各时期钢琴作品演奏风格的共性和个性

陈青萍 李晗

摘 要：钢琴作品演奏风格在钢琴史上的研究方面一直都是个繁杂的课题，根据其发展过程，可大致划分为巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期及近现代时期。由于各时期的各种差异，作品区别极大，风格也各具独特色彩。因此，本文将选择前三个时期钢琴演奏风格的共性和个性进行宏观上的浅析。

关键词：钢琴作品演奏风格;巴洛克时期;古典主义时期;浪漫主义时期;共性和个性

自古以来，钢琴都是高雅艺术的象征之一，其创作的开发性很大，各个时期作曲家创作时的思想个性融入钢琴作品的内容与形式等方面时就形成了作品鲜明独特的风格和艺术魅力。在音乐历史的漫长发展中，由于各时期作曲家各方面的差异，产生了不同钢琴作品演奏风格的分支流派，因此，本文就宏观上探究巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期钢琴作品演奏风格。

一、背景

1、巴洛克时期（1600— 1750）

这一时期是西方音乐的萌芽时期，人们主张抒情感情的升华，逐渐摒弃神性，注重人性，推崇理性概括的秩序感音乐，并极大影响着当时的钢琴艺术创作风格的发展，使其逐步趋于严谨规整。在此期间，巴赫、斯卡拉蒂、库特郎等作曲家的作品最具代表性。

2、古典主义时期（1750— 1820）

这一时期是真正进入钢琴时代的时期，并且出现了许多优秀的作曲家，如海顿、莫扎特和贝多芬等，他们的影响力在当时相对于其他作曲家来说要大得多。音乐风格上，古典主义时期的人们大多崇尚从容精细、旋律线条更富变化力、曲调进行更为流畅的主调音乐

3、浪漫主义时（1820— 1900）

这一时期是西方音乐史上百花齐放的黄金高潮期，也是钢琴的结构趋于完善的时期。在此期间，众多音乐大师崭露头角，如：舒伯特、舒曼、李斯特、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾等，他们的钢琴作品使人们极大程度的感受到音乐结构与钢琴华丽技术的完美结合，并且作品中调性的扩展在音乐作品发展中的分量越来越重。

二、各时期钢琴作品演奏的个性

1、巴洛克时期

巴洛克钢琴作品的复调性特点是当时最主要的特征，但其钢琴音乐并未完全脱离质的平衡性和宗教音乐的束缚性，宗教音乐依然是人性表现的基础。这一时期的和声以多重层次线条的复杂思维的复调音乐为主，并产生了对位法。不同的旋律线条以大小调式为基础，按一定的规律原则组织线条与和声关系。另外，巴洛克时期集旋律美、趣味美于一体的波音、倚音、双波音、顺滑音等装饰音经常性的出现在作品中，形成了当时一种特色技巧。且当时的乐曲中甚少有明显的气口，句子的起始也较少用连音线来表示。

这一时期的演奏是在古鋼琴上进行，在不断创新改进的弹奏方式以及古钢琴的高雅格调和作品的丰富色彩基础上，注重对音乐作品的“断连性”、层次的分明感和流畅感，以达到丰富演奏技巧，提高演奏格调的理想效果。

2、古典主义时期

古典主义时期朴实精炼的音乐语言，严谨谐和的乐曲形势，真诚质朴的乐句情感，简洁明快的织体都是在强调当时的道德观;其音乐节奏严谨简短，乐章之间特别注重平衡与对比，更偏重于主观、空想因素的感情色彩，并发展了奏鸣曲式;其思想追求平等、自由;集完美结构、和谐音响、严谨逻辑形式的作曲也是这一时期的特点;旋律带有优美流畅的民间音乐歌唱性且简单易懂。

此时期由于钢琴的出现使音色的表现更加强调指尖颗粒性的清楚通明度，讲究音色的通透性;多元化的速度模式取代单一的速度模式造成单一的速度模式逐渐消失;渲染更加外向化、自主化的乐曲表现，速度运用更有突破性，越发大胆灵活并格外夸张起来;这一时期特有的典雅高贵气质一一体现在晶亮透明的音色、均匀清晰的旋律、生动活泼的节奏与流畅悠唱的气息上。主——下属——属——主的功能圈、和声支体的应用大大加强了音乐的感染力与活力，丰富了音乐的对比冲突和钢琴的音乐表现。

3、浪漫主义时期

浪漫主义时期极具特色的是其源于民间艺术声音的多层次变化，使音乐抒发个人内心情感的因素加强，将情感描绘到了最高位且更加集中于乐曲中抒情自传性等民族特色的体现;而且，这一时期织体华丽流动，钢琴力度使用的尤为夸张，和声上也采用了极大程度上丰富其色彩功能的开放型位置;人们内心世界大多来源于个性、主观、情感的自由表现，反叛传统束缚;鼎盛的钢琴技术发展，使乐曲的音响效果更加丰满，音色更加绚彩，更具表现力。

三个时期的钢琴作品演奏风格的共性

时代的发展，使经历了不同时期深浅差异而形成不同音乐内容的钢琴作品风格不断演变，虽然演奏技术及风格概念仍在不断完善中，但却逐步走向成熟阶段并具备着一些演奏风格共同的特性。

1、作曲家不拘泥于传统形式，情感抒发不局限于个人生活。

2、速度模式多元化且明确、清晰、自由，具有一定的表现力和感染力且越往后的时期越自然，不浮夸。

3、和声都具活力性，重视每个音的触键，每个音符要有良好的音质。

4、广泛应用使音乐的色彩性更加丰富的钢琴踏板，音乐语言丰富形象。

5、都具有使旋律更美，更富趣味性的装饰音且注重力度的发展。

6、作曲家也应用古典传统的形式或曲体名称，但越往后的时期创新度和自由度就越高。

三、结语

总之，在钢琴演奏的发展中，有许多钢琴技术课题值得研究，而钢琴作品演奏风格的研究，是一个极大而繁琐的课题，它与各个时期不同技术理念支持的不同作品、各个作曲家不同的演奏作曲风格等各方面因素都是密不可分的。故而，本文就宏观上对巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期的钢琴演奏风格做简单的分析，其具体特性还有待深究。

参考文献

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