谈“澹生香”的创作感悟

马永强

图1 澹生香茶具

紫砂艺术塑造的是时代的印记，当下我们所处的是一个快速发展、飞速变化的时代，经济建设让我们的物质生活前所未有的充裕，但精神文化的建设却有所滞后，日常生活中的压力越来越大，缺少释放压力的渠道。很多人平日里为着生计奔波劳碌，即便到了休息的时候，也无法调整过来，似乎忘却了该如何放松自己，如何敞开心扉去感受这个世界的美好。喝茶是一种使人放松的行为，喝茶静心，放慢节奏的恬淡虽然难以言说，却能够使人获得安宁，图1“澹生香”便是基于此种情感创作而成的，通过这套产品传达出一种内心的畅快和满足，让人在喝茶的时候能够短暂的忘却烦恼，如同穿行在无边的旷野，获得挣脱一切灵性束缚的力量。

“澹生香”的壶身设计成一朵含苞待放的花蕾，光洁如新，看上去就使人感到清净恬淡，壶身借鉴了传统筋纹器的造型但又不尽相同，光润流畅又块面分明，以筋纹镶接作为分界线，六瓣分割，自律且不失圆润。壶盖嵌入壶口，同壶身等比例缩小的壶钮犹如花骨朵一般可爱至极。壶流一弯，壶把带飞，壶流、壶把皆随着壶身采用拉长式的设计，前、中、后搭配和谐，紧凑，并随着壶面的弧度随同设置，考虑到实用性的同时美观大方，饱满轻盈，上下顺畅的线条使人看得舒适、放松，心情随之畅快满足，就如同唐代柳宗元诗中所描绘的那样“澹然离言说，悟悦心自足”。

自然中的种种事物都有着各自的美，紫砂壶艺术创作中的感悟并非是将自然中的形态复制下来，而是提炼出其中美的部分，营造出一种意境。所谓意境即是创作者所要传达的自我感受，在作品“澹生香”中，这种感受便是舒适、放松以及随之而来的畅快和满足。为了给予人这一感受，茶壶与茶杯的形体就势必要进行某种形式上的统一，毕竟杂乱没有规律的形态，和一眼即明的规律，必然是后者给人的感受更加强烈。而创作者所要传达的感受，又可以通过这种整齐划一的形体塑造来予以强化，澹然生香的形态必是生机勃勃的形态，是能够感受到生命活力的形体塑造，所以“澹生香”制作时最重要的一点即轮廓的饱满，这一点亦即是茶壶与茶杯以及公道杯的共通点，这也是为什么茶壶与公道杯可以是六瓣筋纹的造型，而茶杯却是更为简洁的四瓣筋纹造型，虽有不同，但依然给人的感受是成双成套，两者在形体上存在无形的联系，这即是整套茶具贯穿始终的设计理念，简洁、舒适，使人畅快。

感悟自然，自然由简简单单的元素构成，例如群山，那是一座又一座的山，例如森林，是一棵又一棵的树，但山峰座座不同，树木形态各异，就连同一棵树上的树叶，细看也是经络分明，所以我们要明白，自然是一个个简单相似的元素构成的，可以整体性的整齐划一，但一旦细化到局部，那便是多姿多彩。紫砂套壶的塑造也是如此，有的时候就需要在整体和局部的设计上做出权衡，而非僵硬的生搬硬套，整体轮廓彰显作品的主题气质，局部的塑造突出个性风格，就如同眼前这件作品“澹生香”一样，散发勃勃自然生机的同时，还给人舒适、畅快的观感，从而丢弃烦扰，清香自生。

紫砂艺术不断发展，经历了数百年的风风雨雨，世代更替，一代又一代的紫砂创作者都在为紫砂的发展不懈努力。但艺术创作的海洋无边无际，不同时代，有着不同的文化艺术需求，任何艺术想要延续下去，就要顺应时代的这种需求，不断变化、不断尝试，就如同自然生香的花朵一样，年复一年的绽放，年复一年的更加美丽。