中国传统文化元素在服装设计中的应用研究

陈正英

【摘 要】随着社会的稳步发展，经济总量的不断提升，广大人民群众的物质生活已经达到了较高的水平，对于“衣食住行”的要求也在逐渐提升，尤其是“衣”，随着时代进步呈现出创新化、多样化、丰富化的特点，同时也在促进着服装设计者设计水平的提高。我国传统文化中瑰丽多彩，将传统文化元素应用到服装设计中，会取得不一样的审美效果，本文就传统文化元素在服装设计中的应用做出了详细阐述。

【关键词】传统文化元素；服装设计；应用

中国传统文化具有悠久的历史变迁和独特的民族特色以及形态各异的象征性符号，以“中国传统文化元素”为主题的服装设计在20世纪以来的服饰设计中成了最为丰富的设计思潮和设计代号， 中国传统文化以其独特的象征性符号在中国乃至世界的服饰设计舞台上展现着其别具一格的魅力。

一、中国传统文化元素在现代服装设计中的重要性

传统文化元素为现代服装设计提供了创作源泉。中华民族有着五千年的历史文明，四大文明古国之一，到目前为止，虽然已经步入了新社会，但传统文化依然萦绕着我们的耳畔。传统文化是古代人民智慧的结晶，是技术、思想不断进步的具体体现，将传统文化元素应用到现代服装设计中，可以提供创作源泉。服装设计的主体是设计师，设计师将自身设计理念、时代发展理念以及传统文化元素结合在一起，可以设计出不仅符合现代审美理念，还能够吸取优秀的中华传统文化，同时，也能够反映出设计师的设计水平。服装设计是现代新兴理念，可以根据当前时代发展情况，广大群众喜好，将多种元素集中在一起，通过设计师的主观能动性将其融合，形成具有超前理念、时尚潮流、不拘泥一格的艺术表达，并能够制作出良好的服装。我国国土面积达九百六十万平方千米，地大物博，五十六个民族和谐相处，同时，居住地区不同、民族不同，也形成了文化的不同，如分布在云南的阿昌族，有着独特的采茶文化，布依族的石板屋、绣花等、东北地区朝鲜族的跳板、长鼓舞等。民族文化具有多样性的特性，能够为服装设计提供多样化的创作源泉。设计界一直都有这样至理名言：“文化是一个民族的资源，也是世界人民的共同资源。文化是人类共有的资源”。民族的传统文化元素为现代服装设计奠定了根基中华传统文化是我国最具有历史价值的魅力瑰宝，是构建民族大团结、确保国家统一、民族振兴的重要前提，在近百年来，随着西方先进思想的传入，我国传统文化与其产生了融合。目前，西装在我国甚至是全世界均非常受欢迎，成为了正式场合的正装，而我国传统的服装如唐装、汉服等因过于繁琐而被弃之不用，其实，并非具有传统服饰不好看，只是穿戴比较耗时费精力，而且做工过于复杂、不适合当前效率化的时代。但是对于服装设计者来说，传统文化是其设计思想的基础，在设计者们看来，现代服装设计理念固然重要，但优秀传统文化同样重要，将传统文化元素烙印在现代服装设计中，能否吸引更多人的眼球，能够取得较大的成功，是否能够支撑设团队继续走下去。在20世纪前期，出现了旗袍，对于旗袍的起源有着多种论述，但均具有一个相同点，所有学者均认为旗袍是现代思想与传统文化的结合体，是思想文化与传统优秀文化的结晶。旗袍的出现曾经风靡一时，受到社会广大女性同志的喜爱，但是在经历了多次战争之后，旗袍“偃旗息鼓”，直到进入21世纪，旗袍才进一步被认同，目前，旗袍已经成为我国非物质文化遗产，具有一定的象征意义。旗袍的成功说明了现代广大人民群众对传统文化的积极认可性，为设计师继续吸取优秀传统文化，打造更加完美的服装设计奠定了基础。

我国的服装设计团队能够不断提高自身综合素质，努力践行社会主义核心价值观，坚持从消费者中来，到消费者中去，从消费者的真实感受中吸取经验，努力完善作品，其次，服装设计团队应当树立正确的现代设计理念，不斷学习理论知识以及实践技能，并能够持续的从传统文化元素中寻找另案，将具有传统文化元素的设计理念运用到正式的服装设计中去。

二、中国传统文化元素在现代服装设计中的应用

（一）传统色彩的应用

现代色彩体系一般为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等，还可以分为具体的红橙、黄绿、浅绿、天蓝、湖蓝等多种，丰富多彩。在我国的传统文化中，也有着色彩之分，又被称为传统色彩，主要分为黑、赤、青、白、黄，其均拥有着不同的历史含义以及具体内涵，其中，我国封建王朝时期认为黑色是高贵的颜色，是众色之王，所以许多的皇帝均有着黑色的龙袍，且与白色相对立；赤色也是红色，传统色彩中，赤色以大红为主，代表着祥和、喜庆，一般在婚嫁时使用；青色则是象征着生机勃勃的春天，有活力；黄色也是一种主要的颜色，象征着高贵的地位，如皇帝的龙袍，一般以黄色为主色。色彩是在服装设计中必不可少的一部分，是体现设计理念、审美价值观等的具体体现。我国现代服装设计团队在进行具有中华传统文化元素的现代服装设计中，首先应全面了解传统色彩，根据消费者群体的不同，采用针对性的颜色，同时，还要时刻注意时代潮流的走向，保持设计理念的先进性，否则设计出的产品将会存在滞后性。另外，设计团队在设计时，要从每一次的设计中积累经验，不断提高本身设计能力，为创造出更好的服装打下坚实的基础。

（二）传统图案的应用

在我国传统社会中，有许多地方存在着非常精美的图案，如在墙壁、门窗、服装等地方，且图案样式众多，图案不同代表的含义也不同。如龙凤呈祥，运用神话故事中的龙与凤，不仅是权利的象征，也代表着吉祥、幸福的寓言，一般在帝后的服饰中体现；平步青云，该图案的名字与其含义相同，一般用在官场中，寓意仕途平坦，能够不断高升；除汉族的图案之外，传统少数民族也有着多样化、个性化的图案，如维吾尔族的地毯图案、布依族的蜡染图案、土家族的纺织图案以及苗族，瑶族的刺绣图案等等。传统图案不仅美丽、有寓意，还在一定程度上体现了一个时期的经济发展情况。现代服装设计团队在设计时，应当全面了解图案的具体内涵，让图案的寓意与服装颜色、款式等相匹配，以满足消费者的审美观念。

（三）传统服装款式的应用

在我国五千年的中华文化历史中，儒家思想贯穿古今，直至目前为止，依然在影响着国人，经过数年的潜移默化，导致我国盛行中庸之道。在古代的服饰中，款式多样，但大部分均受到了儒家思想的影响。传统服装款式主要有汉族的汉服，苗族的苗服、满族的满服、藏族的藏服等，其中，以汉族的汉服最具代表性，受到儒家思想的影响，使得汉服显得宽博，经过多年的发展，其款式主要有深衣、直裰、襦裙、袄裙、鹤氅、披风等，除款式之外，还有着多种搭配，目前，汉服已经成为了中国的物质遗产。汉服以其优美的线条、上乘的丝绸，使得穿着者与服装之间形成浑然一体的感觉。目前，随着现代化信息技术的发展，多数服装设计已经不再受到欢迎，相反，具有传统文化的服装开始复兴，如汉服、旗袍等，在抖音、快手以及其他软件的推动下，汉服已经大热，所以，我国设计团队应当根据时代发展来借鉴传统服饰的款式特点，展现出具有传统的含蓄之美与现代活力十足的结合。

三、结语

传统文化对我国的现代化各领域发展具有重要的借鉴意义，其中，在服装设计中结合传统文化元素，使得现代化的服装的吸引力更强，这不仅是优秀传统文化的完美继承，也是时代发展多样性的具体体现，本文详细阐述了传统文化对现代服装设计的重要性，并从颜色、图案、款式三个方面做出了详细论述，希望我国的服装设计能够在继承传统文化的道路上越走越远。

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