“云中乡歌”讨论乡村共生

“云中乡歌”讨论乡村共生

以持续挖掘在中国民间特有的原生态艺术文化，向当代艺术转化为特点的“云中系列”公益项目，从2011年起已连续举办了七届系列艺术展览。2018年“云中乡歌——共生主题当代美术展”于2018年12月15日至2019年3月3日在北京时代美术馆举办。该展览得到了国家艺术基金、北京文化艺术基金2018年度资助项目和第十五届海淀文化季的大力支持。展览选取中国五个具有典型性的原乡村落进行田野调研，从塞外之城到山水之乡，集滦平、宋庄、婺源、安宁、洪雅五处乡村古镇文明之精粹，一方面对其特异性的地域文脉与传统视觉要素进行梳理、提炼，以多重视角发掘中国原生态文化，另一方面，在对文化根源的追溯与保护的同时，以上述五个地域的衣、食、住为主线，结合学术研讨以及综合性的空间布局，力图捕捉并呈现出当地乡村特有的艺术文化元素，建构起现代生活与古村落人文生态的探索、思考与对话，以求通过对传统原乡村落的“直观”式情境和情感与公众产生共鸣。

M+接棒CCAA成立“希克奖”

2018年11月13日，CCAA中国当代艺术奖与香港西九文化区M+博物馆共同在北京宣布，著名收藏家乌利·希克博士1997年创办的CCAA将由M+接棒，成立“希克奖”，自2020年起每两年举行一次。CCAA自2011年起由刘栗凓担任主席，是中国内地首个当代艺术奖项，对中国当代艺术的发展起到了很大的助推作用。“希克奖”合并了CCAA的最佳艺术家、最佳年轻艺术家、杰出成就奖等多个奖项设置，并取消了获奖者的年龄限制。提名委员会由大中华区域资深策展人及艺评人组成，提名委员会负责向希克奖评审委员会提交候选艺术家提名名单。评审委员会将重点关注每位艺术家于过去两年的艺术实践，将这地区的最新作品带给更广大的国际观众。

麦克莱恩带来“超真实”的世界

2018年11月16日至2019年2月16日，藝术家蕾切尔·麦克莱恩中国首展在金杜艺术中心呈现，此次展出两部电影装置作品，一组六件数码印刷织物作品和一件来自扎布卢多维奇收藏最新委托制作的VR作品。麦克莱恩被认为是当今世界上活跃的最具特色的艺术家之一，她亲自在电影中扮演许多戏剧角色，影片类型融合了喜剧片和恐怖片，用绿屏视频技术和计算机处理的视觉效果在一种“超真实”的背景中演出。她的作品是对当代社会的有力讽刺，揭露了它多彩、诱人却又怪诞的不同面貌。

童文敏与郭城分获2018华宇青年奖

“2018年三亚艺术季&华宇青年奖入围展”于2018年12月7日，在位于三亚的华宇艺术中心开幕，本届展览邀请了策展人刘畑策划，让20位/组入围的艺术家在“前提”这一主题下集体亮相。经过皮力（香港M+希克资深策展人）、张培力（艺术家，中国美术学院教授，OCAT上海执行馆长）、刘韡（艺术家）、鲁明军（四川大学艺术学院美术学系副教授）、段建宇（艺术家）五位终评委员会成员评议后，童文敏获得2018华宇青年奖评委会大奖，郭城获评委会特别奖。除现金奖励外，该奖项也将给予获奖艺术家在专业领域持续的支持，包括艺术家作品和项目的实施及展览，以及相关的策划、宣传和文献出版等。

今日美术馆呈现妮基·圣法勒的花园

2018年11月22日，“妮基·圣法勒——二十世纪传奇女艺术家及她的花园奇境”展览在北京今日美术馆启幕。展览展出20世纪最受欢迎的艺术家、最重要的女性主义艺术家之一妮基·圣法勒的代表作品近百件，包括“娜娜”系列、“射击”系列以及关于艺术家个人的数段纪录片片段。妮基·圣法勒一生中的许多关键时刻，无论对于艺术界，还是对于女性，甚至对于她所处的时代都显得至关重要。她曾耗费20年时间在意大利托斯塔纳打造魔幻的“塔罗花园”，此次在一号馆主厅部分复原了公园中的代表性元素，邀请观众共同步入妮基·圣法勒充满自由、想象和善意，永不凋谢的花园奇境。展览持续至2019年3月10日。

广东省国画精品集体进京办展

2018年12月15日至12月20日，由中国国家画院、广东省文化和旅游厅主办的“新中国美术家系列——广东省国画作品展”在中国国家画院美术馆举行。中国国家画院举办以“新中国美术家”为主题的系列展览，经历五年之久，对全国范围内1949年以后出生的中国画名家进行梳理、展示和推出，研究他们的艺术成就，肯定他们的艺术价值，为弘扬当代美术的中国风格、中国精神和中国标准，塑造时代经典做出贡献。此次“新中国美术家系列的广东省国画作品展”共展出15位艺术家的九十余幅精品力作。

在今日美术馆发出爱的宣言

由今日美术馆主办，云图映画策划并出品的“LOVE LOVE LOVE爱的艺术：亲密”全球影像艺术大展于2018年11月24日至2019年2月24日在今日美术馆开放。展览由“行动”“独白”“能量”“永恒”和“未来”五大剧场构成，并由郭采洁、周笔畅、陈碧舸、焦俊艳等明星好友为每个章节定制导览，为爱发声。其中，特别展映玛丽娜·阿布拉莫维奇的行为记录影像《艺术家在此》与草间弥生纪录片《草间∞弥生》，这也是草间弥生该影片与中国观众的第一次见面。

“想象·主流价值”启动对话新维度

自2017年起，中间美术馆开启了一系列重访中国现当代艺术史的工作。美术馆策展团队从当代的立场出发，以连续而非断裂的视角回看艺术的历程，希望通过这种方式建立回到今天现场时的知识视野和方法。2018年11月18日至2019年3月24日在该馆举办的“想象·主流价值”展览中，北京大学中文系比较文学研究所戴锦华教授与策展人苏伟将策展焦点放在包括视觉艺术在内的各种文化实践形式上，开启了另一种维度的对话。本次展览试图观察文艺在新时期历程中所处的位置、所被赋予的价值以及无数个体所作出的努力提供一个切片，观察这些创作和生产形式所共享的文化和角色如何变动，内在的驱动力和问题感如何充盈，与权威对象之间维持着何种对话。

民生美术馆呈现新水墨40年

2018年12月18日至2019年2月23日，“中国新水墨作品展1978—2018”在北京民生现代美术馆举办。“中国新水墨作品展1978—2018”是北京民生现代美术馆2018年末压轴大展，这是首次对中国改革开放40年来水墨艺术进行系统大规模的梳理，水墨艺术40年发展历程在展览中得到较全面呈现。展览分为“新水墨”和“新中国画”两大板块，参展的181位艺术家，200组/件作品或进入国家、省市政府美术馆的公共收藏体系，或是艺术家、藏家的至爱珍藏，作品资源与征集难度达到了北京民生开馆以来所有展览之最，很多作品都是机构的镇馆之宝。

关肇邺院士个展再现营建哲思

2018年11月19日至12月9日，“意匠清华七十年——关肇邺院士校园营建哲思”展览在清华大学艺术博物馆举办。此次展览萃集了关肇邺70年来参与清华校园营建工作的全部成果，通过建筑模型、设计图纸、实景照片与视频的形式综合展出。此外，本次展览还包括设计手稿和访谈视频等珍貴内容。关肇邺在清华校园的建筑实践，充分体现出他尊重历史和环境、追求“和谐”及“得体”、反对“豪华”与“新奇”的建筑价值观。关肇邺设计的清华建筑，不单是一代又一代清华人心灵故乡中最珍贵的记忆背景，更成为衡度中国当代大学校园建设的文化标尺；关肇邺的校园营建哲思不仅在潜移默化中拓宽了清华人的集体想象力格局，也为浮躁年代的中国建筑界留下了足堪导航的思想指南。

“艺术与使命”回顾黄建华艺术人生

在侨福芳草地创始人黄建华逝世一周年之际，侨福当代美术馆举办纪念展“艺术与使命：黄建华1952—2017”，以此向黄建华一生的远见、热忱和贡献致敬，并借此回顾他的艺术人生。展览分为两部分，策展人黄笃在美术馆C区通过文献梳理展现了黄建华一生的档案，大量的纪录性文件、照片、视频、文本以及出版物，真实地讲述着黄建华的生平及其在建筑、艺术、教育、公益、环保等各项活动中所留下的记忆片段。美术馆D区由罗兰·艾格策划，通过“黄建华：收藏家的愿景”“艺术的内容”“艺术，作为东西方对话的桥梁”“传统与当代”“向黄建华致敬：艺术家捐赠作品”五个板块的作品展示，集中呈现了黄建华介入当代艺术的不同视角。该展览于2018年11月26日至2019年3月15日对公众开放。

今日美术馆王新福作品展览

2018年12月22日，“凡尘——王新福作品展”在今日美术馆开幕，展览由著名策展人和评论家黄笃策展，完整地展现了艺术家的艺术全貌。王新福的绘画以带有书写的线条和不断覆盖的原色的互相冲突中形成了自身的绘画语言逻辑——不仅让色彩与线条处于理性与感性的纠缠状态，而且还使绘画回归原初状态。他的这种不确定性的方法体现在偶发与扩张、把控与自由之间形成的形式张力。他的作品交织的颜色的质感和流动的线条让人能感受到画家的绘画姿态，在红、黄、蓝、绿的挤出和笔触的飞动中建构了新的视觉秩序。据悉，展览将于2019年2月17日闭幕。

80件希腊当代艺术首次到中国

2018年11月27日，由中国美术馆、希腊雅典国家当代美术馆共同主办的“道之为物：由象及神”展览在中国美术馆开幕。该展览是继2017年中国美术馆在希腊雅典国家当代美术馆举办的“中国写意：来自中国美术馆的艺术”展览后，又一次中希文化交流的合作。本次展览借助作为国际语言的艺术、历史、政治和哲学，探讨了从意义到文字的转变以及语言和图像的含义，通过西方的个性与本土参照物：广义的历史、社会、经济、语言、政治与文化的角度，通过图像和文字这两种最古老的表达方式，探索书面文字在这个全球交流革命时代的作用，80幅作品首次集体到中国，呈现希腊当代艺术的最新面貌。展览展出至2019年1月17日。

中国美术馆公布2019年展览计划

2018年12月12日，近百家媒体记者齐聚中国美术馆，全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山热情地欢迎所有到场媒体，并对一年来为中国美术馆新闻报道工作做出的重要贡献的“美的传播者”们表示衷心感谢。中国美术馆副馆长安远远、张晴出席通气会。据统计，中国美术馆近年来实施的捐赠与收藏系列展、典藏活化系列展、学术邀请系列展、国际交流展系列、新年展系列等已经渐成体系。2019年的重大展览项目将主要围绕庆祝中华人民共和国建国70周年的大型庆典展览展开，2019年中国美术馆将接应好第九届北京国际双年展、第十三届全国美展等大型展览的实施工作。同时，由中国美术馆自主策划的新年展览也将在1至3月陆续展出，包括“美在江山——中国美术馆新年大展”“民族大团结全国雕塑作品展”等。

金日龙个展亮相北京恭王府

2018年12月12日至12月18日，中央美术学院金日龙教授国内首次个人展览在北京恭王府嘉乐堂亮相。此次展览展出金日龙历年来的艺术创作，从艺术脉络的梳理中呈现其作品的平面性思考和当代性视野。本次展览不仅作为金日龙归国后的第一次个人展览，通过回顾性整理和学术性研究的结合，全新地亮相给国内观众。本次展览作品还是金日龙先生在担任极其繁重的行政职务的同时所进行的创作，在某种意义上也是当下时间碎片化语境中的一次有意义的探索案例。

“边界”让艺术跨进中关村

2018年12月15日，“边界：中关村壹号当代艺术展”在中关村壹号开幕。本次艺术展由中央美术学院雕塑学博士程辰策展，资深策展人贾方舟担任学术主持，由易英、邱振中、李艾东、卓凡等艺术家倾情参与，同时，一场当代艺术的学术讨论会在中关村壹号同步举行。该展览是首个在高科技园区由企业主办的高水平艺术展，也是中关村产业园区内首个大规模、高水平的艺术展。“边界”中关村壹号当代艺术展的举办，不仅将为海淀人带去美好的艺术享受，也将进一步展现中关村近年来改革发展、文化创新的活力。据悉，展览将持续到2019年2月20日。

国家画院展出青年的黄金时代

2018年12月24日和25日，“写意中国——2018中国国家画院青年画院作品展”在中国国家画院美术馆举办。本次展览共展出116件青年艺术家作品，涵盖中国画、书法篆刻、油画、版画、雕塑等艺术种类，参展艺术家以“70后”“80后”为主，多元化地呈现当代青年艺术家的创作面貌和水准，反映了当下青年艺术家们在继承和弘扬民族传统文化的同时又不乏创新精神。作为本次展览的一个亮点，此次展览中除了中国国家画院青年画院院聘的青年艺术家，还有部分受邀艺术家，这不仅丰富了展览内容，让展览层次更加立体化、多样化，同时比较全方位地展示了青年艺术家创作群体的艺术面貌。

白盒子王家增展览

2018年12月8日，“物的褶皱——王家增个展”在白盒子艺术馆开幕，此次展览由汪民安担任学术主持，是白盒子艺术馆与艺术家王家增的首次个展合作，呈现王家增最新创作的十余件作品。长久以来，王家增凭借着废墟的诗学确立了在中国艺术圈的地位，以北方大工业城市废墟为主题对象，试图在废墟化的物性与残碎的心性之间重建悖论的联系，而此次试图通过“废弃物”来推进作品的可能性和救赎，王家增赋予了这批作品“强力不仅落在身体上，也会通过落在物上而对人形成震慑”的具有哲学性的意义，将人们带入到了对物与权力的思考之中。正如他所说，在近两年的创作时间里，他一直在推倒重建，发现一些偶然性的东西，并用抽象的空间关系探索作品中的内在节奏感。展览于2019年1月7日闭幕。