随记
2019-08-04王怡新
文/王怡新
春暖花开 200cm×180cm 2019年 王怡新
画画是我生活中不可或缺的部分,它成为我的延续和补充同时也滋养着我的生活。画,是最真实的。我很感激上天赋予我会作画,从心理学和美学上说这是一种弥补,现实与梦想中获得一种平衡。画画有快感自然会上瘾,最好的状态莫过于一有刺激就能把它付诸实践,这是一大乐事。自己的画与别人产生共鸣亦或是指手画脚也是一大乐事,我从不低估观者,画画跟作诗一样,一幅作品的生命不是作者一个人所能维持的,观者的联想和情感是生生不息的,作品的生命也就是生生不息的,它并非一成不变。所以画画这件事对我来说就轻松许多,古今、中西、写生、想象、水墨、色彩之间自由生发和通融。
共同体 150cm×97cm 2017年 王怡新
为瞬间补一个拷贝1 180cm×200cm 2018年 王怡新
我们的生活可观可感,季节变,万物变,人的感受亦随之而变。我们应该回归一种天真自然的状态,直接地去体验所感受到的东西,比如美,什么样的美?原始的,古典的,自然的,性感的,极端的,残缺的,侘寂的,可怖的,灵异的。莱妮·里芬斯塔尔的《意志的胜利》这个纪录片里有纳粹的宣传但它是艺术品,把纳粹军队的阅兵仪式和集会仪式拍得如此壮观,让我们产生一种崇高的美感。火山岩浆的剧烈喷发,万吨计的冰墙崩裂,沙漠里发出嘶叫的龙卷风,可谓一种极端的可怖的美,人工不可制作,也难以承受。这种种都是需要我们去感受的,这是创作中不可或缺的内在生命力的东西。
为瞬间补一个拷贝2 180cm×200cm 2018年 王怡新
我们这一代,中国画处在一个没有围墙的空间环境,与外来的、本土的,形形色色的艺术形式的并置,资源的极大丰富和物质的琳琅满目一方面钝化了我们的感觉,但更多的是刺激和开拓了我们的大脑,激发出与以往不同的创作思路。我们应该正视这个时代所给我们带来的。无论它是美丽的丑陋的,首先是真实和真诚,也更希望自己持一种温情的态度感知和呈现出身边的美好。它是某个场景,或是一个故事,或是一种形式。能够把生活中的种种通过抽象的方式进行转换,从混乱中划出美的意象来。
空教室 200cm×200cm 2014年 王怡新
梨花开 70cm×60cm 2018年 王怡新
奢侈的烦恼 180cm×97cm 2017年 王怡新
韶华 180cm×97cm 2018年 王怡新
唐云 180cm×96cm 2015年 王怡新
孔雀东南飞 180cm×97cm 2019年 王怡新