布衣清风 高山水长
2019-07-24黎北昂
摘 要:随着第四届川剧节的大幕拉开,由四川庞氏文化有限公司打造的《布衣张澜》也开始和观众见面。布衣作为全剧核心的意象表达,贯穿始终,承载了张澜先生一身正气,两袖清风的做人风范和与百姓水乳交融的布衣精神。
关键词:布衣精神;川剧;教育
雄浑悲壮的音乐配以铿锵豪迈的锣鼓套打,将我们带入了张澜先生的人生重要片段之中。全剧主要分為四场:“布衣犟项”“布衣清泉”“布衣苦舟”“布衣情深”。作为张澜先生人生片段展现的剧目,每一场的剧情都比较独立,明场戏和暗场戏都安排得很好,剧情不拖沓。
恰到好处的喜剧处理手法是全剧的亮点,第一场“布衣犟项”主要写张澜作为保路会领袖与四川总督赵尔丰分庭抗礼。其间赵尔丰代表的封建阶层想要抵押川汉铁路路权,而张澜却认为出卖路权实乃卖国求荣之举。张澜和赵尔丰二人的唱词更是将场上紧张的氛围一步步抬高,然而严肃的氛围又通过喜剧的处理方法将之冲淡。张澜被刀架在脖子上也丝毫不为权贵所动摇,唱道“贪官污吏似硕鼠,民脂民膏难满足,我等爱国来保路,视死如归舍头割。刽子手杀人如麻无其数,清朝顷刻必倾覆。”这时气氛已经紧张到了极点,没想到赵尔丰转怒为伪笑道“表方先生言重了”。一张一弛之间,中和了舞台的气氛,调动观众的积极性。本来是一场危机四伏,紧张氛围贯穿始终的戏,没想到赵屠夫下场时还不忘打趣说道:“吹个唢呐,我好下场嘛!”这样喜剧的处理方式不仅缓和了现场高度紧张的气氛,也把台下观众逗得哈哈大笑,有很强的喜剧效果。
采用四川话进行演绎是川剧表演的一大特色。川剧作为一种风格独特的地方剧种,以其浓浓的川味自立于戏剧艺术的苗圃之中,而在《布衣张澜》这部剧作品中更是随处可见四川方言土语的启用和创化。全剧一开场,赵尔丰就称呼张澜为“犟脑壳”“犟骨头”后来又称呼张澜为“叫鸡公”“方脑壳”。这种四川方言的称呼引得观众阵阵发笑,在打趣之余拉近了舞台与观众的距离,就算是外省人也能从中嗅到些许川渝滋味。正是通过这些平易近人的川话,赵尔丰“赵屠夫”这一佞臣形象刻画得惟妙惟肖,也从侧面反映了晚清大厦将倾之际,贪官污吏个个如硕鼠的这一特殊历史时期。剧中的帮腔的运用也恰到好处。川剧的帮腔不仅以模仿角色的“声”为重点,而是更深层次地传递共同“情”的共鸣,与此同时也能达到渲染舞台氛围的效果。在第二场的末尾,张澜在进川当省长的路上遇见了绿林好汉王三春,在感化王三春后帮腔唱道“非分之物不可占,非分之礼不可沾,非分之事不可办,非分之财不可贪。”在传情达意表达观众共同的社会道德行为认同之时,更是起到了一种教育作用。
陈独秀在《论戏曲》中写道:“戏曲者,普天之下人类所最乐睹、最乐闻者也,易入人之脑蒂,易触人之感情。故不如戏园则已耳,苟其入之,则人之思想权则未有不握于演曲者之手矣。”愚以为,当今是大众文化当道的时代,戏曲在满足人们精神文化享受之时我们还要加强其教育作用和社会功能。隆学义老师通过对历史人物题材的作品改编,通过歌颂四川名士张澜的事迹及精神,不仅起到了传递爱国主义思想和民主民权思想的作用,更是一种社会道德的规范和社会认同的传达。正如陈独秀提出的观点一样“戏曲者,实普天下人之大学堂也;优伶者,实普天之下人之大教师也”。在第三场,张澜在上任途中遭遇劫匪王三春,王三春固执地认为“当官的没一个好东西”,但在搜张澜包袱的时候却发现一件东西也没有,当知道他是四川省省长张澜的时候立刻改变态度,再加上因为张澜曾对他父亲有恩,王三春产生了报答张澜的念头,在张澜的循循善诱之下决定洗心革面,重新做人。
都说巴蜀人杰地灵,在风雨飘摇的晚清年间,民主思潮传遍中华大地,在一个百废待兴的历史时期,四川名士张澜登上历史舞台。本着一颗为国为民的赤诚之心,张澜先生临危受命,曾担任四川省省长一职。但时逢战乱年代,民不聊生,北川更是大旱三年,满目疮痍、哀鸿遍野。在这样的背景下,张澜入北川考察民情。第三场开场先是在重庆好友鲜英的民主之家中,张澜和鲜英的对话:“川北太苦寒了!从满清到民国,朝朝代代,虱子臭虫多哟。”表达了张澜对腐败官僚主义的不满。后来又引发张澜的感慨“白泥食尽树皮无”,然后闪回到张澜在川北河流上遇到船翁和船翁的一段故事。从对话中体现出张澜是一位感世间百姓疾苦,以人民危急为己任的清廉好官,更是被人们视为“北川圣人”,一心想拯救百姓于水火之中。同时,他又是个有血有肉的人,他对船翁说道:“天下哪有圣人,只有凡人。”张澜即使为百姓付出这么多,也不愿意把自己摆在比百姓高一点的位置。看到流离失所的百姓,张澜想到的仅仅是赶紧救灾,在最后更是把自己的干粮给撑船老叟。这一小小的举动将人物形象刻画得淋漓尽致,一个鲜活的形象跃然于舞台之上,呈现在观众面前。“一袭布衣任平生”很好地诠释了张澜的生平,即使是在开国大典上,张澜也仍然坚持身穿布衣出现在天安门城墙之上。
《布衣张澜》虽然让我们欣赏到了川剧独特的魅力,但是剧中张澜的形象还是过于完美,人物塑造仅停留在表层,对人物内心的挖掘还是稍有欠缺。同时唱戏过多,打戏不足,应该在第二场的时候设计一些打戏,加入一些传统戏剧的动作设计,整个作品会更加丰满。
作者简介:黎北昂(1996—),男,湖北荆门人,四川师范大学影视传媒学院戏剧戏曲专业2018级硕士研究生,研究方向:戏剧理论与创作。