黑色情深

贺轶群

在陶瓷艺术大师、武夷山遇林亭黑釉茶盏制作技艺传承人杨义东看来，黑色是一种高贵的颜色，比白色更容不得异物。他经常身着黑色的衣服，人如其言，表里如一。自从踏入工艺美术界开始，杨义东便以独树一帜的姿态，用独具匠心的设计，用经典的东方式优雅和纯粹的色彩与线条构建了自己的艺术追求，在陶瓷艺术领域投射出一道炫黑的“魅影”。

黑釉描金盏又称为“金彩盏”，是武夷山遇林亭窑的独特工艺，也是建窑系的重要代表，这一工艺源于宋代，至今已有近千年的历史。顾名思义，黑釉描金盏的最大特点是将黑色之美演绎得淋漓尽致。在粉彩、青花、天青色争奇斗艳的陶瓷大世界里，黑釉就像一位隱者，以朴素、深邃、静谧的黑色呈现自己的个性，就像列夫·托尔斯泰笔下的安娜·卡列尼娜，在姹紫嫣红的舞会里，以一件墨黑色衣衫显出了风华绝代的姿色。

黑色是中国的正统色之一，它的历史比建窑更加悠久。秦汉时期的朝服，以“上玄下纁”为配色原则，其中的玄色即是黑色的一种，代表天;纁色即是浅绛色，代表地。东汉许慎在《说文解字》也记载：“黑，火所熏之色也。”传统上，中华民族对于黑色的审美已经达到了精神崇尚的境界。在艺术领域，黑色也伴随着中华文明的发展历程。从新石器时代的黑陶，到水墨画、书法，再到陶瓷黑釉的产生，历经千年的演变，传承至今，这离不开一代代陶瓷大师、工匠对黑色之美的深情眷恋和匠心表达。

杨义东便是这样一位“以黑为美”的陶艺大师，《茶叶纹黑釉描金盏》是他的代表作，这件作品以武夷山遇林亭窑传统陶艺为制作工艺，采用当地特有的釉矿石和泥料，经过高温1300℃高温烧制而成，在烧成黑釉盏的基础上用传统描金技法绘上图案，然后再经过低温二次烧制。该盏器最大的特点是器型大敞口，古朴浑厚，在盏内、外壁用黄金绘有疏密不等的茶叶片，经过合理的构成让叶片重重叠叠、疏密有致，仿佛整堆的叶片随风飘落，自然天成。盛一杯清茶，茶叶与金叶虚实相映，别有一番情韵。

描金，是杨义东黑釉茶盏的另一大特色。金色被誉为“阳光的颜色”，在茶盏乌黑纯澈的底色的映衬下，金色的线条、纹理尤其显得熠熠生辉，宛如夜空下的繁星之光，庄重、璀璨而又典雅，如来自宇宙深处的呼唤，是一种神秘、深邃的美。就像在《团花凤尾纹黑釉描金盏》中回旋盘曲的金色线条，曲曲直直，抽象而简约，如远古图腾，如天外星云，天人合一，光芒永存。

古往今来，人们在林林总总的艺术形式中感受着黑色的神秘力量。透过不同的技艺呈现与文化解读，“黑色”早已经不再是一种单纯的颜色，已经幻化为人们心中一股无形的力量，带领人们去发现未知的世界，寻觅不同的可能。而每一位钟情黑色的艺术家，都是这一程发现之旅的求索者。