怎样在戏曲表演中运用好锣鼓经点

许胜风

摘要：锣鼓是戏曲表演中非常重要的部分，它通过独特的功能和特点，使戏曲舞台变得更加有艺术魅力。本文简单分析了锣鼓音乐的基本特点、功能运用以及在戏曲中的作用。

关键词：锣鼓音乐;戏曲表演

中图分类号：J617 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）14-0133-01

一、引言

有一句流传在戏曲舞台上的一段话：“一台锣鼓半台戏。”，所以说，戏曲打击乐是戏曲表演中必不可少的一部分。戏曲的开头、过渡、结尾都是离不开锣鼓的。打击乐不仅能够渲染舞台氛围、调动舞台效果，还能够丰富乐队的音响，进而带动全局贯穿整台的表演。锣鼓作为打击乐一种，在戏曲表演中起着至关重要的作用。

二、锣鼓音乐的基本特点

打击乐在大多数人中的定义为：用打击乐器所演奏的就是打击乐，而在赣南地区主要以锣鼓点、锣鼓经等为打击乐，其历史悠远。锣鼓演奏一般情况下是为了渲染戏剧情节、刻画戏曲人物形象的。不一样地区的锣鼓有着自己的程式，有着自己的特点。

戏曲中主要的打击乐器为皮鼓，其音质坚实、又高又亮，使用不同的力度、打击不同的部位，就会发出不同的音色。锣，是戏曲种的主要的声部，发声悠长含蓄，洪亮雄壮，工字小鼓，发音脆而诙谐，音调比较高，可以奏出十分活泼的点子，可以在合奏中起到过渡、装饰等作用。外加一些演奏技巧和方法就能够是音色达到纯净和谐的境界。这些乐器同时演奏就会发出不同的音色、音响，将锣鼓经点运用到戏曲表演中能够赋予此戏曲更好的旋律性、歌唱性。

戏曲中锣鼓的节奏特点，在戏曲戏腔中，起唱有托子，句问有过门，收腔有尾调。在此旋律中，都会存在地方特色的锣鼓点。而这些锣鼓点所表达的情绪十分清晰，而且节奏也十分鲜明，一些锣经的节奏特点都是和生活节奏有所关系的，另外，也和心里节奏和生活环境、乡俗风情有着紧密关系。

三、锣鼓经点的功能和运用

锣鼓经点有着自己的陈述及表达方式，在戏曲表演中，在锣鼓演奏开始，到整个表演结束，整台剧下来，都伴随着锣鼓的演奏。无论戏大戏小，都少不了锣鼓的伴奏。下面将简单分析锣鼓在戏曲中的运用及功能。起唱锣鼓，起唱锣鼓有两种类别。一种为唱腔班别和速度的锣鼓经，另外一种是和管弦乐合奏的打击乐，这两种演奏方式一般作用在起唱和唱腔的衔接和过渡中。曲牌锣鼓，曲牌锣鼓的类别属于间奏音乐，主要以唢呐演奏的方式进行表达，主要起配合演出、带动演员节奏的作用。念白锣鼓，念白锣鼓主要指的是讲白中的锣经，主要作用是加强语气和情绪的表现力。效果锣鼓，效果锣鼓的运用主要在于模仿各种环境的声音，比如水声、雷声，主要目的是使舞台更加生动，使欣赏者能够感受到声像带来的联想.，在实际操作中都是相关联的，遇到突变的情况还是需要演奏者灵活运用。这些表达方式共同使用，能将舞台的人物性格、戏曲氛围表现得更加突出。

另外还有通过对锣鼓音色的对比使用的手段，比如：大锣和小锣的音色有一定的差异，大锣音色比较雄厚、深沉，而小锣就比较尖脆、清晰，使这两种音色进行搭配，会产生强烈的对比，利用大锣小锣的组合，将戏曲表演者能够表现得更加灵活。还有紧缩、扩充的表现手段。这一手段的使用使锣鼓的表现手法变得丰富多彩，其运用方式也变得更加灵活。在戏曲表演中有很多的密集单音群的使用，连续的锣鼓点和大量的单音群成为了戏曲表演中不可缺少的特征。紧縮就是将锣鼓的拍子打散，之后进行新的组合，将重要节奏变得更加精细，不好的节奏直接摒弃，使锣鼓演奏变得更加准确和灵活。扩充，就是在紧缩的基础上利用节奏空隙，增加一些长短句，形成螺旋式的增长，使锣鼓演奏变得更加完美。

四、锣鼓在戏曲中的作用

戏曲的舞台情景十分精彩，多种多样的角色扮演，锣鼓在演绎过程中起到十分重要的作用，需要通过锣鼓来营造戏曲表演所需要的情景和氛围，使欣赏者被精彩的戏曲表演所吸引，深深融入戏曲意境中去。通过运用锣鼓处理使舞台意境更加突出，增强了舞台得真实感。在所有戏曲表现形式之中，锣鼓有着不可替代得优势。所以说，锣鼓在戏曲表演中起到了渲染氛围、营造情节意境的作用。

戏曲主要是以表演的形式展现个欣赏者，节奏将影响着整台戏的好坏，所以锣鼓的作用对表演者来讲是十分关键的。音乐节奏和表演者的节奏是息息相关、相辅相成的。锣鼓能够使表演者的内心情感表现得淋漓尽致，同时还能够刺激表演者的内心情绪，让表演者能够很快的融入到戏曲情景之中，通过内心情感的表达，以及人物形象的外显，使欣赏者产生共鸣。将欣赏者带入戏曲意境中去，感受戏曲艺术的魅力。

五、结语

锣鼓音乐作为打击乐的一种，在戏曲艺术中起着关键性作用，锣鼓可以利用音色、锣鼓点等方式来将戏曲舞台表现得更加精彩。表演者可以运用对锣鼓节奏的把握将人物形象以及戏曲情景表现得更加完美，锣鼓的节奏也使贯穿整台戏曲的表演，能够起到烘托氛围、渲染情景等作用。