APP下载

传统工艺美术在视觉传达设计中的表现

2019-09-10孙双孙一伍朵

青年生活 2019年6期
关键词:传统工艺美术传统元素视觉传达设计

孙双 孙一 伍朵

摘 要:本文主要从中国传统工艺美术在视觉传达设计中表现的发展现状、面临的问题、价值和发展趋势等四个方面,阐明了我国传统工艺美术与视觉传达设计的关系,促使中国传统工艺美术在现代视觉传达设计中的应用更为广泛。中国传统工艺美术在现代视觉传达设计中的应用不仅开创了多元化的设计方向,而且丰富了视觉传达设计的含义,已成为我们共同研究和探讨的一个课题。

关键词:传统工艺美术;视觉传达设计;传统元素;表现

一、中国传统工艺美术在视觉传达设计中表现的发展现状

现代工艺美术的产生和发展,为中国工艺造物和视觉传达开辟了新的领域,并树立起新的审美风范和价值标准。用电脑辅助视觉传达设计已经占据了当今设计行业的主流市场,视觉传达设计也逐渐从模拟图像转变成数字图像,并且取得了巨大的进步。随着信息全球化的发展,世界文化呈现出多元化发展的趋势,尤其是艺术设计这一专业领域。我国设计师受到西方国家设计理念的影响,其價值观和审美观都有一定的变化,也意识到将中华民族的传统元素与视觉传达设计相结合,才能突出中国风格,才能完美展现中国特色。中国在其上下五千年的悠久历史中,逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统工艺文化,传统工艺美术作为其浩瀚江海中的一支涓涓细流,在社会发展沿革中起到了不可磨灭的深远影响。中国是世界上历史最悠久的文明古国之一,“四大文明古国”是在中国流行的对世界四大古文明的概称,分别是古巴比伦、古埃及、古印度和古代中国;文明古国在距今7000年—4000年前,相继从新石器时代进入青铜时代,进而步入铁器时代。随着时代的发展变迁,中国传统工艺美术也在朝代的更替中有了更广阔更深远地发展与延伸,更加验证了“艺术来源于生活,却又高于生活”,从其广度和深度上来看,中国传统工艺美术都被勤劳的古代劳动人民的智慧和汗水浇灌着、成长着。

二、视觉传达中的民族地域性思维和设计方法

在多元化社会的今天,世界需要在艺术设计领域中融入不同民族特点、不同文化表达方式,视觉传达设计也需要这样有自己独特民族特征的设计来抓住全世界的目光。融入民族地域性的设计不是一种争夺主权的设计方式,而是全世界共分享共创造的艺思维创作方法,所以这样带有民族地域性的设计才会有一个广阔的未来,掌握了这一思考方式的视觉传达设计师才会产生赋予自己设计语言的源源不断的创新设计。

民族地域性文化对视觉传达设计的影响无可厚非,因此为了满足视觉传达艺术设计的品质的提升,我们要先关注和学习国外相关方向的研究和实践,努力拓展国际视野。在向外看时,首先,我们要广泛涉猎世界化、多元化的艺术设计性态。其次,要从学习中提取其设计方法、思维精髓,再将之联系发展到自身的民族、文化中来,设计师应时刻保持着独有的民族地域性设计理念的设计思维,以超前的眼光预见时代发展趋势,做出具有自身特色文化的民族地域性视觉传达设计。

在以往我们对视觉传达设计创新的讨论中可以发现,视觉传达艺术设计如何融入自身的民族地域性特征都在经历着一个被理解的过程。但毋庸置疑的是,中国有着上下几千年的文化积淀,并不是我们在具体设计时要多么鸿篇巨制,而是作为一名视觉传达设计师,应不断的从给养我们的优秀文化中吸收、积累、发觉自身民族文化所体现的思维方式、表达手法,再将之运用到我们自身的设计中来。

三、中国传统元素在视觉传达设计中的应用研究

(一)中国水墨元素在现觉传达设计中的应用

众所周知,“水墨”元素是中国传统艺术语言之一,随着历史的演变,逐渐发展成为了特殊的艺术形式。这种形式讲求以水、墨原料为主,色彩为辅,重在宣纸上表现出墨色的不断变化。如今将水墨元索应用到现代视觉传达设计中,可谓是具有创新性的。我们在视觉传达设计过程中融合了中国水墨元素,有助于加强民族风格特点的呈现,例如在著名设计师靳埭强、沈浩鹏等人的设计作品中就能够体现出中国水墨艺术具有的含蓄美与朴素美。

(二)中国绘画元素在视觉传达设计中的应用

我们说在传统绘画艺术中,将技法分为了工笔与写意。工笔技法十分严谨、工整,能够在细节的地方看到精华;而写意技术注重浓墨重彩,用笔用墨尽普简练但是却形神具备,简单几笔就能够塑造出绝佳的意境。设计者将传统绘画的笔墨内涵应用到设计之中,例如,在中国绘画中就能够表现出侠义精神。香港著名电影导演徐克创作的电影《黄飞鸿》的海报画面就展现出大将之风与磅礴气势,选择了大面积的色彩增强了观众的视觉感受,而合理的色调运用能够为观众带来巨大视觉冲击力,心中也看到了民族的危机。这些海报的画面中有大量的乌云席卷而来,象征了黄飞鸿所在的清朝末年民族仇恨深重的年代,他傲然站立在天地之间,散发出浓郁的民族自豪感,与救人民于水火的信念。

(三)中国剪纸元素在视觉传达设计中的应用

在民间最广为流传的艺术之一就是剪纸,由于剪纸艺术选材简单、容易得到,并且成本较低,因此受到广大群众的欢迎。这种艺术形式来源于大众生活,具有浓郁的生活气息。我们可以将这种传统的民族艺术形式渗透到设计当中,赋子设计作品内部的民族文化气息,让设计顺应当前艺术发展中“越民族、越世界”的趋势,为世人呈现出东方文化魅力。

四、结束语:

在中国视觉传达艺术设计正在随着国家的经济、文化蓬勃发展,其发展前景是广阔的,并渐渐的深入到人们日常的生产生活衣食住行中,所以在汉字文本环境下的视觉传达设计师在坚持积极学习西方先进的视觉传达设计的创作手法和经验的同时,应更多的关注、学习、发展本国自身特有的艺术形态及民族特色的,并将它们不断的合理的融入到每一个设计细节中去。做有民族特色的视觉传达设计,做有中国特色的视觉传达设计。

参考文献:

[1]黄潇.试论植物纹样在视觉传达设计中的融入[J].青年文学家,2016(4X).

[2]马绪峰,浅谈民族地域性在视觉传达艺术设计中的影响及特征,《艺术时尚:理论版》,2014(4):98-98

[3]李艳建国五十年间电影海报的风格演进0].电影评介,2007(03).

猜你喜欢

传统工艺美术传统元素视觉传达设计
学院版画在民间工艺美术中的价值研究
数字化境遇中视觉传达设计教学的新探索
基于大类招生背景下的视觉传达设计人才培养路径研究
多媒体技术与视觉传达设计教学的创新性分析
中国传统文化元素在室内设计中的审美特征
《西游记之大圣归来》——依托大众文化对传统的现实构建
传统元素与现代空间的共融性探索
基于南阳传统工艺美术资源的旅游开发探析
浅析视觉传达设计专业信息化教学课程改革研究
浅析山西传统工艺美术产业化的创新与发展