中国传统的工匠精神

周江林

工匠精神的传承

中国古代美学追求恬静清欢，达心物交融统一之境。这种美学观尽管随不同时代多有变化，但本质依然。宋代，器物要求绝对单纯，即圆、方、素色、质感的单纯。明代，这一脉美学呈现出“删繁去奢”风格，更加极简主义。

客观地说，关于雅致和俗实之界定，通常难有一个确切标准。我们要认识到，明中叶以降，资本主义生产因素开始萌芽，中国成为全球海洋贸易的终点，白银促进了经济发展，人们追求奢靡的大环境形成。古物经商品化后成为优雅的装饰，只要有钱即可购得，原先象征身份地位的土地财富，转变成奢侈品的收藏。想一想，这同当下的环境是否如此相似？

建筑、木器、玉石、紫砂、漆器、竹刻、丝绸、刺绣、金属工艺等业欣欣向荣。这样的背景，建构起一个手艺匠人人才崛起的时代，他们在推动社会经济发展的同时，传承着“宁古无时，宁朴无巧，宁俭无俗”，自然，素雅，低调的中国古典精神，并创造出各类精妙器物。

回顾一下历史，工匠在古代的社会地位不算高，但有很多匠人名垂青史：先秦时期的鲁班有土木建筑与木匠鼻祖之称;李冰为著名水利工程专家;东汉的马钧是机械大师，被誉为“天下之名巧”;宋代的韩公廉成為将工匠传统与天算知识结合的工程师。

朱熹对《论语·学而》中“如琢如磨”做了注解：“治玉石者，既琢之而复磨之;治之已精，而益求其精也。”这是对工匠精神的定义。

匠，是一种完美的追求。匠，是一种人生的修行。中国古代匠人秉承一份执着，择一事而精益求精。

造物之前先做人

公元318年，医药学家、炼丹家葛洪赴岭南做县令，路过罗浮山，弃官不做而隐居山中专心从事炼丹术。中国古代化学从此翻开了第一页。

《晋书》载，葛洪学问丰富，在江南是无人可比，其著作比班固和司马迁的著作还多。其著《抱朴子》分内外两篇，纵论药物功能，炼金炼丹与神仙修炼之事，叙述万物变化之理。

相传，葛洪带三弟子炼丹，成丹后先给狗试吃，狗吃不久就死，接着，葛洪一吃也死了，其一弟子看师父死，也跟着吃，立刻倒地。其二个弟子叹道：炼丹是求长生，吃了就死了，这有什么用呢？二人匆忙下山走了。葛洪缓缓地站起，把真丹放入地上的弟子与狗口中，他们醒来，开始修炼。

炼丹术必须在特殊实验条件下进行：首先是对实验者的选择上，对其人心性、道德层面的要求，远远大于对聪明才智要求。这点与西方主导的现代科学然不同，这也是东西方文化差异的结果;其二，像斋洁、闲解、意合是针对进行实验者身心状态的要求;其三，对深山、洁地、天气、时辰等实验地点的严规;其四，最重要的口诀由师秘密传授，没有其他参照与比对。完全可以说，古代科学实验控制条件远比现代科学的更严苛。

退一步说到其他传统工艺，即使是一般的丝绢染绘、酿酒等行业，都不让闲杂人员看见，杂乱气息一带入，见之即坏。普通人，带着好奇、探索、学技能等都视为杂乱心态的人，根本不能进实验室和生产场地。

公元105年，蔡伦造出了纸。书画名家对纸的要求大大促进了纸业的发展。但要造出好纸除工艺之外，对从业人员有严苛限制的，对纯净的环境、好水要求更高，还要等待时机作业，汲取山风与月光之天地间灵气，一张优雅的白纸才会问世。

还有，制作瓷器，出现次品必须砸掉（现在会降价出售）。烧制过程中，由于窑内温度发生变化导致其表面釉色发生了不确定性自然变化——“窑变”，而“窑变”无外乎二种结果：砸掉的次品与完满的器物。

前面说到炼成丹的成功率极低，只能是天然偶成——一种瞬间到来的即兴的契机。“窑变”之瓷是人与自然相逢的一瞬，如果产生了精品，显然无双。

电影里的警示

1637年是奇特的一年。西方哲学家笛卡尔出版《方法论》，树立起理性主义认识论大旗，西方开始以科学实践为契机的产业技术革命：没考上进士的宋应星撰写出中国古代科技巨著《天工开物》，天工即巧用自然之力，开物即创造出人工之物。强调二者之间的配合与协调，才能驱动器物之裂变。

中国古人这种将德行置前，重视心灵、意念力量的工艺观和方法，是一种完全不同的科学发展道路，已经开始影响我们的世界。在尖端物理学量子力学中，意念力成为物质客观的规律——用我们的眼睛或者意念去观察某个物质，物质表面上暂时没有变化，但内部结构已经开始变了。据日本IHM研究所对水结晶研究表明，大脑意念能影响水的能量灵体，所以表现出不同的结晶行为。

中国传统工艺对创造者及从业者的内心、技艺要求甚高，讲究静心调息，长时间的身心、意念锻炼。这样的好处是对工匠精神的培养，形成流水一般的延续。

而现代科学强调的实验重复性，并不考量实验者的心灵状态。这可能潜伏着某些巨大的危险隐患，已经透过一些好莱坞电影情节给予了人类警示。