浅析巴洛克时期钢琴的演奏特点及代表作品

马梦娟

被誉为“乐器之王”的键盘乐器钢琴，经过三百多年的发展，已成为音乐艺术最杰出的化身之一，钢琴的艺术魅力可以流传至今，也充分体现出人类掌握音乐与表现、诠释音乐的能力在不断完善。其中巴洛克时期的音乐风格更令人着迷。巴洛克时期是欧洲音乐发展史上的一个重要时期，这一时期的古钢琴音乐整整持续了一个半世纪。

我们想要了解巴洛克时期的音乐，首先要了解那一时期的乐器。最古老也是最为普及的是管风琴。除管风琴之外，古钢琴和羽管键琴是另外两种常见的乐器。古钢琴多种多样，它的基本弹奏法是利用一种叫黄铜薄片来敲击震动琴弦使之发出音，当然也可以发出不同的声音。古钢琴用途很多，也很广泛，比如家庭或者宫廷内。羽管钢琴是15世纪期间发展起来的，它的外形与现代钢琴有些相似，它的发展对后来的电子琴和钢琴的制造带来了很大的启发。这两种键盘乐器将巴洛克时期的音乐风格以不同的形式展现出来，当然它们也有相通之处，虽都是键盘乐器，但不同于现代钢琴。因此，在学习和演奏巴洛克时期的曲风时，一定要先了解乐器之间的差异，这样才能更好地将作品呈现出来。

在巴洛克时期，发展最为鼎盛的是赋格曲，大多数是以巴赫创作的为主。这一曲式结构可以分为三大部分：呈示部、中间部、结尾部。这些特有的结构与功能让音乐有了独特的表现力。对于钢琴表演艺术家来说，了解这些非常有利于弹奏的表现力。无论什么结构曲式的作品，在这一时期的钢琴音乐创作和演奏上，所表现的即兴性都是非常强的。据有关记载，巴洛克时期的乐谱有着很大的自由性，演奏者即兴发挥的空间很大，那时的原谱不同于现代改编后的乐谱那樣规范、标准，包括速度、触键的感觉等都是由演奏者决定的。不过这些都是在巴洛克时期的音乐风格上进行发挥的。

巴洛克时期的演奏特点大致可分为七个部分：一是情绪。巴洛克时期的音乐主要是为了表达快乐或悲伤等，情绪表达鲜明，这是这一时期音乐作品的属性。二是节奏和旋律。巴洛克时期的音乐具有单一性，所以需要靠连续的节奏和旋律来表达，使音乐有发展的动力。三是速度。速度要和节奏、旋律保持一致。四是音量。巴洛克时期的钢琴对于音量的表达不是很明显，所以像两个极端的音乐术语极弱和极强的表现并不是很好把握，所以很少去运用。五是触键的方法。巴洛克时期的键盘乐器是没有连奏的效果和观念的，按照巴赫的观点，触键既不能过长，也不能过短，而是要符合音乐的要求。弗克尔指出巴赫在演奏时，手指的形状是直接弯曲的，并且指尖直接接触琴键，与此同时，手臂和手的力量相对来说是比较轻的。他认为这样可以弹奏出“非常清晰并且具有表现力的非连奏音符”，所以在用现代钢琴演奏时，要學会运用更多的技巧。六是装饰音。这一时期的作曲家们喜欢在音符上加些效果，只有理解作曲家们的意图才可以将音乐的效果表现得更为淋漓尽致。七是踏板。古典音乐作品几乎没有什么踏板的标记记号，因为那时候的钢琴还在发展的状态，但对于现代钢琴作品，我们要根据作品的风格、情绪以及作曲家的思想来合理地运用踏板。

巴洛克时期的音乐发展达到了巅峰时期，主要原因是记谱法的完善，使音乐家们的作品得以保存下来，延续至今。巴洛克时期有许多著名的作曲家，代表人物主要有德国的巴赫、亨德尔，法国的库普兰、拉莫和意大利的斯卡拉蒂等。

巴赫毋庸置疑是巴洛克时期最伟大的作曲家，他的音乐作品最能体现巴洛克时期的音乐内涵：表现人物的感情和思想、表达出情绪的欢快或者痛苦。他的作曲风格一直是属于很保守的，他不曾改变自己的复调乐思，一直用复调去创作大量的钢琴作品。也正是他的这种创作精神与情感将复调带上了空前绝后的发展高峰。“巴赫”一词在德语中是小溪的意思，但贝多芬说：“巴赫不是小溪，而是大海。”巴赫的作品甚至比贝多芬的作品更值得人们去深入研究，也正因如此，人们逐渐感受到巴赫音乐的感染力。他的主要作品有《d小调托卡塔与赋格》《赋格的艺术》《哥德堡变奏曲》等。

巴赫创作了许许多多的钢琴独奏作品，其中流传最广的作品之一是编号为BWV988的《哥德堡变奏曲》。钢琴家朱晓玫曾说：“在巴赫作品中，几个声部同时演奏不失和谐，这就是音乐的魔力。”这首作品全曲加上引子和尾声共32个变奏，开头也就是主题部分“咏叹调”有着强烈的抓耳能力。“咏叹调”本身其实是一首萨拉班德舞曲，音乐性格和旋律很优美、很抒情，加之这首作品是巴赫写给妻子的，这更能让人感受到音乐的魅力。在后面的变奏中，巴赫在速度、情感表达、演奏方法等方面都有所不同，曲式结构也有不一样的改变，在最后尾声时，主题再现，给人一种回归的圆满感。这是音乐史上非常成功的一首作品，可以称之为一首伟大的变奏曲。这首曲子将巴赫卓越的作曲能力充分展现在世人的眼前，富有逻辑的音乐感知让他的音乐如此美妙动听。

上海音乐学院教授洛秦曾说过这么一句话：“钢琴无处不在，哪里有音乐，哪里就需要钢琴，当谈论钢琴时，我们不只是在谈论一件乐器，而是在谈论与之有关的千头万绪，它已经涉及到了我们生活的方方面面，包括物质的和精神的、世俗的和宗教的、有形的和无形的、集体的和抽象的，以及个别的和一般的。”钢琴的发展已经进入一个多元化的时代，在我们开拓创新的同时不能忘记前辈的音乐宗旨，巴洛克时期音乐的盛行对现代音乐有着不可忽视的影响，我们要不断学习，继承和发扬音乐的伟大精神。

（作者单位：河南大学艺术学院）

（：决策探索 2019年12期）