诗歌的源头，先民的歌唱

靳浩然

导引

孔子教导他的学生说：“小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨;迩之事父，远之事君：多识于鸟兽草木之名。”他还告诫说：“不学诗，无以言。”《诗经》为什么有如此大的魅力？一部被如此传承的经典，到底唱了什么？今天，我们就一起走进中国第一部诗歌总集——《诗经》。

《诗经》由来

相传，周朝设有专门采集诗歌的官员，他们有一个共同的名字叫“风人”。每到春暖花开的时节，这些采诗人都会摇着木铎巡游各地去采集诗歌，像勤劳的蜜蜂游走于田间地头。在田野间劳作的人们每当听到清脆的木铎声，就知道是替天子体察民情的采诗人来了，于是大家纷纷放下手头的活儿聚拢过来，把这一年来传唱的歌谣唱给采诗人听。他们以身边的山川景物和草木鸟兽作为象征，来抒发自己心中最纯净质朴的情感。采诗人便在田埂上坐下，把这些吟诵之声用小刀刻在竹简上，整理后交给太师（负责音乐之官）谱曲，演唱给周天子听，作为施政的参考。就这样，一个个汉字将那些古老的爱情与农事一一记录了下来。

相传春秋时期流传下来的诗有3000首之多，孔子编纂诗经之后，最早明确记录的传承人，是“孔门十哲”、七十二贤之一的子夏。汉初，说诗的有鲁人申培公、齐人辕固生和燕人韩婴，合称三家诗。齐诗亡于魏，鲁诗亡于西晋，韩诗到唐时还在流传，而今只剩外传10卷。现今流传的诗经，是毛公所传的毛诗。

内容概述

《诗经》就整体而言，是周王朝由盛而衰五百年间中国社会生活面貌的形象反映。根据内容，一般分为风、雅、颂三部分，都得名于音乐。

“风”的意义就是声调。古人所谓《秦风》《魏风》《郑风》，就如同现在我们说的陕西调、山西调、河南调。国风共160篇，其中关涉爱情最多，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒，是《诗经》中的精华部分。这类诗歌风格多清新活泼，多讴歌纯朴爱情，应是当时流行的新乐。

“雅”是正的意思。周代人把正声称为“雅乐”，如同清朝人把昆腔称为“雅部”，带有一种尊崇的意味。雅包括大雅、小雅，共40篇，多为王畿地区的作品，是当时的宫廷音乐，内容多为饮酒作乐，酬唱赠答。《大雅》的作者是贵族文人，除了宴会乐歌、祭祀乐歌和史诗而外，也写出了一些反映人民愿望的讽刺诗。《小雅》中也有部分民歌。

“颂”包含周颂、鲁颂、商颂，共40篇，是祭祀祖先、祈福神灵的宗庙音乐。著名学者王国维曾指出，颂之声较风、雅缓慢，“美盛德之形容，以其成功告于神明”。这一部分对于考察早期历史、宗教与社会有很大价值。

以上三部分，合起来是305篇（此外有目无诗的6篇，共311篇）。古人取其整数，常说“诗三百”，因而《诗经》又称《詩三百》。

美学思想

《诗经》是中华文化的元典，是与希腊史诗、莎士比亚戏剧，并称为世界古代三大文学杰作，其影响是深远的：其多彩的修辞、双声叠韵的巧妙应用、复迭的章句、隔句押韵的节奏掌握，都给后代的诗歌以艺术的滋养。

1.“赋、比、兴”手法的运用

“赋、比、兴”一直都是诗歌中常用的三种手法。朱熹《诗传纲领》的解释是：“赋者，直陈其事;比者，以彼状此;兴者，托物兴词。”用现代的术语来说，“赋”就是铺陈排比的意思，相当于近代的排比修辞方法，具有直抒情意，直述人事的作用;“比”就是借物为比，喻其情事，相当于比喻的修辞方法。以彼物比此物，使此物更加的生动具体，鲜明浅近;“兴”就是托物兴起，先言他物，之后借以联想，引出诗人所要表达的事物、思想以及情感。例如，“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”这一章诗，以河洲上雎鸠之关关而鸣以求其偶为比，以兴后二句所赋的淑女、君子之为嘉偶，便是“兴”的作法。

2.强烈的现实主义精神

《诗经》关注现实、抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力，是中国现实主义文学的第一座里程碑。之所以如此，这与《诗经》采集的目的有关。《诗经》大多来源于民间，并且采诗人采诗目的是作为统治者考查民情的一种参考，因而所采之诗大多源于生活的真实，把现实中人们的生活习俗、生活经验都真实地反映出来，极少有幻想虚构的成分。例如《七月》中，可以看到奴隶们血泪斑斑的生活;在《伐檀》《硕鼠》中，可以感悟被剥削者阶级意识的觉醒，愤懑的奴隶向不劳而获的统治阶级大胆地提出了正义的质问。

3.重章结构和双声叠韵

《诗经》还常采用叠章的形式，即重复的几章间，意义和字面都只有少量改变，曲式在重复叠唱中增加变化，有张有弛，形成了一唱三叹的效果，这是歌谣的一种特点，可以借此强化感情的抒发。作为歌谣，为了获得声韵上的美感，《诗经》中还大量使用双声、叠韵、叠字的语汇。“双声”，就是一个双音节词中两个字的汉语拼音的声母相同;“叠韵”，也就是同韵母的字组成的词。如“参差”是双声，“窈窕”是叠韵，“辗转”既是双声又是叠韵。这类词汇大抵是形容词性质，特定的连绵字，既有和谐的声音，又有节奏感，使语言富有表现力和音乐美。

阅读指导

《诗经》该如何阅读，闻一多先生曾经提出两个原则：一是带读者走进《诗经》时代，二是把《诗经》带到读者的时代。前一个原则是提醒大家注意《诗经》作品的民俗文化背景;后一个原则是要求大家介入作品，把《诗经》作品当成是自己参与或者目睹的事件。或许有些读者认为《诗经》离我们的时代过于久远，理解起来太难。其实，把握以下几点，读懂《诗经》并非难事。

1.需从认字开始。由于时代久远，因而《诗经》中有许多的生僻字，这是我们初中读者阅读《诗经》的主要障碍。另外，《诗经》中的一些字在流传中发生过改变，不同的朝代对诗篇的解读也有所不同，流传到今天已经与最原始的《诗经》有了偏差。因而，把握好诗歌中的每一个字的读音，明确字的意思，再来欣赏《诗经》，你会发现这些诗歌比唐宋的诗歌还要好懂，因为《诗经》作品更接近于生活的原生态，也更接近我们自己的生活。

2.需要读懂花草。《诗经》就是一部花语草事。据统计，《诗经》中有135篇提及植物，共160类。无论是《七月》与《伐檀》的真实、《蜉蝣》和《硕鼠》的讽刺，抑或是《葛生》同《伯兮》的深情，终是一部长于民间、盛放在旷野草泽的经典。尽管《诗经》中的那些花草名称让人有些陌生，但是当我们拂去覆盖在这些名称上的历史尘埃后，你会发现，它们其实就是我们身边非常普通的花花草草。古人以敏锐的眼光、细腻的情感和浪漫的情怀捕捉到这些花草最动人的一面，假如我们了解了这些花花草草，与现实生活中事物对接成功，再来理解诗意和艺术手法，就会容易得多。

3.要品语言之美。《诗经》作为诗歌的源头，对后世文学发展有着重要的地位。欣赏《诗经》，要学会借鉴其中的语言之美，学会感受后世文学从中获取的营养。如欣赏《子衿》一诗，除了解诗歌的情感之外，还应揣摩这首诗的写法，如倒叙、如前两章以“我”的口气自述怀人，如“青青子衿”“青青子佩”，是以恋人的衣饰借代恋人，运用借代的修辞手法，如以排比的手法写对方服饰，淋漓尽致地表达思念之情，如文章运用大量的心理描写。还有对仗工整、重章叠句等等，都能让我们感受到《诗经》作品语言无限的艺术魅力。

名家点评

孔子：“诗三百，一言以蔽之，思无邪。”“不学诗，无以言”。

孟子：“頌其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其世也”。

荀子：“始乎诵经，终乎读礼”。

董仲舒：“所闻‘诗无达诂，易无达占，春秋无达辞，从变从义，而一以奉人。”

梁启超：“现存先秦古籍，真赝杂糅，几乎无一书无问题，其真金美玉，字字可信者，《诗经》其首也。”

费德林：“《诗经》是中国古代的一部独具一格的百科全书。”

原作欣赏

邶风·静女①

静女其姝②，俟③我于城隅。

爱④而不见，搔首踟蹰。

静女其娈⑤，贻我彤管。

彤管有炜⑥，说怿⑦女美。

自牧归荑⑧，洵⑨美且异。

匪女之为美，美人之贻。

（节选自《诗经》）

【注释】①静女：贞静娴雅之女。②姝（shū）：美好。③俟（sì）：等待，此处指约好地方等待。④爱：同“薆”，隐藏。⑤娈（luán）：面目姣好。⑥炜（wěi）：红色的光彩。⑦说怿（yuè yì）：喜悦。⑧牧：野外。归，赠。荑（tí）：白茅，茅之始生也。象征婚媾。⑨洵：实在，诚然。

赏析

这是一首很优美的爱情诗。诗歌描写一对赤诚相爱的男女，相约在城角地方幽会的情景。全篇都出自男子的口吻。第一章写小伙子赴约等待对方时的急切心情。第二章写情人相见后馈赠信物，以加深感情。第三写静女赠送嫩草和男青年内心的喜悦。诗虽短，但格调明朗欢快，静女的顽皮、活泼，男青年的忠厚淳朴，他对静女的炽热情感，都表现得淋漓尽致。