新媒体时代数字绘画课程的教学研究

赵源

摘要：随着新媒体时代的普及和数字化技术的不断发展，数字绘画逐渐发展成一种独立的绘画形式，以其高效的绘画效率和优质的视觉效果特征，被应用在越来越多的领域，受到大众的喜爱程度也在逐渐加深。数字绘画作为新兴的艺术门类课程，高职院校在对其教学模式的探索过程中也始终以面向市场为目标，朝着多元化方向发展。本文主要对数字绘画教学的特点及教学体系进行探究，科学规范地设置课程标准，制定合理的评价体系，探寻提高数字绘画教学质量的途径，使得数字绘画课程教学与市场接轨，更好的服务于学生。

关键词：数字绘画课程;教学研究;有效方式

中图分类号：J50-4;G642 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）08-0231-01

一、引言

十九大报告中提出：“建设知识型、技能型、创新型劳动者大军，弘扬劳模精神和工匠精神，营造劳动光荣的社会风尚和精益求精的敬业风气”。当前，随着国家大力开展文化艺术产业，再加上计算机在艺术领域领域的广泛应用，数字绘画逐渐为人们所了解，绘画艺术也迎来了数字化变革的一天，许多院校相继开展了数字绘画课程，并联合企业共同培养具有“工匠精神”的新媒体时代应用型、技能型和创新型人才。以艺术设计能力为导向，提升学生艺术素养，针对学生今后工作职业规划开发相应课程，提高创新型艺术人才质量培养方式，重视并有效开展数字绘画课程，符合未来社会发展新需求，是顺应职业教育教学的有力举措，也是寻求设计艺术教育发展更好的方向。

二、数字绘画发展现状

（一）起源

关于数字绘画艺术的起源，需要追溯到20世纪70年代，第一次问世便引发了一场技术革命，在美国著名导演乔治·卢卡斯指导拍摄的《星球大战》科幻系列电影中运用了大量的计算机成像技术（ComputerGraphics），数字绘画被运用于电影布景中，既满足了导演天马行空的想象力，又结合动画艺术达到了以假乱真的效果，具有划时代意义，也因此获得了空前的成功。

（二）特征

1.虚拟美学，数字绘画不同于传统绘画，不需要依附于真实存在的纸、笔、颜料等物质基础，而是以数字化的形式呈现在虚拟的画面和空间里。但需要遵循传统绘画的绘画技法、对称与均衡以及节奏韵律等视觉美学原则。数字技术有着独特的视觉审美和画面，其虚拟美学在一定程度上影响着创作者的创作思维和大众的审美思维。

2.具有不确定性和实验性，数字绘画相对于传统绘画在绘画和创作过程中，以计算机软硬件为基础，在艺术创作过程中本身就具有一定的探索性、创造性和实验性。不仅可以拓展创作者的思维，而且对于绘画效果和绘画过程具有可修改性、可编辑性，如随时撤销操作，调节色相、饱和度、对比度等，使得数字绘画过程和绘画视觉效果展现虚实相生，具有强烈的不确定性和实验性。

3.无限性复制性，数字绘画与传统绘画相比较，不仅可以增大绘画篇幅，而且数字绘画艺术具有无限复制性。并且数字绘画的工具种类繁多，可以实现传统绘画所不能实现的光影效果、艳丽色彩和超现实的视觉效果，为数字绘画创作者带来了无穷的创作可行性。

（三）发展现状

新媒体时代的到来，数字绘画越来越多的应用到我们生活中并被我们所接受，尤其是被年轻人所接受，无论是在绘画、影视、网页、建筑还是雕塑等视觉意象创作艺术中都发挥着重要作用，数字绘画技术已广泛应用于商业游戏、影视广告、商业插画等各个领域并带来不同的效果。《指环王》、《魔兽》等电影中就大量运用了数字绘画技术，再搭配3D视觉效果，呈现在我们眼前的画面更加真实和震撼。

高职院校也是近10年才开设了数字绘画课程（或者部分院校开课名称为数字插画或原画等），这些课程一般为二维动画课程和三维游戏课程的选修课程，主要作为低年级学习数字媒体艺术的入门课程，以模块化的教学居多，除了需要掌握基本的计算机图象处理软件如Ps、AI等，还需要进一步学习绘画基本语言，为了进一步将课程研究深造还需掌握三维图像技术，解决透视、光影计算和矢量绘制等问题，这使得不少院校并没有把该课程作为独立数字艺术构建教学目标。

三、数字绘画教学方式研究

（一）创新课堂教学方式，构建数字绘画教学体系

l.改变以课堂为中心的数字绘画教学模式，将课程学习内容转化为创作教学，运用项目制作教学分配任务，建立以项目设计和制作为核心和以技能培养为核心的双核心教学体系。着重解决学生今后就业和可持续发展的两大难题，重点培养学生的美術基础能力和数字绘画能力，兼顾发展可拓展性课程。加强学生手绘基础训练，培养学生的基础造型能力;加入大量的国内外优秀作品赏析环节，并通过临摹教学，提高学生艺术审美能力，为学生今后的发展打下良好的基础。

2.引入评价机制，互评和教师评价相互穿插。基于各类课程较多、任务较重，在课程设置上可以运用项目制教学方法，学生的绘画作品通过素材积累、创作构思和艺术表达三个阶段进行实施，通过翻转课堂，提升学生的表达能力、思辨能力和绘画技巧，明确解决绘画主题、选题意义、绘制方法、借鉴参考和草图绘制等一系列问题，借鉴企业的项目通过标准，对学生的项目课程进行评价，学生通过完成数字绘画的企业项目获得学分，完整把握学生的学习过程，科学客观的评价学生，便于教学反思和总结。

（二）规范设置课程标准，与市场同步接轨

以市场为导向，根据其实时动态来完成课程标准的制定。数字绘画教学课程不能仅局限于动画制作课程教学，更多的是进行市场调研，了解企业需求，具有针对性的开展课程标准。如在动画素描和动画色彩教授过程中引用电脑绘画制作人物形象设计和色彩装饰;交互设计基础课程教学中，先进行创意设计教学，在利用数字绘画将创意绘制出来;在概念设计课程中数字绘画贯穿整过教学课程当中。数字绘画不仅局限于上述几类课程教学中，还可应用于手绘pop、数码图形、paint、游戏美术原画设计、二维软件基础以及数字精细素描等多克课程门类中。

（三）积极推进校企合作，利用项目带动教学

出于企业自身发展需要以及学校输送高素质人才两方面综合考虑，数字绘画课程项目化，商业化是非常必要的，加强企业与学校合作，依据所面向的职业标准和能力要求，共同进行专业课程建设，教学活动设计与开发，打造课程品牌、专业品牌。根据不同的课程，与企业对接相应的项目，通过项目来指导学生，校企双方共同商议具体课程开发合作方案，企业方提供相关的CG人物插画、角色分层上色、人物素材拼贴、场景设计、商业插画等项目，融入校方数字绘画课程内容和实训教学中;校方提供企业未来的人力资源，孵化企业将来的技术能手，注重技能设计并制作企业订单作品，以工作室为依托，承接地方企事业定单项目。校企共建实训基地，以校内外实训基地、实训室为依托，让学生参与设计任务，学校适当引进公司运行机制，把管理机制、课程开发和项目实训有机地结合起来。企业会定期推出内部培训课程，加强与企业的在线互动交流有利于学生数字绘画能力的提升，通过企业将学校教学和理论转换成有力的生产力。

四、结语

综上所述，当前我国正处于产业结构转型发展重要时期，数字绘画课程作为新兴的绘画课程，其教学方式、教学内容、绘画工具、绘画技法都与传统绘画具有较大的差异，需要我们在今后的教学活动中打破以往纯绘画的理念，从数字媒体的角度来重新审视，融入定格动画理念和三维技术的依托，以提高审美能力、培养学生创造力为主，建立新型的对话式教学方式，提升学生的数字绘画能力，创作出更多更好的作品。同时，还要认清市场形势，针对性的培养符合市场所需人才，科学设置课程结构，建立合理的校企合作制度和实训机制，培养出更多更优秀的数字艺术人才。

★基金项目：厅教改青年项目——《职业院校数字绘画教学模式改革创新研究》，立项编号：ZJCl8020。