浅谈中西方绘画的艺术异同

摘 要：西方油画的造型艺术是一门独特的艺术语言，是通过一定物质媒介、材料和手段创造的可观看的静态的空间形象的艺术。中国的绘画造型观念可概括为“以神写形”。西方绘画造型观念是绘画物像的本质。造型观念不同，导致两种绘画发展模式存在根本区别。

关键词：造型艺术;技法特点;艺术风格

1 中国画材料独特的艺术特点

绘画是造型艺术表现的最重要的形式。从绘画材料来看，中国画需要笔和墨水画在宣纸上或一些绢帛上，充分利用钩、中锋、拍打和刷的点来表达线条的味道。在颜色上运用烘、染、泼、积等墨法产生不同的意境画面。单一的画面，千篇一律的作品没有创新性，此时需要的是结合与学习，在美学的羽翼下，深知“美人在骨，不在皮”，由此，中国画在于其意境会更加有趣。南齐谢赫将中国画的绘画理论进行总结概括之后提出“六法论”：“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。”我们可以在中国画中进行大面积的创作，也可以细细品味其中画面细节的甚小入微。中国绘画的传统观念是“形神同体”“以形写神”。著名的晋代画家顾恺之曾经说过：“以神写形，而空其实对，荃生之用乖，传神之趋失矣。空其实对，则大失;对而不正则小失。不可不察也。”由此可知，在绘画的过程中需要我们认真学习和深入了解，才能知道本质区别，才能领悟画面的意蕴。中国绘画追求的“形神相似”，传神是物的最高境界，可以根据物的表象特征描绘内心精神和神态。

2 西方油画种类技法的特点

在西方，油画创作的种类大致可以分为主题画、风俗画、风景画、肖像画和静物画。但无论什么题材，作品主要取决于款式和颜色这两个元素。油画使用表达的3个主要手段：光、颜色和形状。形状，也就是形式。绘画时会注意形体的形状和动态。光和色在莫奈的油画作品中得到了充分运用，《日出印象》没有确切的阴影，朦朦胧胧就像我们梦中的影子，梦幻而又浪漫。据记载，莫奈作品曾去参展并不受当时人们的欢迎和认可，甚至有记者讽刺他的作品不过是脑海中的一片印象罢了。从审美的角度来看，莫奈的作品与当时的艺术风格格格不入，画面的笔触语言带着冒险和感情的精神。这是一个美丽的创新和美感的突破。这需要时间来证明。美是不同的。但并不是为了独特而另类，艺术作品有一定的传承和继承，风格和时代背景是承上启下的。

盧浮宫的3个宝贵财富之一是维纳斯雕像，断臂残缺，蕴含着西方雕塑的塑造和造型的设计语言。在维纳斯雕像中，女神的脸有希腊妇女的典型特征。她有一个椭圆形的脸，一个希腊式的鼻子，平坦的前额和丰满的下巴。这表明希腊人用自己的形象创造了上帝。女神平静和自信的眼神与略带微笑的嘴唇给人悲伤和智慧的感觉，没有纤薄、虚弱和自怜。她让人们了解了希腊人的审美超过2000年前，并让人们明白，追求美不仅一些粗浅的技能，也是精神层面。她也需要情感。也正是因为她的残缺给了人们无限的遐想与深思。与西方雕塑文化不同，东方艺术注重“虚拟现实，非绘画场所是一个美好的地方”是一大特色，雕塑非常完整。外形非常圆润光滑，几乎很少见棱见角，具有一定的象征意义。其自然流畅的造型完美地反映了雕塑外形的虚拟空间，雕塑空间与虚拟空间相得益彰，和谐统一，没有任何冲突。这种奇妙的高度和谐，平静和美丽一直是中国雕塑造型空间的精髓。例如《马踏飞燕》，该雕塑作品充满了神秘色彩。传说飞燕是一种神兽，这更是为这件雕塑增添了不少神秘色彩，使这件作品的意境变得更加深远，古代人会在雕塑上寄予美好的愿望，这也是人们心中的寄托。从这件作品的外观大面积和细致入微的细节分别可以看出它的独特精致。虽然整个雕塑的支点只是一个蹄子，但蜷起的蹄子和飞扬的尾巴，以及它那优美的姿势都让人感到这件作品重心是平衡的，不会让人觉得它只是徒有外表。虽然让人觉得动感十足，但绝对没有不稳定的感觉。早在中国的汉代，能够铸造出如此精致美丽的艺术品是令人钦佩和叹息的。雕塑注重一种美的形式，形式也是雕塑最基本的艺术语言。艺术手法的运用也是受当时的艺术风格流派所影响。引起我们共鸣的是不同的文化特色。古希腊时期的经济繁荣，艺术也有一定的成就，米隆的《掷铁饼者》正是抓住了艺术审美构思中的瞬间动作。古希腊当时的思想和价值观决定了他们是重视人性的发展的，坚持以人为本，在那时，人们在浴场上、祭祀的舞蹈中、在运动的比赛中，经常可以看到裸体。他们注重的是一种健康、矫健、积极向上的意识形态，雕刻家也因此受到当时环境的熏陶。“高贵的单纯，静穆的伟大”不正是对艺术的歌颂吗？受佛教思想的影响，它呈现在我们的四大石窟中。中国的石窟艺术起源于印度。古老的石窟造像主要有石刻，而敦煌莫高窟是由当地的地理材料雕刻出来的，因此雕像大多是泥塑。石窟的发掘起源于印度，在中国也有使用。其丰富的经验值得其他国家借鉴。

众多的艺术工匠继续基于宗教信仰、社会习俗和自己的生活体验的创新，并吸收国外文化和艺术，形成了自己独有的特色，反映在了古代封建时代的各种思想文化和社会中。艺术的伟大的爱在于艺术的连接上，艺术之美也是多样的。雅与俗的存在，没有绝对的对与错，这也正是艺术风格多样性的体现。我们在探索艺术的道路上，也要认真认识到这一点，才能雅俗共赏。中国文化源远流长，雕塑的美来源于生活，我们应该本着“但求无愧于心”，本着一颗炽热的心对待艺术文化。

作者简介：曹珊珊（1993—），女，河北人，研究生，研究方向：油画。