“他们不是怀旧，而是在追寻真正的美丽。”

珍妮花

2019日内瓦国际高级钟表展开展前，卡地亚提前剧透的新品Privé系列镂空双时区腕表，引发了表迷对CollectionPrivéeCartierParis巴黎私人珍藏系列的集体怀旧。CPCP腕表早在十年前已停产，但直到今天，它依然是爱表人心目中的白月光，在二手市场里追寻它们踪迹的大有人在。故而当我们在日内瓦采访卡地亚全球首席执行官CyrilleVigneron时，问的第一个问题便是，对于CPCP系列里的这些经典作品，卡地亚有重新推出的计划吗？

Cyrille微微一笑，答，“是也不是”。CPCP从来不是一个传统意义上的系列，只是将各种漂亮的手表齐集一堂。旗下作品装载的机械机芯来源不一但都各显其趣。若说有什么共性，那便是它们都拥有优雅的壳形——但，没有一个设计是当时首创，而是复刻自1905年至上世纪20年代的卡地亚作品。所以，CPCP本身，就是一个复刻荟萃。“不止CPCP，初代的Crash腕表，初代TankCintrée以及初代酒桶形腕表等等也有许多客人在寻觅，我们当然不会让这些美丽的设计湮没在历史之中。人们对一些古董表的寻寻觅觅，其实不是怀旧，而是寻找真正美丽的事物。人们也不欣赏因循守旧的新作，但却偏爱旧物历久弥新。当我们论及时尚也是一样——人们为什么热爱Alaïa？因为Alaïa的风格永存，它所创造的服饰是经得起时间流逝，是永恒的。倘若不能明白这一点，所谓的新品只会让人厌倦，所谓的时尚也不过是无休止的轮换与重复。而卡地亚创造真正的美丽经典之物，它们不仅在我父母的眼中看为美好，在我的子女眼中亦如是。”

众所周知，历史上卡地亚无数佳作的灵感源于东方文化，尤其是上世纪初那三十年。作为一名资深日本文化迷，Cyrille对此介绍道：东方文化对卡地亚的影响是混合式的，其中印度、日本与中国的影响最为深远。当年大量的红黑用色，白玉与翡翠的材质运用，神秘钟上庙宇式的建筑造型、龙与云纹的装饰主题等等，都是典型来自中国文化的影响;而如今，卡地亚的设计灵感已不再囿于一时一地，譬如去年推出的高级珠宝Coloratura系列，背后的创作脉络从非洲、印度蔓延至东方国度中国、日本，体现出全球文化的浸润。Cyrille还提到了自己的日本太太——今年卡地亞重推Santos-Dumont，十年前Cyrille便拥有了一枚Santos-Dumont，然而时过境迁，当年纯正的男士表，如今却只适合佩戴在自己那位身材娇小的日本太太手上。这也是为什么今年的Santos-Dumont加大了尺寸，不过加得很克制，配上皮表带，依然是男士的优雅之选。

曾有熟悉卡地亚的人说：若想欣赏卡地亚的精妙，最好从神秘钟入手。我问Cyrille是否认同，他说：“任何一件卡地亚作品，都可以是进入卡地亚美学世界的大门。它可以是一枚简简单单的Trinity戒指，也可以是一件繁复无比的水果锦囊高级珠宝项链。人们可能觉得卡地亚的设计是无比简洁纯粹的，也可能觉得卡地亚的设计浓墨重彩极尽奢华，但他们只要再往前踏出一步，就会意识到并非如此——卡地亚的世界，太过丰富深邃超乎想象！所以，不必拘泥于如何入门卡地亚，反倒是踏出继续了解卡地亚的第二步时，当心目眩神迷。”Cyrille强调，“仔细观察卡地亚的高级珠宝与腕表作品，你会发现卡地亚的美学逻辑相当有趣：极度写实的刻画与超级抽象的描述同时存在，譬如今年推出的PanthèreDentelle猎豹造型腕表，看看那豹子的脑袋，它炯炯有神的祖母绿眼睛栩栩如生，而它缀着黑漆豹纹的钻石豹身却变得颇为写意，再看PanthèredeCartier猎豹手镯表也是这般。相信你在卡地亚的高级珠宝展上也见到过无数以花卉为主题的作品，一草一叶都力求逼真，与此同时也有抽象的、现代至极的设计。”

卡地亚从不使用任何名人拍摄全球性广告，这种坚持背后的理由又是什么？Cyrille的答案是，对文化、对各地客人真正的尊重。从古至今，从不乏由衷喜爱卡地亚的名流贵族或是影视明星，他们也为卡地亚增添了不少精彩故事与传奇色彩。不过，一位人高马大的欧美明星将卡地亚作品戴得再流光溢彩，也无法引起东亚纤柔女性的共鸣;而卡地亚启用鹿晗在中国代言钉子系列，却赢得极好的反响，这就是文化差异，展现需要因地制宜。“卡地亚总是将产品放在第一位，展现形式是其次的。如今越来越多的年轻人热爱卡地亚，但从未有任何一款卡地亚产品是专为哪个年龄阶层而设计。就像今年推出了迷你尺寸的猎豹腕表，显然它有年轻的气质，适合年轻人佩戴，但其他年纪的女性一样会喜欢并且会戴得非常好看，这就是卡地亚。”卡地亚的形象，是在长达一百七十二年的时间里，用一个又一个的作品累积建造的。美丽、精致、优雅、永恒——这是Cyrille期望人们谈到卡地亚时，将会使用的形容词。