香港粤剧传承：小小少年“梨园梦”

洪雪华 丁梓懿

香港九龙杉树街33号，声辉粤剧推广协会排练室里，经典“红白脸”妆容、粉色镶珠头饰、华丽戏服，映入眼帘。12歲的利文喆和13岁的陆瑞徽，一人演周瑜，一人饰小乔，举手投足有板有眼，将粤剧折子戏《艳曲醉周郎》演绎得流畅自然。

“他们是天生的粤剧演员！”79岁的粤剧名伶杨剑华在一旁观看，眼里满是欣慰。

粤剧又称“广东大戏”，表演技艺包括“唱做念打”，即唱功、身段、台词、武打，主要流行于广东、广西和香港、澳门等地区。2009年，粤剧被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，今年正逢十周年。

一片苦心 致力传承

排练室内，20多个孩子正在练习压腿，他们中最小的仅有4岁，大多是十几岁的少年。杨剑华告诉他们，只要学粤剧一天，就不能放下基本功。

杨剑华背着双手，来回走动，仔细观察每个孩子的姿势。过了一会儿，三四个孩子商量好似地围住他，其中一个小女孩试图爬到他背上，他们一句句“师公”叫着，一片欢声笑语。

杨剑华13岁投身梨园学习粤剧，如今担任声辉粤剧推广协会的艺术总监，负责教授和排练粤剧。“那时候，我们学粤剧是为了生活，现在的孩子不同，粤剧变成他们的兴趣。”

“练功很苦，孩子们觉得好玩，才愿意学。”杨剑华说，让他们在轻松的氛围中练功，了解他们的性格后，再为他们选择合适的粤剧角色。

“杨剑华老师对每个孩子都很有耐心，他喜欢用温和的方式教导孩子们。”声辉粤剧推广协会会长芳雪莹是杨剑华的学生、孩子们眼中严肃些的老师，他们一个唱“红脸”，一个唱“白脸”。

声辉粤剧推广协会成立于2003年，是香港重要粤剧艺术团体之一，致力于向青少年推广粤剧。协会目前有两个初班、3个中班、一个青少年班。

“做戏先做人，学艺先学德。”芳雪莹从这些戏曲人身上看到了传承粤剧文化的一片苦心。“杨剑华老师有一次腿不舒服，为了指导孩子们演出粤剧，他硬撑着站了一整天。”

粤剧少年 愿意吃苦

陆瑞徽和利文喆是杨剑华的“小粉丝”。“2018年全国基层院团戏曲会演”中，陆瑞徽和利文喆在《红楼梦之黛玉进府》《周瑜与小乔之劝勉篇》中担任主角，两位粤剧小演员崭露头角。

陆瑞徽6岁开始学习粤剧，她喜欢粤剧，因为戏服和头饰很美。接受记者采访时，陆瑞徽已经画上了“红白脸”：以白色粉底打底，围绕眼睛和颧骨涂抹红色胭脂，使用鲜红色口红。

陆瑞徽饰演的小乔，头饰和戏服是粉色。她的手背擦满白粉，手指也涂上了红色指甲油。“学业很重，但每周六下午我都会尽量赶到排练室。”陆瑞徽今年上初一，课业繁重。

“我的韧带比较紧，压腿比较辛苦。在舞台上表演时，我偶尔会忘记做出表情。”家里也变成陆瑞徽的排练室，她还会照着镜子，挑起眉毛，扬起嘴角，放大表情。

穿戏服是每位粤剧演员登台前的仪式。表演开始前，杨剑华站在陆瑞徽身侧，轻轻提起她的假发，芳雪莹仔细摆正头饰，帮她系上一件件戏服。

利文喆也是个粤剧迷。他从5岁开始学习粤剧，如今已有丰富的演出经验。“我饰演过许仙、贾宝玉、周瑜等，粤剧让我了解了这些历史人物，体会到了中国传统文化之美。”

“天气热时，孩子们穿着厚戏服，头套勒得很紧，但他们愿意吃苦。”芳雪莹说。

坚守不易 后继有人

一个粤剧衣箱，装满了王侯将相的战旗、才子佳人的水袖，却也承载了粤剧演员的不易。

“粤剧演员收入不高，购买戏服和保管衣箱的费用都可能负担不起，一套戏服至少几千港元，保管衣箱的人工费就更不用说了。”芳雪莹说。

有些粤剧演员会雇人帮穿戏服，但每天就要上千港元的人工费。“协会经常有粤剧演出，孩子太多，我们雇不起人，大都自己动手帮孩子们穿。”

但芳雪莹有一个好消息：今年10月，协会将搬到一间约100平方米的排练室，能容纳更多孩子排练粤剧。

“协会的日常运营还有粤剧演出，都需要我们自行寻求赞助。”芳雪莹负责声辉粤剧推广协会的日常运营，她经常鼓励身边的朋友去观看孩子们的粤剧演出。

“让孩子们从小对粤剧感兴趣，长大后他们会变成台上的粤剧演员或者台下的观众。”芳雪莹介绍，香港大概有近100万粤剧观众，但大部分是长者，年轻人偏少。

香港特区政府很重视粤剧发展。香港西九文化区戏曲中心已经正式开幕。特区政府也设立了粤剧发展咨询委员会和粤剧发展基金，特区政府康乐及文化事务署自2010年起举办中国戏曲节，展示包括粤剧在内的戏曲剧种。

“只要好好培养，粤剧不会后继无人。”今年7月，声辉粤剧推广协会将在香港沙田大会堂和新加坡举行粤剧演出。

编辑/麦婉华