谈舞蹈表演的综合性艺术
2019-08-09姜军
姜军
摘要:舞蹈具备着多种社会功能,是人际交往的需要、情感宣泄的需要、宗教仪式的需要,更多的是人对美的追求。舞蹈是美的历史,它根植于人类的生活和劳动当中,始终与当时人民的幸福与苦难相结合。舞蹈将人最美的一面展现出来,因此,光看舞蹈是不够的,要学会欣赏舞蹈、体会舞蹈,获知舞蹈所传达的信息。
关键词:舞蹈;舞台;综合艺术
中图分类号:J712 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2019)11-0089-01
舞蹈是一门古老的艺术,伴随着人类的发展历程,舞蹈中蕴含着人类社会发展的每一段痕迹。只有对舞蹈作品有深入的理解,才能真正欣赏到赏心悦目,动人心魄的舞蹈。
欣赏舞蹈要具备一定的文化知识和舞蹈基本理论知识,这样才能全面欣赏舞蹈。
一、舞蹈音乐衬托
舞蹈中,各类型舞蹈风格各异,音乐也同样如此。舞蹈中的音乐有两种不同形式,有一些舞蹈的音乐是根据编导的要求由音乐家来谱写的,在一些大型的舞剧中非常常见;还有一些是根据已有的音乐作品来创作舞蹈。不管是怎样的音乐,舞蹈因与音乐的相得益彰来表现出无穷魅力,舞蹈也更加迷人。
二、舞蹈服装的造型
服饰,每个舞蹈作品中必不可少的一部分。如果说舞蹈是新娘的话,那服装便是新娘的嫁衣。在没有服装装饰下的舞蹈并不能完整的诠释舞蹈的感情,因为服装是角色外部造型的重要组成部分,也是舞台综合艺术不可分割的组成部分。舞蹈服装通过造型的手段,可以烘托出不同舞蹈的不同感情色彩。一位美国学者说:“舞蹈除了需要舞步、技术等要是外,还需要服装等与之密切相关的要素来配合,才能达到更大的效果。舞蹈服装多姿多彩,风格各异,令人赏心悦目,回味无穷。它是构成舞蹈美的重要因素,对表现故事情节、刻画人物形象等具有重要的价值。”由此可见服装对于舞蹈的重要性。
舞蹈服装是舞蹈作品中,舞者所穿的经过艺术设计和处理的服装。舞蹈艺术更多的依赖于视觉去传递要表达的内容,所以服装必须鲜明地指明主题,使人物形象的表达具有强烈的标识性。舞蹈服装也是舞美设计的一部分,它的直观效果直接影响着整体舞蹈作品的成功与失败。舞蹈服装给观者传递出大量信息,帮助观者更深刻的体味舞蹈内涵。
三、舞台灯光的烘托
看到灯光,人们很容易便想到照明,其实灯光之于舞蹈也是如此。最早期,因为受到灯光技术的局限,灯光对于舞蹈只能起到照明的作用,就是把舞台照亮,让观众能巨细无遗的观看舞蹈每一个角落。这是灯光基于舞蹈的基本概念——照明。随着灯光器材的进步,现在的舞台上可以利用灯光营造出各种特殊效果。不仅能用变换灯光的强弱、色彩、光源等来营造戏剧性的气氛,还能做出所需的象征意思。
舞台灯光是一种艺术照明,它是现代剧场演出中不可缺少的一个艺术组成部分。它的作用不仅在于照亮舞台,而且还通过不同的灯光的布置及变化,营造出不同的舞台气氛,在有限的舞台空间里表现出不同的时间和地点,塑造人物形象,刻画剧中人物特定的心理状态。舞台灯光创作艺术效果最重要的手段就是光与色的结合,它起着舞台形象的定型作用。因为光、色富有刺激性,往往与演员的表演、音乐的节奏具有同意性质的感染作用。光还富有音乐性,无论色彩的强弱、节奏的快慢的变化都能与音乐产生呼应。在演出中,一旦声、光美妙的结合,其听觉形象和视觉形象在剧场中便能产生和谐的共鸣。
舞蹈的灯光是随着现代化科技的发展而在不断更新着,因灯光的作用,舞蹈的表现张力被不断地发掘。灯光为舞蹈表演带来了最佳的视觉效果,随着舞蹈情境的发展,以光色及其变化来现实环境、渲染气氛,创造舞台的空间感、时间感,与其他手段相结合共同完成舞蹈的艺术表现。
四、精心的舞蹈创作
舞蹈创作是舞蹈发展的生命力,注重舞蹈创作,理解编导的创作意图创作手法非常重要。舞蹈题材的挖掘或主题的深入,表现手法的变化,主要体现在舞蹈手段的新颖。舞蹈作为一种经生活提炼、美化的艺术形式,与生活本身不尽相同,经过创作者的艺术元素加工,夸张变形和虚拟美化的面貌出现在观众面前。舞蹈编导根据自身的艺术理解感知,从不同的舞蹈种类出发,依据要表达的故事或情绪来创作,努力挖掘出新颖、意蕴深刻的作品,如,动作语言样式新颖,动作语言的不断挖掘,或道具、服装、灯光的巧妙运用等。好的艺术创作,给观者以强烈的心灵震撼和视觉冲击,多种艺术手法的融合,体现舞蹈创作的前沿性、发展性。
舞蹈欣赏水平的提高是需要一个积累的过程,舞蹈是一种人体动态美,构成这种艺术美的手段是经过提炼美化的,有规律和目的,且不断变化发展的人体动态。舞蹈即注重形式美感,同樣还十分重视思想情感内涵的艺术。
全面欣赏各种舞蹈,了解中外舞蹈发展轨迹,熟悉各种舞蹈的艺术表现手法和律动特征,有条件的情况下可以亲身投入到舞蹈的训练表演中,通过亲身经历,增强对舞蹈的真实感受,提升对舞蹈作品的理解力。
五、结局
总之,欣赏舞蹈要要对舞蹈多接触、多看熟悉舞蹈、了解舞蹈,就会随之提高舞蹈的欣赏水平。人的鉴赏能力来自人的艺术实践和对事物全面反复的观察比较。因为,对于优秀的舞蹈和舞蹈剧作品,只有不止一次地反复欣赏、透彻体会和理解,才能够充分地感受到舞蹈欣赏中的艺术乐趣,同时也可以不断提高舞蹈欣赏水平和增强舞蹈文化修养。