浅论电视美术的空间设计
2019-08-07刘德
刘德
【摘 要】电视舞台空间的设计,是在表演的需求下展开的,空间可以是实体的,也可以是虚构的,随着时代发展,表演的丰富性不断演变,空间也随之多元化。以表演需求和电视画面为基础,这也是有别于剧场剧类舞台的主要差别和特点。
【关键词】空间 表演支点 规律 空间的结合
电视美术从舞台美术延伸而来,传统舞台的空间概念也沿袭到电视美术的制作中。但是由于电视节目的受众更加广泛,随着时代的发展人们的审美需求也在不断改变,因此,现在的电视美术设计也具有新的空间魅力。
一、空间设计的基本原则
电视美术设计是一种增强节目的感染力、引发观众的共鸣的艺术创新。因此,电视美术设计一般是从节目的需求出发,不同的节目有不同的受众群体,也就有不同的美术设计风格。在新闻节目中,节目要传递给观众客观、真实的理念,让新闻更有说服力和可信度,因此新闻节目的美术设计风格一般以严肃、庄重为主。但是娱乐节目主要是服务观众调节心情、放松压力,它的美术设计风格一般会采取时下流行的美术元素,让画面显得更加轻松。艺术节目则是为大众提供各类视觉或听觉盛宴,向观众普及各类文化知识,因此美术设计需要大量引入文化和艺术元素,营造意境。这些不同的节目美术设计始终都是围绕着观众群体的需求和节目的定位而展开的,因此空间的设计始终要以人为本。
此外,电视美术是承载电视节目内容的一种形式。形式与内容之间存在着平衡关系,绚丽的形式固然能吸引观众一时的眼球,但是缺少有深度的内容,形式将流于表面,无法留住观众。因此,电视美术设计时要适度适量,不能将小而美的节目放在宏大的环境中,也不能将宏大主题的节目放置在狭小的空间内。在空间设计时要关注场地的选择。同时,电视节目作为弘扬社会主义核心价值观的重要平台,承担着对社会的引导功能。但是直接、大篇幅的宣传形式可能引起观众的审美疲劳,达不到预期的宣传效果。因此在空间设计时需要充分发挥主观能動性,考察观众的喜好,潜移默化地进行引导,让节目的整体环境符合表演者的需要,把主题巧妙地穿插在背景之中,进一步达到观众情感上对节目的认同。
二、空间设计的发展变化
伴随着人民群众日益增长的文化需求,电视节目更加丰富化和多元化,我国电视节目的空间设计大致经历了以下几个发展阶段。
第一阶段是电视作为一种媒体于20世纪60年代刚刚引入国内时,对于空间设计的理念主要聚焦在表演者上,由于资金和技术的限制,电视播放以新闻节目为主,主要的空间供主持人进行展现。这一阶段是我国电视节目的起步期,也是重要的经验积累期,设计者们在人物服饰、选用道具以及配乐的实践中逐渐形成了初期的美术设计中的空间理念,即空间设计要以表现者作为主轴展开。
第二阶段的变化发生在改革开放后,我国经济迎来了腾飞,群众的娱乐需求增加,文艺市场繁荣,市场上出现了大量歌舞类的节目,但此时娱乐类舞台空间一般较为狭窄,此时观众区和表演区仅做简单区隔,距离较近,背景上较为简单,以节目名称布景为主。
第三阶段的空间设计变化主要体现在背景介绍上。进入新世纪后,电视节目更多地融入背景因素,LED屏幕的普及让背景有了更多元的呈现视角,能够随时进行变化,电视节目的内容因此变得更为立体,扩大了节目的纵深,节目的舞台较大,和观众有明显的区分。
第四阶段,电视画面更加着重表现人和故事,娱乐化节目开始大范围流行,电视美术设计更加注重展现情节,多媒体设备起到了良好的辅助效果。例如相亲类节目中,主持人往往设置悬念,运用电梯或控制门来迎接嘉宾,让嘉宾产生神秘感,此时的空间设计更具有科技性。同时为了增强节目的互动性,节目的空间布局一般让表演者和观众距离较近,便于观众进行近距离观察。
三、空间设计变化的原因
电视美术空间设计的变化是一条曲折又具有发展性的过程,在这个过程中我国的经济、文化、社会、政策都对它产生了强烈的影响,因此不同时期的舞台空间设计都呈现出强烈的时代特征和截然不同的效果。
首先,我国的经济迅速发展是空间设计变化的主要社会背景。在物资贫乏的年代,人们追求的主要是代表温饱的物质需求,而不是精神需求。正是因为经济的发展满足了物质需求才让精神需求有了发展的空间。生活水平的提高让人民群众更加追求高质量的电视节目。在观众的敦促下,电视节目的空间设计不断顺应时代的审美而发生变化。同时,空间设计离不开各种技术的支持,电视台购入各种设备都需要强大的经济能力作支撑,而电视台的营收大部分来自广告,广告的投放取决于收视率,收视率直接和观众群体对电视台的喜爱联系在一起。正是有了经济的支持和社会的需求,电视空间设计才得到了长足的发展。
其次,互联网视频平台的快速发展改变了传统的电视事业。各种新兴的网络节目在美术设计上引入流行元素,因为贴近网民需求、贴合生活使得它们吸引了大量的流量,让观众的目光从传统节目转向线上节目。传统的电视节目制作也顺势而为采取各类媒体融合手段以及新技术改造电视节目形态,虚拟现实技术、LED显示技术都为空间设计的创新作出了重要贡献,让电视美术迸发出蓬勃的生命力。
最后,网络的即时通信让电视节目的反馈机制更加畅通。过去的电视节目空间设计以制作者的思维为主导,但现在社交媒体为观众提供了发声的渠道,观众能够及时告知节目组他们的需求以及节目的不足,敦促电视美术设计不断优化和改良,因此电视空间设计也能更加贴合观众的需求。
四、结语
整个电视美术的发展和时代的发展与需求紧密联系在一起,人民群众的文化需求就是它生存的空间。电视美术的空间设计始终要以人为本,但又不能过度迎合市场的娱乐化需求,应该坚持自己的主流价值观取向。电视美术设计源于艺术,艺术源于生活,生活是电视美术空间设计取之不尽用之不竭的素材宝库,未来的空间设计可以立足于现实,但又超越现实,将艺术的想象力与现实深度融合,创造出更多受到人民喜爱的优秀电视作品。
(作者单位:辽宁广播电视台)