浅谈实现小学美术教学科学化的途径

李娜

【摘    要】小学教育强调学生“德智体美劳”全面发展，而美术的学习对学生美感的培养、创造能力的提高，有着非常巨大的促进作用。从现在的教学发展趋势来看，美术这门课程的重要程度是逐年递增的，所以探究更科学的教学途径是现在教师应该首要思考的问题。

【关键词】小学美术  教学途径  浅谈

中图分类号：G4      文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2019.20.103

根据新课标大纲的要求，在小學时期的教学应该丰富化、全面化，小学教学再也不是只需要学习好语文、数学这种基础性学科，像美术、体育等这种原来人们所说的“副科”在近年来也得到大家的重视，其地位也逐年上升。美术是一门艺术类学科，更多的不是在于教学美术的理论知识，而是在于培养学生的创造力、想象力、技巧性，所以实际的美术内涵非常广，如果教师没有清楚地明白小学教学的目的，那么在教学的过程中就会感到迷茫。也就是说，在美术的教学中，小学美术只是学生学习美术的启蒙课，涉及的知识不能太过深入，应该开展适应学生智力发展的课程，而且不能够以讲为主，要涉及多方面的美术模块，像艺术鉴赏、手工制作、素描绘画等都应该包含在日常的课堂之中。但是，从课程时间看来，美术课程相对于其他的课程来说，教学时间比较紧张，再加上一些学校因为升学的压力，所以还会压缩美术这种艺术课程的时间。所以每学期的教学，教师应该有所目的性，清晰地计划每个阶段，应该更注意培养学生哪些能力，然后再提前计划课程时间，这样在实际的教学中，学生每个学期，才能够达到学有所得的效果。

一、改变学生对小学美术的态度，提高学生积极性

美术课程的开展过程中，会出现这样一种情况，随着学生们年龄的增加，学生对于美术的重视程度降低。造成这种现象的原因在于，学生受到家长和其他任课教师的影响，他们把自己的学习重心放在了其他课程上，再加上美术不参加最终的能力测试，学生也没有了考试的压力，他们自然不会加以重视。学生的不重视，可以通过一些有趣的活动去吸引学生们的注意力，让他们重新在课堂上精神集中。但是在有些学校，就连美术任课教师也对自己的课程不重视，他们没有很好地备课，课堂上出现明显的照本宣科现象，还有甚至把自己的课作为自习课，让学生完成其他科的作业，这是非常不应该的。对于美术教学态度的端正，不仅是需要学生进行端正，还需要教师本身端正教学态度，提高备课质量，合理安排时间，并且要在课堂上，也像其他课程一样，对学生要有所要求，而不是像原来一样，以娱乐为主。 学生是教师的影子，只有教师能做到言传身受，学生对美术课程的重视度才能有所增加，并且在参与美术课时，行为也会有所规范。还有，为了促进学生们更好地参与到美术课堂上，教师要做好与学生的互动，开展有趣的教学环境，用不同的模块去展现美术。比如说，教师可以专门拿一节课来教学剪窗花，让学生感受传统的中国剪纸艺术。也就是说，美术包含的内容极为广泛，手工、绘画、雕塑等都包含在美术中，在小学这个时期，教师要把这些内容用简单地形式都尽量展现给学生，让学生感受不同角度的美术，体会美术的魅力之处，起到启蒙的作用。

二、走进生活当中，锻炼学生观察力

艺术来源于生活，而高于生活。美术作为艺术的一部分，也需要走进生活中去学习。为了丰富学生的美术课堂，教师应该不要把美术的教学环境只局限于教室之中，而是应该带领学生，在不同的地方感受美术，并且养成良好的美感。现在很多教师，为了学生的安全问题，不再组织郊游，这就导致了学生们的上课环境局限，基本上除了体育课这种课，其他科的开展都是在教室里。所以美术教师可以带领学生来到户外，不用走得很远，就在学校里进行一次“小郊游”，让学生们带着自己的小画板，来到学校之中，观察花园和建筑，然后进行自我创作。这种过程，比起单纯在教室里画画效果要好很多，首先，学生因为很少有机会能够在上课的时候走出教室，本身这件事已经对他们构成了巨大的吸引力;其次，他们在室外画画的时候，看见的东西都是通过他们自己去发现的，不会照着课本上照本宣科地绘画，而是通过实物去绘画，这对他们的视觉冲击力更强，也会促进学生的想象能力。

传统的美术课程环境存在局限，这时候教师不妨转换教学思维，在开放的、多元化地环境教学美术。美术本身就是一种自由的思维过程，特别是在小学这个阶段，专业的绘画技能等，都不适合教给学生们。户外学习的过程，促进学生发现校园里的美，而这种美很多时候是被学生所忽视的，平时学生没有这种细致观察的过程，他们很难去留意。户外的绘画过程，让每个学生都能明白，美术是来源于生活中的艺术，生活处处有美术的影子，要学会去当“美”的发现者，并用自己的创作，把自然美转化为自己的东西。

三、进行扩展学习，培养学生想象力

现在应试教育的现象严重，本身在小学这个阶段，每个学生的思维都是天马行空的，对身边的各种事情好奇，有极大的探索能力。但是随着应试教育的压力，学生的思维越来越固定，他们的想象力明显下降，对事物的好奇心也没有原来那样强烈。美术课程还应该以一定的有趣内容，去促使学生的好奇心，尊重学生天马行空的创造，不要用成年人那种固定的思想去看待学生们的作品，以此让学生想象力得到锻炼。教师在教学之余，可以让学生们欣赏一些抽象派艺术家的作用，比如说梵高的《星空》，让学生进行创作，不要限定题材、也不限定内容，最后让学生完成作品之后，依次讲解自己的想象来源和作品含义。这时候，每个学生都会成为一名艺术家，他们的作品都是属于他们独一无二的宝贵财富。而在学生展现自己的畅想之后，教师切莫要以惯用的逻辑思维去否定，比如说一个学生把叶子画成粉红色的，这时候教师就不应该让学把它改成绿色的，而是要问一问学生，把叶子画成粉红色是为什么？这时候，学生们的回答可能会给教师带来惊喜。所以，美术没有真正的对错，任何想象都可以说是正确的、合理的。

四、结束语

小学美术这门课程相对于其他的课程来说，教学时间更少，所以教师一定要利用好每节美术课堂，有目的地带领学生进行美术鉴赏、体会美术的内涵，在每节课上布置适当的教学任务，让学生能够在每节课上都能学有所得，有所收获。

参考文献

[1]俞晓姝.浅谈小学美术教学的有效性[J].新课程导学，2011（36）.

[2]林王伟.浅谈实现小学美术教学改革与创新的方法研究[J].读写算：教育教学研究，2012（67）.