浅析高中音乐课堂中流行与古典的“碰撞"与应用

刘梦婷

摘要：随着人类文明的不断发展，欧美、日韩等不同音乐文化的传入，中国的音乐文化也慢慢地朝着多元化的趋势发展。当代学生对于音乐的认知也是多样化的，他们所聆听到的音乐不断吸引并影响着他们。教师除了通过音乐课培养学生的音乐核心素养之外，还需要让学生了解并熟悉优秀的古典音乐文化。大部分学生对于音乐的喜爱和了解都停留在流行音乐部分，因为流行音乐风格新颖并且多样，歌词也通俗易懂。在此基础上，我们可以利用流行音乐文化与古典音乐的融合，让学生更好的了解和熟悉古典音乐。

关键词：音乐课;流行音乐;古典音乐

中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）08-0247-01

一、前言

流行音乐与古典音乐之间的关系既有不同，又一脉相承。古典音乐是较“严肃”的音乐，结构比流行音乐复杂许多，对演奏者的要求也比较高。流行音乐较为商业化，旋律性很强，歌词通俗易懂，演唱者大多是当下比较热门的明星，这对学生来说吸引力是很大的。所以，教师可以在课堂上通过欣赏流行音乐激起学生的好奇心，从而在流行音乐的基础上引申相关的古典音乐，让学生更好的了解古典音乐。

二、流行音乐与古典音乐的“碰撞”

当代中国许多流行音乐的创作中都融合了许多古典音乐的元素。周杰伦创作的许多“中国风”的歌曲，借鉴了许多中国传统音乐文化。其中，《霍元甲》就引用了大量的中国京剧唱腔，整首歌的编曲也都是以中国传统乐器为主体，这首歌不仅做到了创新，把中国文化完美地融入到先进西方音乐体系中。周杰伦同时也在西方古典音乐的基础上，创作出许多西方古典色彩浓厚的曲子，例如《琴伤》是改编自大师柴可夫斯基的《四季》钢琴套曲中的《六月船歌》，间奏还引用了《土耳其进行曲》。这首曲子以《船歌》的主旋律贯穿全曲，既是对原曲的致敬，也是对原曲的创新和发扬。当代许多唱作歌手都会在自己的创作中融入古典元素，既继承了古典音乐，又发展了流行音乐。教师可以从这些歌曲入手，让学生聆听古典与流行“碰撞”而出的优秀作品，激起学生的好奇心和兴趣，从而让学生更好的了解古典乐并由此产生喜爱之情。

三、流行音乐在高中音乐课堂中的应用

l.引入流行音乐，激起学生的好奇心。高中音乐课主要是以音乐欣赏为主，如果一味地让学生欣赏书本中的古典乐，学生或许会觉得枯燥无味，甚至会产生抵触心理。在教学中，可以引入一些优秀的流行歌曲以及当代学生喜爱的歌手所演唱的歌曲，激发学生的兴趣。在这个基础上再让学生欣赏与这类流行歌相关的古典乐，能激起学生极大的好奇心，或许他们并不知道一些他们口中传唱度极高的流行音乐都改编自书本中优秀的古典音乐。在教学中，应该以古典音乐为主要内容，结合流行音乐进行教学，会“碰撞”出意想不到的教学效果。

2.在课堂上进行流行与古典的融合教学。“兴趣是最好的老师”。音乐课是培养学生音乐素养和培养学生热爱音乐的能力，所以不能强行灌输音乐课本中的知识。高中生正处于叛逆期，流行音乐又刚好符合学生的心理需求，所以要抓住这一心理特点进行教学。在教学中，让学生聆听融入古典音乐的现代流行音乐片段，让学生思考其中的古典因素。接着再让学生聆听这首流行音乐引入的古典音乐原曲，让学生思考两首歌的异同之处，并学会演唱。在介绍李斯特的作品时，可以先让学生欣赏林俊杰的《灵魂的共鸣》，这首《灵魂的共鸣》改编自李斯特改编的一首帕格尼尼主題钢琴练习曲，主题来源于帕格尼尼第24号小提琴随想曲。在这个教学过程中，既激起了学生的好奇心，又能让学生更好的吸收古典音乐并且产生兴趣。学生一旦对古典音乐产生了浓厚的兴趣，便会主动地、积极地去学习古典音乐。这样的教学效果既达到了教学目标，也提高和培养了学生的音乐审美能力。

在教学过程中，教师通过把流行音乐与古典音乐的结合，改变了学生对音乐单一的和主观的认知，改变了学生对古典音乐的偏见，使课堂教学更加灵活与多样化，并且在根本上很好的弘扬了传统的古典音乐文化。在传统教学模式中，课堂氛围沉闷，学生对于知识的学习一直处于被动的状态，教师应该在教学过程中改编传统的教学方式，不要一味盲目地去追求教学成果和教学效率，这样只会适得其反。当代新课标要求教师培养学生终身学并且终身热爱音乐的能力，因此教师应该以培养学生的兴趣为主，让学生热爱音乐，主动学习音乐，主动学习并掌握优秀的传统音乐文化并吸收新鲜的音乐血液。

虽然流行音乐也有很多缺点。但只要有选择地应用一些优秀的流行音乐结合课本内容进行教学，并且选择一些正能量的偶像新声代所演唱的歌曲进行教学，让课堂变得更加灵活、更加有趣。

四、结语

音乐教育家铃木镇一说过“人是环境之子”，每个个体都受着所处环境的影响，进而成为每个独立的个体。学生在受到各式各样的流行乐“侵蚀”的环境下，教师应该进行创造性的教学。流行乐中有好的元素应该加以利用以及结合，让“流行”与“古典”在教师创造性的教学中碰撞出新的“火花”。