温一壶岁月下酒

林鑫烨

“爷爷，您为什么喜欢木工？”

“开始是为了养家糊口……”

“怎么就坚持了一辈子呢？”

“因为慢慢喜欢上用木头、用双手创造出各种玩意儿，你不知道吧，这张八仙桌原来不过是几块烂木头……”

我仔细打量这张深红色的八仙桌，红漆在日复一日的擦拭下被打磨得熠熠生辉，四面雕镂八仙过海各显神通的场景，每一面还镂了一个圆圆的“福”字。圆圆满满，福寿安康，爷爷将自己对子孙的爱与祝福都雕镂进了这张每日必用的八仙桌里。看着这张桌子，我无法想象它原本只是几块烂木头，但我清楚，爷爷是心灵手巧的木匠，木匠的手很神奇。爷爷啊，一直是我心中的“魯班”。

我走进厨房，用老灶头烧开水。柴火在我眼中摇摇晃晃，耀红了整个世界，脑海中突然就浮现出迷幻的情境：海底的中国红土楼挂着数不清的大红灯笼，一大群红色大鱼穿梭其间，恢宏壮观，一只华美温柔的火红色凤凰停在一株绚丽的海棠树上……这是让我深深迷醉的《大鱼海棠》中的中国风，它将中国元素精心组合，融合了唯美与朴质，结合了古典的文化与现代化的想象。

我想，创造与革新并不意味着对传统的全盘否定，而是扬弃。鉴于这样的思考，我向老师提交了一份言辞犀利的演讲稿，没想到却被老师以出格为由否定了。老师欣赏的是稳中求胜，而非剑走偏锋。我懊恼地将此事说给爷爷听，爷爷听后，淡然一笑，从一个老木箱里翻出一沓图纸。

没想到，爷爷一个大老粗，居然能绘出如此细致的图。有凌霜傲雪的梅，有孤芳自赏的兰，有国色天香的牡丹，还有一些汉字和英文……爷爷不识字，我是知道的，当年家境贫困，没钱供他学什么画画。看着那些泛黄的纸上深深的印痕，可以想象当时爷爷是怎样劳心费力地琢磨出这些图样的。

他抽出其中一张纸，上面是大大的两个字“上海”。

“这不就是您和奶奶房间里电视机柜上雕镂的……”

“是呀。这个柜子本来是给一户新婚人家做的，他们当时说随便雕点啥，我就想着雕个城里人流行的式样，结果新娘子不喜欢，就退回来了。这不，咱们用了十几年，也挺好，呵呵。”

我想象着，当年小有名气的老木匠是怎样咽下满嘴苦涩，收下了别人的退货。

“阿烨啊，你做什么东西，重要的是做它的时候体味到快乐，而不是非要执着于结果。别人的任何否定，都只是别人的看法，只要你不否定自己。”爷爷沧桑的脸上挂了一抹浅浅的笑，意味深长。他目光深邃地看着我，仿佛一瞬间看透了我的心思。

是啊，创造的过程才是最美妙的。我想起在工厂里为研究新的布料织法而忙碌的父亲，他双鬓的银丝与织机上雪色的涤丝，交错成我心里的绝色。父亲早年随大流做布生意，但在“布老板”遍布的盛泽镇，初出茅庐的他没有核心竞争力。背负一身债务的他决心不再跟在别人后头，开始苦心经营一家小厂，自己钻研、摸索，做出客户需要的布料……虽没有令人羡慕的大成就，但终是为一大家子人撑起了一片天。

耳畔响起水烧开的“噗噗”声，我将灶头的木头锅盖拉开。锅盖也是爷爷自己做的，很沉，却特别精致。他在盖顶上刻了半枝莲，配着黄色的木头，看起来分外的古朴素雅。我用刚煮好的开水泡了两杯铁观音，坐在深红色的八仙桌前，和爷爷继续聊起天来。目光一瞥，看到墙上挂着两匹爷爷雕刻的木马，我想起了小时候，那装点了一屋子的爷爷亲手做的木制玩具;想起了我的第一张拿了一等奖的手抄报，上面有着爷爷教我画的镂空的蝴蝶和酷炫的紫檀纹理……

爷爷抿了口茶：“生活真好，只缺一壶好酒。”

“爷爷，酒早已给您温上了……”