在时装表演中诠释时装设计理念浅析

任鹏飞

[摘 要]时装表演被称作天桥上的艺术，在时装和人的关系中起着桥梁的作用。时装表演是用人类的肢体语言展示时装，让人们理解时装提升气质的作用。时装表演又是一种表现艺术，通过表演把时装设计师设计理念传达给观众。就时装表演在诠释设计师设计理念上的方法措施进行浅析，以帮助时装表演者（也叫模特）找到表演自信、达到观众欣赏的效果。

[关键词]时装表演;时装设计;诠释理念

时装不仅代表一个国家的精神面貌，更是一种重要的文化标志。时装表演人员称为模特，模特的重要作用是帮助设计师传达思想，传递时装理念，让大众进行欣赏，了解时装的内涵，产生购买欲望，推动时装文化交流，让大众对设计师的理念、当下流行趋势、时装文化有进一步的了解。

一、时装表演的含义

时装表演是社会经济文化发展的产物。1864年，法国伊莎贝拉女王用木头和玉米秸制作成假人，将华丽的衣时穿在上面，用于宫廷互送礼物，交流感情，这种假人被称之为静态模特。后模特的概念传到日本，1979年，中国模特、法国模特与日本模特在北京、上海举行了一次时装发布会，标志着我国时装表演这一行业的起步。时装表演是把时装设计师设计的时装产品公布于世的一种表达形式，是时装设计师根据自己的时装设计理念选择模特，模特遵循设计师的要求，穿着时装，佩戴饰品，在舞台（T型台居多）展示时装，向大众、媒体等传递时装理念。

二、影响诠释时装设计理念的因素

时装设计师的设计理念有多种表达方式，会通过社会、民生、政治、宗教、科技、法律、社会思潮等多方面表达，是非物质文化转化为物质文化，是物质文化转化为时装文化。时装设计师针对本品牌的特点和自身的个性，将流行趋势分析、色彩分析、面料分析相结合，最终体现在时装上，这种表达方式是品牌文化、个性文化和时装文化。为此，时装表演就是模特把时装设计理念转化为舞台表演形式，以时装设计理念的物质性形式表达设计师风格，分析影响诠释时装设计理念因素、掌握正确的时装表演要领是我们需要解决的问题。

（一）观众方面造成的因素

当下社会，人们往往对时装表演的印象都是舞台光辉灿烂，时装光鲜亮丽。但对于他们的表演并不能融会贯通，更不要说模特身上的时装，又有多少人能去理解和欣赏了。因此，不能让观众知其然而不知其所以然。有鉴于此，有必要让观众在观赏盛装演出的同时，理解感受其中的奥妙所在。在观看演出前可以分发一些简章传单，在开场以前可以由主持人进行简短的解说，或者分发一些小礼品，礼品上可以印制相关文字或配图说明，这样就可以让观众在观看演出之前有个大致的了解，也方便日后大众的口碑宣传。

（二）对时装设计理念的体会深度

有些设计师会请一些名模，而这些模特往往是个人条件非常优秀的，身材很好，比例也十分协调，动作也很大气，或者高雅。但是演出结束后并不能带来很好的效应，也很难传递设计师的理念。这是由于观众的视角发生变化，很多观众前来不是为了看时装而是为了看模特，这样就弱化了很多时装所带来的美感。而很多模特又带着一身的光环，只为更好地展示自己，突出自己，这就喧宾夺主了。时装表演时装才是重点，模特仅仅是一种载体，帮助设计师传递理念的。就像我们去饭店吃饭，我们只享受到了服务，却没有吃到饭，不是本末倒置了吗？

三、时装表演充分诠释设计理念的措施

时装表演能够将设计师对大自然、对生活以及对生命的感悟通过精心表演展示出来。若要促成一场别开生面的演出，又想要达到预期的效果，模特和时装设计师需要预先做充分的交流沟通，模特一定要掌握方法和技巧，下面我们就进行一些分析。

（一）向模特灌輸时装设计师的设计理念

演出前夕，甚至在挑选模特的时候，设计师就要和模特做简单的沟通，传递演出所要表达的设计理念，这是核心，也是一个模特的价值所在，如不能充分展示，设计师的时装就可以用“白设计”来形容了。模特确定后，设计师要和模特充分沟通，使模特对其要展示的时装深刻理解，来找到模特自己要表演的形式，让观众领悟设计理念。

（二）时装表演与时装设计风格相统一的音乐结合

有句话叫，没有音乐模特是不走台的，这句话也说出了音乐的重要性，也就是说时装表演和音乐是分不开的。就像恐怖片，如果把声音关了，那就是一部喜剧片，恐怖气氛要降低70%。设计师要对音乐进行选择、剪辑、编辑等，因为不是任何音乐都适合于时装风格的。模特也要对音乐充分理解，有助于模特在舞台上有节奏的表演，并能帮助模特理解时装设计师的意图。只有这些完美地结合在一起，才能给人带来一场视觉盛宴。

总之，模特在表演时要将设计师传达的理念表达出来，这才叫演出成功。目前我们这一领域还有较大的提升空间，这需要对外交流人才培养，制订计划才能帮助时装表演水平提高。

参考文献：

朱焕良.时装表演教程[M].北京：中国纺织出版社，2002.

[作者单位]

温州职业技术学院设计创意学院

（编辑：李博宁）