中国传统纹样在设计中的视觉性浅析
2019-07-24汤靓
摘 要:最早的纹样来源于最初的工艺器物上所绘制的装饰纹样,装饰纹样的出现代表着人类历史上的审美思想的萌芽。纹样被赋予了不同的含义,代表对于美好生活的向往以及人们内心世界对于现实世界的探索和记录,并运用相应的表现方式去阐述。现代设计中需要对中国传统文化进行设计创新,思维创新的设计可以满足大众对于现代多元化的设计的需求。
关键词:中国传统纹样;视觉性;现代设计
1 中国传统纹样在设计中的视觉性
视觉能够接收外界信息,从中找到需要的元素,人类的思维依靠视觉和思维本能,能够立刻在大脑中反映事物的面貌感知。科学家证实,眼睛可以感受光线和颜色,具有感知外界的审美意识。器物产生后,具有艺术审美的思维就开始想要美化器物,给予它装饰纹样和色彩。中国传统纹样的色彩在人类逐渐进步的过程中展现出来,最初是单一的颜色,直至后来对于色彩的美的渴望产生了黑、白、红。这些都是视觉感知自然而得出的颜色,因为人类掌握了如何使用天然色彩带来的视觉性。随着时代的发展,电子产业带给古文化另外的一种表达方式,提供了许多创意想法,能做到手绘中不容易制作的方法和感受。在材质、感官、视觉和心理都要有创新性的进化和改变。
这不仅在色彩视觉性的设计上,中国传统纹样具有强烈的视觉性在其中。在没有文字的时候,如原始时代的结绳记事,石器时代的石刻画纹样符号以及彩陶纹样中纹样的展现代表对事情的记录,都是在用视觉性来记录事情。这些符号和纹样排列组合代表着不同的含义,它以视觉性成为除了沟通交流外的另一种沟通方式。这种方式在现代设计中的视觉性多用在色彩和构图的选择上,通过视觉信息反射到大脑,用来感知事物。中国传统纹样在设计中构图饱满巧妙,排列有韵律、有节奏。在原始社会人们用心感受自然与视觉的关系,设计出自身與部落之间可以看见的联系“图腾”。这种符号视觉感在青铜器纹样上也有出现,中间放大雕刻的主体纹样,四周用回纹和地纹装饰。这种将主体纹样突出,其他纹样为其辅助装饰点缀的设计方法使得饱满的构图给予视觉张力有其别具一格的视觉性。
2 中国传统纹样的现代设计的启发
现代设计有着多元化和功能性的动向,不分巨细其中都会有设计的元素。现代设计是前沿,具有设计性的。当代设计强调社会功能和重视形式。但中国传统纹样是中国特有的一种文化,它有着几千年的历史,包含着古人的精神和灵魂。中国传统纹样不仅有吉祥的含义还需要继承和发展,立足于本土文化的中国艺术设计,回顾西方现代主义百年发展,而我们则应该将中国传统文化中的精髓部分运用到现代设计中,让现代设计渗入中国传统纹样,二者相辅相成、相互借鉴、中西合璧,为现代设计添上浓墨重彩的一笔。
类别、颜色、含义等纹样是大众喜闻乐见的中国元素。首先传统纹样在样式方面,主要基于对文化的了解而创造出具有吉祥寓意的纹样,将人民内心的美好愿望加注其中。另外,传统纹样在色彩方面也是极为考究的,并不是任何颜色都可以使用,大多选择具有意义的色彩绘制。现代设计中的中国传统纹样的使用不仅仅作为装饰美化的功能而更多是将设计的元素添加进去,将纹样的装饰与设计二者共同作用在一个事物上,使其得到创造和创新。现代设计为中国传统纹样的发展提供了一个机遇,这是一个将传统与现代相结合的机会,是中国古纹样本土文化转变的一个契机。
现代设计的应用也很广泛,需要在和相关内容结合的同时了解图形的语言。中国的传统纹样元素有很多,在设计里要合理运用,适当做加法和减法,不能局限于传统这个字眼中,主要应牢牢抓住它的灵魂和精粹部分再设计。在设计中既要满足设计品牌的视觉设计、文化需要,传递信息元素,还要迎合消费者的审美意识程度。
3 结语
中国传统纹样是传统文化的代表之一,探究中国传统纹样在视觉设计中发展的意义是想将中国古老的文化进行传播,了解祖先的创造方法和智慧,从中得到一定的启发。在纹样的发展历程中,现代社会需要采用创新的方法去继承,不囿于传统这个字眼,需要提炼出精练的元素进行创造,得到一种全新的表达方式并灵活运用。做到破除禁锢,告别旧例,把这些提炼的传统文化元素与当代设计结合在一起,两种文化相互碰撞、相互渗透。同时,最大限度地进行思维创新,做到和谐统一。设计是联系想法与意象的桥梁,整合和规划在创造的过程中出现的设计元素。传播这种文化到大众的视野之中,设计意会的空间,立于全球化语境,将二者妥善运用。中国传统纹样还有很长的路要走,要进一步扩大在设计层面的应用范围,逐渐形成多元化的设计风格。
参考文献:
[1] 唐星明.装饰文化论纲[M].重庆大学出版社,2006:26.
[2] 倪建林.装饰之源——原始装饰艺术研究[M].重庆大学出版社,2007:177.
[3] 田自秉.中国工艺美术史[M].东方出版中心,2003:34.
作者简介:汤靓(1995—),女,陕西西安人,西安美术学院硕士研究生在读,从事综合材料绘画研究。