高校舞蹈专业中技巧训练研究

摘 要：随着舞蹈教育事业的不断发展，高校舞蹈专业中技巧训练存在的问题也日益凸显。基于这种不利情况，为了全面提升学生的舞蹈水平，舞蹈教师必须不断改进教学方法，不断提升教学质量，从根本上提升技巧训练效果，提升学生的舞蹈技艺。本文就高校舞蹈专业中技巧训练进行研究，希望能够给舞蹈教师提供一些教学思路，帮助舞蹈教师完成教学任务。

关键词：舞蹈专业;技巧训练;教学质量;舞蹈内涵

1 高校舞蹈专业中技巧训练存在的问题

1.1 教材内容不全面，训练方式单一

现阶段我国高校舞蹈专业，在舞蹈教学中出现很多问题。尤其是在技巧训练方式上，由于教材内容不全面，教师无法进行针对性的教学，致使训练方式十分单一，从而难以培养出满足社会需要的专业性舞蹈人才。众所周知，舞蹈是一门重要的艺术学科，它的内容主要包括舞蹈学、舞蹈编导、音乐等。由于各学科缺少联系，致使学生在学习舞蹈时经常出现“熊瞎子掰苞米”的情况。另一方面，在实际教学中，一些高校所使用的舞蹈教材，缺少具有针对性的案例，缺少实质性的精神内涵，致使教材华而不实，缺乏实际教学意义，从而很难发挥出育才作用。舞蹈是具有感染力的形象艺术，它具有一定的生命力。在实际课堂教学中，教师对舞蹈认识不足，很容易对学生进行错误的技巧训练，从而使学生难以达到“人舞合一”的境界。

1.2 训练内容不合理，缺少风格性和艺术性

通常情况下，由于教材内容不足，教材缺少，教师只能依靠自身的教学经验，对学生进行舞蹈技术技巧训练。由于教师对舞蹈的内在含义缺乏理解，忽视了对学生进行舞蹈文化教学，致使学生很难“解放思想”，很难培养出舞蹈情感。长此以往，就会使学生所学习的舞蹈技术技巧与舞蹈风格相互脱节，出现舞蹈艺术失衡、形神分离等情况。众所周知，舞蹈是具有风格性和艺术性的。风格能够展示舞蹈本身的风骨，体现舞者超然事物的情怀。艺术能够展示舞蹈本身的魅力，体现舞者的形象气质。在实际教学中，教师如果不能对学生进行精准的技术技巧训练，就会使学生难以获得舞蹈的基本能力，难以取得长足性发展，从而使学生在技术技巧应用方面受到层层限制，最终无法练就实质性的本领，不能在舞蹈上取得成就。

1.3 技巧性不明显，缺乏实质性内涵

没有基本能力，舞蹈艺术就成了空架子。技巧的应用和发挥都会受到诸多限制，最后使舞蹈作品出现技巧性不明显或无技巧的情况。一些学生基础能力不够，再加上受身体素质限制，不能掌握相应的技术技巧，从而无法完成一些高难度的舞蹈动作，这都严重地制约了学生对舞蹈的创编。即便有创编的舞蹈作品，也只能停留在简单的动作，停留在简单的技术技巧层面，从而使整个舞蹈缺乏灵魂，变得索然无味。在课堂教学中，教师对学生的训练往往过于单一、片面，这就使学生不能准确吸收舞蹈内容，不能准确地将形体与情感相融合，从而出现各种技巧把握不当的情况。舞蹈学习以技巧为重，缺少技巧应用，就会使舞蹈失去风骨，不能展示出更多的舞蹈精神和情怀。技巧应用错误，就会使舞蹈失去内涵，出现形似神不似的情况，不能正确表达舞蹈者的情感。

1.4 训练体系不完善，评价机制不健全

任何学科，都需要相应的教学评价，舞蹈也不例外。教学评价不仅能帮助学生认识自身的不足，也能促进学生解决问题能力的提高。在高校舞蹈教学中，由于训练体系不完善，评价机制不健全，给学生的舞蹈学习造成了诸多困难，也使得教师的教学出现了诸多的漏洞。评价体系不完善、不彻底，就使得学生在学习舞蹈时，很难找到自身的定位，很难发挥出自身的舞蹈潜能，这不利于学生的学习与发展。久而久之，这也会给学生学习舞蹈带来巨大压力，甚至会使学生对舞蹈学习产生抵触的心理。

2 高校舞蹈专业中技巧训练的策略方法

2.1 填充教学内容，提高教学质量

教师应充分把握学生的学习状态，通过自身对舞蹈的认识，以教学经验为依托，不断填充教学内容，不断丰富教学方式，从而提高教学质量。另一方面，教师应注重培养学生对舞蹈的审美观念，艺术内涵，文化知识等，全面提升学生的舞蹈水平。为了更好地提升学生的舞蹈能力，教师可以通过4个教学步骤进行完善。第一，教师应广泛搜集相关教学资料，通过对技巧知识进行研究，不断扩充自身的教学本领。第二，教师应遵循育人为本的原则，不断扩充教材内容，不断优化教学方法。通过利用信息技术手段，整合舞蹈知识，充分實现有关舞蹈资源的共享。第三，在编写教材过程中，有关人员应把握与时俱进的观点，充分结合教学背景和教学实际情况。通过互联网对学生进行教学与指导，帮助学生解决舞蹈学习中存在的各种问题。第四，加大技巧训练力度，让学生在一个良好的学习环境中，不断内化舞蹈知识，不断外化舞蹈技能，从而将情感与动作相互融合，使学生能够达到更高的舞蹈境界。

2.2 加强风格和艺术性教学，强化教学环境

舞蹈是一门博大精深的课程，教师加强风格与艺术性教学，能够帮助学生掌握舞蹈的内涵。在强化教学环境方面，有关人员必须要给予足够的重视。首先，高校应以培养优秀舞蹈人才为目标，加大舞蹈教学经费投入力度，从而优化教学环境。通过购买教学所需的各种设备，满足学生在学习中的各种客观需求。其次，教师应不断充实自身的舞蹈知识底蕴，不断为学生树立正确的学风。学习舞蹈需要风气和氛围，通过让学生进行自由的沟通与交流，不断提升学生学习舞蹈的积极性，从而使学生能够在轻松自在的状态下，获取更多的舞蹈知识。最后，教师应充分结合舞蹈技术技巧，为学生搭建一个学习舞蹈的训练体系。通过准确的监督与评价，保证学生各个环节的学习质量，从而全面提升学生的综合素质。

2.3 坚持技巧训练，保证技巧质量

舞蹈是一门形神结合的艺术。学习舞蹈讲究的是扎实的基本功和在此基础上的方式方法。只有坚持技巧训练，保证技巧训练的力度和质量，才能使学生的舞蹈技艺实现质的提升。基于此，教师应给予学生正确的引导。首先，教师应使学生明确自身的定位，让学生充分理解舞蹈所涵盖的知识内容，充分提升学生的舞蹈学习意识。其次，教师应为学生制订学习计划，积极帮助学生解决舞蹈学习过程中出现的问题，从根本上提升学生的基础能力。再次，教师应严格规范教学内容，改进教学方法。通过对教材进行充分的研究，不断完善技巧训练体系，从而提升教学的实效性。最后，教师应注重把握舞蹈教学的细节，通过与学生进行互动，帮助学生树立正确的训练观念，从根本上激发学生的学习兴趣，促进学生的学习思维。

2.4 完善训练体系，健全评价机制

完善训练体系，健全评价机制在整个舞蹈教学过程中是十分重要和必要的。在完善训练体系时，教师应采用适当正确的教学方法，如使用分解法、重复法、强制法、鼓励法等，全面提升学生的基础能力。另外，教师应抓住学生的心理，不断激发学生的学习动机。通过健全评价机制，不断激发学生的学习动机，促进技巧训练的效果。通过结合主客评价观，基于多元化的评价角度，不断完善教学目标和教学内容，从而提升教师的教学水平和授课能力。

3 结语

舞蹈学习不是一蹴而就的。教师必须重视技巧训练的方式方法，通过不断完善教学内容，不断制定教学策略，从根本上帮助学生提升舞蹈水平。

参考文献：

[1] 孙瑜浛.对高职学院舞蹈专业民族民间课程中技巧训练的探索与研究[J].大众文艺，2018（23）：184.

[2] 侯丽娟，佟无瑕.对高校舞蹈专业中民族舞蹈技巧训练的探索[J].音乐时空，2016（03）：188+178.

作者简介：任昌菲（1985—），女，山东潍坊人，硕士，潍坊学院讲师，研究方向：舞蹈教育。