浅论唐代悼亡诗的写作手法

曹雨

摘要：在诗歌的发展史上，悼亡诗歌相较于其他诗歌而言，创作数量相对较少，影响相对较小。但悼亡诗对于研究诗歌和传统文化的学者来说，具有重要的研究意義。悼亡诗正式形成于晋代的潘安，并且在魏晋南北朝、唐宋时期也都有一定的发展，而且由于唐代特殊的社会环境和文化背景，唐代的悼亡诗在悼亡诗创作史上起着楷模的作用，而且写作手法是诗歌创作的重要组成部分，因此本文主要是对唐代的悼亡诗歌的写作手法进行研究。

关键词：唐代;悼亡诗;写作手法

国力上的强大和各种文化的交融造就了唐代诗人磊落恢宏的胸怀气度与平等对待不同文化的兼容心态，也创造了有利于唐代文化发展繁荣的环境。在唐代的三百多年间，出现了一大批天赋异禀的诗人。他们创造了不同的诗歌题材，如静逸明秀的田园诗、清刚劲健的边塞诗等，也具有不同的诗歌风格。如李白的诗歌清新俊逸、杜甫的诗歌沉郁顿挫等。与之相对应的，唐代也有很多优秀的悼亡诗。经过对悼亡诗歌的整理研究，我们可以发现唐代悼亡诗歌的创作主要集中于中晚唐时期，大概是由于安史之乱的爆发，社会动荡，民不聊生。失意的文人感时伤事，多在诗歌中反映人生的悲惨艰辛。因此我们主要从中晚唐中选取具有代表性的诗人来进行分析，如韦应物、元稹、白居易等。创作主体不同，悼亡诗的写作手法也不尽相同。

一、今昔对比

通过时间的转换，将过去与现在对比，过去已无法再更改，想起过去只能徒增伤感，更能突出诗人现在的心绪情感，这是悼亡诗中常用的手法。

韦应物在妻子死后的一年内，很是触景伤情，生活中时刻都能想起妻子，比如《往富平伤怀》。这首诗歌的创作背景是诗人妻子去世后的冬天，可见于诗中的“晨起凌严霜，恸哭临素帷”。诗人去官衙当值，想起过去妻子在时，把家庭打理得的井井有条，无需自己担心，但是现在孩子没有母亲照顾，因悲伤而哭泣不止，非常可怜，自己亦形单影只，无所依靠，十分狼狈。“昔时同往路，独往今讵知”，今昔处境的对比更让诗人思念已经逝去的贤惠的妻子，心里也是悲怆至极。再如“昔日喜还家，今还独伤意”（《出还》）、“宿昔方同赏，讵知今念昔”（《过昭国里故第》），韦应物悼亡诗歌对今昔对比手法的运用非常明显。诗中会直接出现“昔”“今”这样的字眼，通过今与昔的对比，表达诗人追悔莫及的悲怆和悔恨之情。

元稹的悼亡诗中的今昔对比也很明显，如《追昔游》。当诗人再次回到韦宅的时候，脑海中就回想起了当时跟随韦夏卿参加宴会时的欢乐场景，“狗儿吹笛胆娘歌”。还有与妻子韦丛嬉戏玩乐的幸福时光，“醉摘樱桃投小玉”。但是现在二人均已逝去，诗人现在的生活又不如意，孤苦无依，仕途上也不顺利。两厢对比，诗人也更加的想念故人与过去的欢乐生活。

再如杜甫的《别房太尉墓》。诗人在漂泊途中暂时停驻阆州，特意去好友房琯墓地悼别。“近泪无干土，低空有断云”可见诗人的悲伤之深切。诗人在精神恍惚间，想起过去与好友下棋的场景，“对棋陪谢傅，把剑觅徐君”，而今日却只能在墓前与好友拜别，黄莺的叫声更加深了诗人内心的凄怆。好友昔日贵为丞相，而今日却只有孤坟一座，凄凉的场景更让诗人悲痛万分。

上面的三首诗歌皆使用了今昔对比的手法，昔日的欢乐更加深了今日的悲痛，诗人的伤感情绪溢于言表。

二、联想与想象

丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌一种重要的表现手法。因此，想象手法在悼亡诗中也很常见。如李商隐的《楚宫》。诗人面对湘江，想起屈原的不幸遭遇，想象湘江的水就是由泪水汇聚而成，“湘波如泪色漻漻”。“泪”包含着屈原的忧国忧民之泪，也有诗人自己的伤心之泪。“恨”则写出了屈原报国无门的满腔悲愤。“恨”字和“泪”字，表达了诗人的强烈感情，既是对屈原的沉痛哀悼，也是对造成屈原悲剧的楚国统治者的强烈谴责。

再如白居易的《哭刘尚书梦得二首.其一》。作者首先表明自己和好友刘禹锡相知相惜，志同道合，然而现在却阴阳两隔，“一死一生临老头”。当时又恰逢元稹去世十年，作者因此联想到两位好友虽然已殁，但是他们的灵魂却没有消亡，希望两位好友能在别的时空相聚交游，“应共微之地下游”。两位挚友都已亡故，作者悲痛万分，但是他苦中作乐，想象两位好友能彼此陪伴，而不是如自己一般孤苦伶仃，可见其友情之深！

三、夸张等其他手法

由于生活环境、文化背景，个人性格等因素存在差异性，诗人还会有其独特的表现手法。以元稹为例，他的悼亡诗创作就与他的生活经历息息相关。韦丛嫁给元稹时，元稹处于生活的窘境，而韦丛则是娇生惯养的大小姐，但是韦丛并未抱怨过，而是一心一意的为元稹操劳。在宪宗元和四年的时候，元稹秉公执法，弹劾了一大批贪官污吏，因此他得罪了很多权贵。更加雪上加霜的是，就在这一年七月，一直在背后默默支持他的韦丛因病去世。元稹对过去没能给妻子带来幸福美满的生活而自责不已，因此在诗中表达自己的悔恨之情。这种感情，他采用了夸张的手法来进行宣泄，如他的悼亡诗《离思》。其中的“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”是从《孟子·尽心》的“观于海者难为水”化用而来。大意为曾经见过海水，觉得其它的水就难说是水了;除去巫山上的彩云，别处的云彩都黯然失色了。“难为”、“不是”显然是夸张说法，但“沧海”、“巫山”的形象的确非平常景物所能及，对其他地方的的水与云，确实是很难看上了。诗人强调了抒情对象的独一无二，借以表达对妻子的无限仰慕及忠贞不二的爱情，从而既表明心迹，又告慰亡妻。

再如李商隐，李商隐以文章求取功名而经常在外漂泊，因此他的悼亡诗中经常运用情景交融的表现手法。如《宿晋昌亭闻惊禽》：“羁绪鳏鳏夜景侵，高窗不掩见惊禽。飞来曲渚烟方合，过尽南塘树更深。胡马嘶和榆塞笛，楚猿吟杂橘村砧。失群挂木知何限，远隔天涯共此心。”这首诗作于诗人妻子去世的那一年秋天，描写了诗人身处之地景物的萧条、羌笛的幽怨、猿猴的哀鸣等，环境的凄凉和妻子逝去的痛苦相互交织，更让作者感觉凄苦悲凉。

由于唐代诗人群体的庞大，悼亡诗的创作手法亦是多种多样。在这里，仅举几个比较特别的创作手法的例子，见一叶而知秋，窥一斑而知全豹，从这些例子，我们就可以看出唐代诗人关于悼亡诗的创作手法已接近完备，艺术手法更加多样，对于手法的运用也更加熟练，能在一首诗中运用多种创作手法。后代诗人在进行悼亡诗的创作时，写作手法也基本无出其右，由此可知，唐代悼亡诗的写作手法为后世的创作提供了成熟的范例。

参考文献：

[1] 袁行霈.中国文学史【M】.北京：高等教育出版社，2009.

[2] 唐旺珍.近二十年悼亡诗词研究综述【J】.文教资料，2007.

（作者单位：黑龙江大学）