术的身份进入更多人的生活，需要体现三点，一是尊重适用，二是侧重形式，三是融人文化。’这句话对我启发很大。对于我们这些后来者来说，需要对钧瓷艺术的发展有一个相对清晰的判断，不能盲从，更不能照搬。”他说。

一段时间以来，周贯涛的作品在市场上比较被认可。但随着创作的深人，周贯涛逐渐意识到由于缺乏文化底蕴，自己在创作过程中总是遇到难以打开思路的困局。从此，周贯涛意识到学习的重要性。“一方面，我要向其他大师学习，听听他们对钧瓷创作和鈞瓷未来发展的观点;另一方面，我要向书本、网络学习，从文化、艺术、历史、美学等方面获取营养。此外，还不断参加各种培训和交流活动。”

2017年10月，周贯涛和神垕镇几十位钧瓷创作者参加了由许昌市钧瓷文化产业园管理办公室组织的景德镇陶瓷大学为期2个月的钧瓷行业技术人才培训班。培训期间，他们学习了设计、窑炉、材料、泥片成型、雕塑、拉坯等陶瓷专业课程，听取专题讲座20场。“通过培训，我学到了专业的陶瓷艺术创作知识，也感受到了更加先进的艺术发展理念，很受启发。景德镇有来自全国的不同瓷种，有不同艺术门类的艺术家进行创作，既有传统艺术风格，也有现代艺术流派。钧瓷创作同样需要融人不同的艺术创作思想和审美情趣。”周贯涛说。

2018年8月，周贯涛前往北京，参加了中国陶瓷艺术设计高端人才研修班。张守智、梁任生、吕晓庄等专家专门授课。研修班坚持因材施教，对陶瓷设计人员进行较为系统、科学的培训。在周贯涛看来，通过这次培训，他在鉴赏能力、技术水平和创新能力等方面得到了显著提高。

2018年10月，周贯涛和苗长强、周松建、王现锋、王建伟等钧瓷大师参加了浙江泉州窑工艺传承与创新研讨会。他们实地考察了东门窑、磁州窑遗址，围绕对古泉州窑的认知、泉州窑工艺传承与创新的艺术成果等，同与会专家学者进行了广泛深人的交流。

学习期间，周贯涛逐渐提升着钧瓷创作水平，也烧制出了更多符合现代人审美的钧瓷精品。“钧瓷既需要有传统艺术气息，又要贴近当代人的审美情趣。作为钧瓷人，要用发展的眼光看待钧瓷，勇于创新。但钧瓷的创新不能丢掉传统，要从中国传统文化中汲取营养，结合现代人的审美情趣，设计出传统与现代完美结合的作品。”周贯涛说。