高职高专院校钢琴基础教学探究

訾晶瑄

【摘要】随着社会的快速发展，对钢琴专业人才的需求与日俱增，而钢琴作为高职高专音乐专业课程中的一门重要课程，只有在钢琴教学中提高学生的综合能力才能满足社会对人才的需求。教师在日常教学中要根据学生的具体情况，有针对性地进行教学，才能培养出新时代需要的复合型人才。本文探析了高职高专院校钢琴基础的教学方法。

【关键词】高职高专院校；钢琴；基础教学

【中图分类号】G623 【文献标识码】A

钢琴弹奏是幼师高职高专教育中一门基础课程，也是学生必须熟练掌握应用的专业技能。由于大多数高职高专的学生此前从未接受过钢琴弹奏的专业训练，而且对音乐的理解感悟能力也参差不齐，所以，钢琴弹奏的教学要从基础抓起，不断规范和强化钢琴基本功训练，同时要不断提高学生的演奏技巧和对音乐的感悟能力。本文结合教学的实际情况，探究几点自己的认识。

一、重视钢琴演奏的基础练习

钢琴弹奏需要手指、手臂以及肩膀等整个身心都要处于放松状态，手指要自然弯曲，和钢琴之间形成一个弧线，这样才能保证手指处于灵活状态，这是保证弹奏质量的基础。手掌关节要保持支撑、自然状态，才能进行连贯性的演奏。指关节要突出，把握好手指的承重点，手腕也要自然地搁置在琴键上，才能保持手腕自然、灵活以及柔软，这是初学钢琴学生必须要训练的基本功，也是后期学习钢琴弹奏的重要基础。

（一）需要每天坚持练习音阶和琶音

音阶和琶音属于一种较为捷径的技术性练习。大部分音阶都必须要使用十根手指进行弹奏，这样可以锻炼到所有手指。人的十根手指天生能力就不同，但是钢琴音阶要求每一个音的力度必须要弹奏均匀。因此，对于音阶的练习可以促进手指平衡力度的发展，更能有效地提升控制和运用手指的能力。音阶和琶音的练习也能使学生对钢琴键盘更加熟悉。钢琴的所有音阶基本都是由24个大小调式组成，学生熟悉了音阶自然也就熟悉了钢琴的调式和调性。音阶的音符看起来是按顺序排列的，认识起来容易，但是想要把其弹奏得又快又均匀是有一定难度的，需要每天认真练习，长期坚持下去才能弹奏好。音阶弹奏能够体现学生的钢琴技术水平，这也是钢琴考级活动必考的基本内容之一。

（二）加大对练习曲和技巧性乐曲的训练力度

学生想要获得精湛的演奏技巧是需要付出脑力劳动的，在练习钢琴的时候应该全神贯注，才能快速提高演奏技巧。在钢琴教学中，教师应该把一些较难的练习曲每天都让学生练习，可以采用从慢到快的练习方法，并且记忆练习曲中比较典型的节奏乐段。慢节奏，练习应该熟练掌握乐谱中指法和音符的位置，快节奏练习需要手脑并用，长此以往就能收获较好的效果。同时教师在让学生弹奏练习曲的时候，应该了解每一首曲子所要表达的情感，深入研究这些曲子的创作风格和作曲家的个性等，这样才能使学生对钢琴练习保持一种浓厚的兴趣。

（三）练习相关八度音的弹奏技巧

高职学生的手已经定型，而钢琴中的八度练习能够使他们的手逐渐变得放松，进而快速掌握弹奏技巧。八度技术主要是指手腕技术的练习，弹奏八度主要依靠人体的手腕，因此，在弹奏的时候手型要稳定，手腕要灵活，手指也需要有力度，才能弹奏出清晰明亮的八度音程。触键的时候，手掌、手腕以及小臂要保持成为一条直线，并和键盘面基本平行。弹奏八度音时，小臂需要放松并保持稳定，手腕部作为主要发力点。手的起落必须要自然、有弹性，才能弹出更加生动的曲子。所以，教师在训练学生弹八度音的时候，要让学生多练习手腕和指尖部位的相关弹奏技能，提高手腕的灵活性、弹性、耐力以及指尖的敏锐性和坚韧性。

（四）同音反复和复节奏的练习

同音反复就是需要手指轮换去弹奏同一个音，这属于一种较好的快速触键练习法。同音反复作为音乐中较为常见的音型，在钢琴弹奏上就是连续敲击同一个琴键的结果。想要弹奏好同音反复离不开手指功夫，因此，教师在教学中可以让学生经常使用同一个指头来练习同音反复，或者几个手指轮换演奏等，通过同音反复的练习可以使学生的手指灵活度、柔韧性得以提高。复节奏的练习是为了提高学生手脑的配合能力，存在较大的难度，需要长期练习才能实现良好的效果。复节奏属于钢琴演奏中一个较小的基本技能，学生多加练习可以在弹奏音乐的时候合理处理这类技巧，使音乐听起来更加自然。

二、培养学生形成良好的读谱习惯

读谱是钢琴演奏的基础。假如钢琴演奏错音连篇，节奏不对，指法混乱，就无法正确表达音乐的主题情感，因此，培养学生的读谱能力非常重要。准确地读谱有利于學生日后的发展。读谱练习能够快速熟悉音乐作品的风格，把握音乐主题。教师在日常教学中要重视读谱的训练，才能使学生把曲谱的思想、句子、连线、跳音以及强弱音等明确地表达出来，这是钢琴学习基础。良好的读谱习惯能够提高学生的钢琴视奏能力和感悟能力。

（一）多看谱、少看琴键

学生在弹奏钢琴的时候坐位要适合并固定，身体和每个键盘形成固定的距离，然后自己感觉一下这个距离。在练习中教师要鼓励学生多看谱。如果眼睛要一直盯着琴键练习难以快速记忆五线谱。

（二）通过音乐欣赏来读谱

首先，通过简单的旋律欣赏来提高学生的读谱能力。比如，教师在教学中可以先播放简单有趣的音乐故事引起学生的兴趣，让学生在乐曲中体会作者的情感，以此来强化学生的读谱记忆，进而促进学生识谱能力的提升；其次，通过典型曲子的欣赏来讲授特殊音乐符号。把音乐赏析和音乐知识相互结合能够使学生真正体会到音乐符号的作用；最后，通过欣赏律动音乐，让学生在不同节奏的音乐律动中感受到音乐美，提高学生的节奏感，进而促进读谱能力的提高。

三、提高学生的音乐表现能力

钢琴教学中任何一种弹奏技巧都是为了实现表现音乐的目标，因此，在钢琴基础教学中要树立一个弹活每一个音为目标去培养学生的音乐表现能力。

（一）多听

多听是提高音乐表现能力的重要基础。有效的音乐听觉训练能够提高学生的音乐素养。钢琴演奏是需要通过听来进行判断和感知的，教师在日常教学中对于听觉的训练不要只局限于对高低音的分辨和耳朵的训练，需要让学生把杂乱无章的音乐表达整理成为清晰明亮的思维，才能真正地把握好曲子的主题和情感。因此，教师在日常教学中要让学生多欣赏全世界不同类型的作品，以此来提高学生的音乐素养。此外，教师要定期组织一些音乐欣赏活动，开阔学生的视野，丰富学生的音乐内涵。

（二）多想

听是理解音乐的前提，想是理解音乐的重要过程。当学生听完这些音乐作品以后教师要引导学生去思考音乐的创作背景、风格、结构以及情感等，通过对音乐的思考和分析来感受音乐的魅力，进而把握好不同作品的形象和内涵。学生想要成功地把一个作品的内容完美地表现出来就必须要对作品有深入的理解，才能掌握曲子的主题和情感，然后使用熟练的技巧来表现。因此，在日常教学中，教师要从理解作品的角度出发，引导学生去感悟作品要表达的内容和情感，然后才能进行再次创造和完美演绎。

（三）多实践锻炼

教师要给学生多提供实践的机会，让学生有展现的舞台，因为有的学生平常弹奏较好，但是在舞台上则表现的不从容、不淡定，这就是缺乏实践锻炼，因此，想要使学生的钢琴表现能力得以提升，多组织学生参加实践活动是必不可少的。

四、结束语

总之，钢琴属于一门综合性较强的学科，要想提高钢琴基础教学水平，就需要从多方面入手，采取行之有效的措施，循序渐进，慢慢地培养学生的弹奏技巧、读谱能力和表现能力，进而提高学生的音乐理解感悟能力，为学生日后的发展奠定良好的基础。

参考文献

[1]韩文一.浅谈钢琴教学中的基础训练[J].教育界：高等教育研究，2016.

[2]刘厚军.高职高专音乐教育专业钢琴教学探讨[J].北方音乐，2017.