浅谈话剧中台词的处理

陈昆山

摘要：话剧是一种以对话方式为主的戏剧形式，自然对演员处理台词的能力有着很高的要求。而演员对角色台词的处理，是需要他们经历一个对台词进行分析与理解、表达与表现的创作过程。本文对台词处理的基本方式进行了简要阐述与讨论。

关键词：台词处理;人物角色;分析与理解;表达与表现

中图分类号：J824 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）11-0076-01

话剧，顾名思义就是一种用人物对话来表达主题思想的戏剧形式。在话剧中，台词是剧作家用来交代剧中情节、刻画角色人物、揭露主题思想、展现戏剧冲突、感染现场观众的重要手段。当剧作家将剧中人物形象通过文字形式的人物独白或对白展现出来的时候，需要演员结合自身的专业能力对台词进行艺术加工处理后，才能将这些文字变为具有生命力，富有灵魂的舞台艺术语言。某种意义上，也可以说是演员对台词进行二度创作，他们需要去挖掘台词间蕴含的更深层次的东西，所以演员对台词的处理显得尤为重要。台词处理的基本方式如下。

一、分析与理解台词

1.语言行动的分析。当演员对角色人物的语言行动做分析时，首先，需要找到角色人物行动的目的。人物角色的行动目的是基于剧中人物要实现的目的来决定的。就算是同一个角色在剧中反复说出同样的话，角色基于不同的目的想要表达出的思想也是不一样的。更何况演员塑造的人物角色本身就会与演员自身具有一定的距离感。所以演员在对剧本熟悉的基础下，还需要结合全剧中所有事件的戏剧冲突、事件主干、主题思想、角色人物关系以及人物角色发生的事件，整体地进行分析，以此来找出人物每次上场的行动目的。

2.潜台词的剖析。演员如果想要深度解析台词背后所隐藏的思想，就需要对潜台词进行剖析。潜台词是剧作家没有透过文字直白地表现出来的更深层次的语言。角色人物在特殊的规定情境下，面对特殊的角色对手时，所说的话往往会有与之表面意思相异的含义。潜台词对于演员来说，其难度在于不光要将人物角色的态度传递给对手，更重要的是把台词话中话的含义传达给观众。所以演员对潜台词的处理显得尤为重要。演员在处理潜台词的过程中，需要他们在不脱离角色人物的状态之下，通过对人物角色的音色、语调、音量、节奏等细节进行处理。

3.内心独白的寻找。内心独白是演员与角色之间架起的重要桥梁之一。演员在表达人物角色台词的时候，应站在角色人物的角度上，思考角色的内心独白。有了内心独白，演员说出的台词就是附有人物灵魂的语言。其实从某种意义上来说，内心独白和潜台词有一定的相似之处。它们在思想角度上，都是剧作家没有用文字直接写出来，需要演员对台词进行深度揣摩后，才能得到的思维结果。演员要找到角色内心独白，从人物的角度进行思考会比演员从自身角度思考更能准确地塑造出人物形象。也就是说，演員可以通过思考人物角色的内心，来实现对人物角色精神世界的丰富，以此刻画出更加鲜活的人物形象。

二、台词的表达与表现

1.台词的衔接。台词的衔接，归根结底基于剧中人物之间真实的交流。角色之间的交流，不只局限于人物间的对话，更是思想传递的过程。演员们只有在人物角色思想上处于同一轨道，才能实现台词间的衔接。如果台词脱离了演员与演员之间的交流，那么再强大的内心独白都不足以支撑起角色的人物形象。所以台词的衔接是串联角色对话的枢纽。台词的衔接可分为快、慢，虚、实，高、低，强、弱。演员灵活使用这些节奏，可以使人物角色问的交流更自然地呈现在舞台上。简言之，台词的衔接是演员通过内部思想与外部表达所相结合来的一项基本技术。

2.台词的基调。每个人物角色的基调都是不同的。不同性格、阶级、地位的角色所处在不同的时代背景下，自然有着不同的说话方式。对于演员来说，当他们拿到不同的人物角色时，需根据特殊的条件，创造出符合人物特性的声音造型。演员在创造角色台词基调时，可以从角色嗓音的音色条件、说话语速、气息腔调等方面进行切入。有时，一部剧中甚至会出现同一个人物角色处在不同年龄时期的情况，那么这时就更加考验演员对声音艺术性的把控处理。

3.台词的情感。声音与情感之间是密不可分的。在生活中，我们喜怒哀乐的情绪都可以跟声音挂钩。话剧舞台上也是如此。只是话剧舞台上的情感不像生活中那样，是受外界刺激后自然流露出的真情实感，它是一种需要演员自主去把控的情感。我认为，人物角色的台词一定程度上可以带动演员在情感上面的表达，而情感上面有时也可以帮助演员更好地表现出台词。所以演员把控好了情感与台词问的平衡关系，就能更准确地将戏剧思想传递给观众，同时也可以更加有效地帮助他们完成对角色的理解与诠释。

三、结语

无论是台词的分析与理解，还是台词的表达与表现，它们之间都不是孤立存在的，而是相辅相成的。所以演员在处理台词时，都应基于这两方面对剧中台词进行深度的剖析。优秀的台词艺术处理一定可以帮助演员更好地塑造出鲜活的人物形象，进而准确地将戏剧思想传达给观众朋友。