从孙悟空形象的变化看动画的发展

摘要：中国作为一个拥有五千年历史的文化大国，孕育了许多优秀的文学作品。“西游文化”作为中华民族一个经典的文学现象，衍生品层出不穷。提及到这一中华文化最重要的符号标志，非“孙悟空”这一形象莫属。作为我国人民最喜欢的动画形象，孙悟空最早出现在1941年的《铁扇公主》里，随后1964年，诞生了中国的第一部彩色长片《大闹天宫》；再到1985年的《金猴降妖》；1999年中央电视台出品的52集大型动画片《西游记》；直到2015年上映的《西游记之大圣归来》3D动画片。无论是从孙悟空的形象、动作、创作的背景、受众的群众、所被赋予的文化内涵，随着时代的改变，都有一定的变化。本文从我国动画的发展史角度，对动画孙悟空的形象进行简单的分析，帮助大家了解孙悟空的形象以及成因，为动画日后的人物设计做积累和借鉴。

关键词：孙悟空；文化内涵；《铁扇公主》；《大闹天空》；《大圣回来》

孙悟空这一形象，来源于吴承恩的小说《西游记》，主要描写了唐朝太宗贞观年间孙悟空、猪八戒、沙僧、白龙马四人保护唐僧西行取经，沿途历经磨难，一路降妖伏魔，化险为夷，最后到达西天，取得真经的故事。这一故事，被我国乃至世界上很多创作者当做的故事的素材与灵感，并展开了丰富的创作。

一、形象上的转变

早在我国动画的萌芽时期，由万籁鸣、万古蟾两兄弟执导的《铁扇公主》不仅是我国的第一部大型动画片，也亚洲当时的第一部动画长片。此片取材于古典小说《西游记》中“孙悟空三借芭蕉扇”一段故事。这是孙悟空最早以实体形象出现在银幕上。在此片中，孙悟空身着黑色服饰；黑色的身体为主，大眼眶，小耳朵，细长的四肢，粗大的白手套，尖且突出的大嘴。不难看出，这一时期的形象，与美国迪士尼的“米老鼠”有异曲同工之处。确实，早期的国产动画属于一片空白阶段，还没有完全的探索出自己的道路，更多的是模仿和借鉴“迪士尼式”的人物造型。在情节上，万氏兄弟也模仿了美国夸张的表现手法，比如：孙悟空去查看火焰山时被火追逐的情景，原本普通的巡查，却变成孙悟空与大火之间的追逐。

直到1964年《大闹天宫》的出现，中国基本探索出了属于我们自己民族的动画和形象。在人物的设定上，有了一定的认识和了解，完全的摆脱了“迪士尼式”的形象，形成了独具中国特色的脸谱形象。《大闹天宫》中的孙悟空形象，已经很接近原著吴承恩《西游记》中的形象，棕色的毛发，月牙眉，黄目，红脸，鹅黄上衣，腰束虎皮短裙，红裤，黑靴，翠绿围巾，具有浓重的脸谱特征。在情节设定上，把京剧的多种民族元素融合到动画片中，京剧式的画风，线条简练，色彩浓重，色块十分的简约，大胆的使用原色。京剧的语言，在音乐的选材上，运用京剧中的乐器来烘托气氛，形成了独特的民族动画风格，并呈现出了鲜明的中国特色。这一部的创立可以说是真正意义上符合中国审美的动画。

《西游记之大圣归来》则是在《西游记》的基础上，结合了时代的要求下创作出来的一部经典之作。影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除封印后，在相互陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事。此时影片中孙悟空的形象，已经摆脱了脸谱的形象，更加的拟人化，除了还有一身猴毛以外，人物形象的大小、五官、动作、神态都与常人无异。更值得探讨的是在这部片子里，导演田晓鹏选择解构孙悟空这个形象，新时代下对孙悟空的形象有了新的诠释和定位。他不在是无所不能，近乎神话的形象，反而是拥有“贪嗔痴恨”的矛盾个体。会生气，会自卑，会感动，会纠结，这时的孙悟空不再是高高在上，反而会给观众一种亲近感，孙悟空的形象变得立体，使得这一形象富有了生命力。

二、创作背景及其文化内涵

《铁扇公主》的创作时期也是我国抗日的艰难时期，不仅要抵抗外来侵略，还要应对国民党的军事围剿，在这样外忧内患的情况下，万氏兄弟把动画当成武器，积极抗日。这部影片背后所蕴含的文化内涵——全民族团结抗战。在当时的中国的社会环境下，最重要的便是团结。所以，万氏兄弟便以“团结抗战”为主题，制作了这部动画。其中，铁扇公主和牛魔王代表着日本的侵略者形象，师徒四人代表着中国共产党及其领导的军队，三借芭蕉扇的过程代表当时中国反抗外来侵略的坚定决心，孙悟空等人团结一致，在众人的帮助下智取牛魔王，借到芭蕉扇，最后顺利通过了火焰山，也预示着，中国共产党及其领导的军队在社会各个阶层、各个民族、各个民主党派等全体人的帮助下，团结一心，共同抗日，最终取得抗日战争的胜利。

《大鬧天宫》这部片子一经播出，就得到了世人的瞩目。这部影片是以中国的特色为核心，中国的传统文化作为基础。摄制《大闹天宫》的时候，当时的中国正遇到三年的自然灾害时期，这一时期中国急需一个积极向上的英雄形象来鼓舞士气，带给中国人民带来顽强向上的拼搏精神力量。结尾的改编，将孙悟空压在五指山的片段改为孙悟空得胜回到花果山，并和猴子们过起了幸福快乐的生活。也是借此来表达，中国人民一定会挺过三年自然灾害时期，并获得幸福的生活。这两部片子里孙悟空的形象都被赋予了一定的文化内涵，在一定形式上，孙悟空的形象已经被符号化，它代表着那个时代的需要。更像是被赋予了一种使命，它亦或者教化着人，亦或者给人以鼓舞力量。它有着它独特的职能和价值属性。

在我看来，《西游记之大圣归来》是继《大闹天空》后，孙悟空形象的又一高峰。影片采取了CG制作技术，好莱坞式的经典结构，东方神韵的武打设计，把路人皆知的神话题材，拍出了温暖世界的侠义情怀。影片一经播出，便获得了海内外的高度关注和好评。在文化蓬勃发展的今天，此片成功之处在于，它不再是单纯的教化人们或者鼓舞人们，而是希望同观众达到一种共鸣，进而探索现实生活和自我之间的关系。电影中的被压在五指山下五百年的悟空更像是现实中生活的人，在工作和生活的重压下，失去往昔的热情。直到孩童“江流儿”的出现，打破了它的生活，从最初的手足无措，到后来成为了不起的成就。影片更多是对当下价值观的重构，为它的精神内涵赋予了新的价值观念。

结语

在中国悠久的历史长河中，并不缺少优秀的文化素材，缺少的恰恰是一个发现美的眼睛。孙悟空作为我国最受欢迎的动画形象之一，它见证了我国动画产业的发展历程，有着不可撼动的地位。它带领着中国动画产业走向世界，让全世界都能认识到中国的独特魅力。中国的动画发展的过程是一个学习、借鉴、创新的过程，学习其他国家优秀的技术和科学的创作理念，做到取长补短；做到中国动画与时代相结合，创作出弘扬中国味道和民族精神的优秀动画作品。

作者简介：刘星辰，景德镇陶瓷大学，动画设计与理论研究方向。

（景德镇陶瓷大学 江西省景德镇市 333403）