高校音乐教学的审美取向价值分析
2019-07-16杨丹妮
杨丹妮
【摘要】在当前素质教育的背景下,教育教学的重点也发生了转变,尤其在高校教育中,愈发重视对学生综合素质的培养。高校音乐作为一门具有特殊意义的艺术学科,不仅仅是完成教学任务,更是培养学生的乐感,提高学生的音乐素养和情感体验,对学生审美取向价值的引导有着积极的作用。对此,本文结合笔者多年的实践教学经验,就高校音乐教学的审美取向价值进行分析,并提出一些个人观点,希望能共同促进我国高校音乐教学水平的提升。
【关键词】高校;音乐教学;审美取向价值;分析
【中图分类号】G642 【文献标识码】A
引言
高校音乐教学能有效地提升学生的综合素质,提高学生的欣赏水平和审美能力,促进学生得到全面发展。因此,在当前新课改的背景下,高校音乐教师要在教学中注意对学生审美取向价值的引导,转变教学模式,树立学生的主体地位,陶冶学生的情操,培养学生的审美意识,以培养学生的审美价值观为基础,帮助学生获得丰富的情感体验,促进学生音乐素养的提升。
一、当前高校音乐培养学生审美取向中存在的问题
(一)教师重视程度不足
虽然在素质教育的背景下,审美教学的理念已经被教师广泛熟知,但部分高校音乐教师却缺乏深入的认识,感受不到审美教学的意义和作用,进而在教学中忽视了对学生审美能力的培养,缺乏创新、合理的教学方法,仍采用传统的应试教学模式,挫伤了学生的学习兴趣,使学生感到枯燥乏味,不利于音乐审美取向的培养[1]。
(二)学生不能正确理解审美教育
学生在中小学阶段养成了万事依靠教师的习惯,缺乏自主性,并且音乐教学一直未受到重视,导致学生不能正确理解审美教育的意义和重要性。在教学中,教师说什么就是什么,或者跟教师唱反调,不配合教师的审美教学,进而导致审美取向培养效果不佳。
(三)重音乐技能教学,忽视了音乐的人文内涵
当前,不少高校都将音乐教学视为一种技能教育,更将其作为一种吸引生源的手段,这就导致教学中只对学生进行音乐技能的传授,忽视了音乐的人文素养,导致学生在音乐教学中得不到良好的审美价值引导,只是简单地将音乐当成一种消遣。
二、高校音乐教学审美价值取向培养策略
(一)打破传统教学模式
随着当前社会的不断发展,在新课改背景下,新时期对人才的培养已经发生了很大的变化,对此,高校音乐教学要及时转变教学理念,对审美取向进行积极的引导,突出学生在教学中的主体性,坚持以学生为本,加强对学生审美能力的培养。教师要摒弃传统单一、枯燥的教学手段,结合现代信息技术以及先进的教学方法,使学生在音乐教育中获得美的体验,从而挖掘学生内在的潜能,更好地引导学生的审美价值取向[2]。同时,教师在教学过程中要深入了解每一位学生,了解学生之间存在的差异,构建和谐、民主、平等的师生关系,从而更好地进行教学设计,满足不同水平学生的需求,最终提升学生的审美能力,促进学生的综合发展。
(二)展示教师个人魅力,树立学生正确审美
音乐教学本身就属于美教的一种,对培养学生的审美能力有着积极的作用,这就需要教师自身要具备较强的专业素养,从而高效地完成教学任务,正确引导学生的审美取向。因此,教师要不断提升自身的综合素质,更好地为学生展示个人魅力,带领学生领悟音乐所带来的美的体验,同时加强音乐知识的传授,帮助学生在学习音乐的同时,达到审美能力培养的目的,进而陶冶学生的情操。在大学阶段,学生们的思想和心智已经趋近于成熟,教师通过多元化的教学,能有效发散学生的思维,促使学生进行大胆的创新,在此过程中帮助学生树立正确的“三观”,实现学生全面发展[3]。因此,在高校音乐教学中,教师通过展示个人魅力,运用科学的教学模式,可以优化课堂教学内容,实现音乐教学的改革,提升学生的审美能力。
(三)借助音乐作品,引导学生审美取向
音乐作品是对于现实生活的真实反映或是作者情感的寄托,可以说生活才是声乐作品创作的源泉,每一部音樂作品都蕴含着其独有的情感表达,反映了作者对于生活的感悟以及与创作时代背景的联系。故此,在音乐作品的鉴赏与分析过程中,首先就要注重对作品所处时代的了解,这样可以更加透彻地了解作品中的思想内涵,正确审视作品中所描写的事物或者人物,以最佳的形式对音乐作品进行表达。鉴于此,在音乐作品鉴赏与分析中,需要对作品相关的记载和资料进行简介,以此为基础进行认真的了解和分析,进而引导学生的审美取向[4]。例如在《红梅赞》的音乐作品鉴赏分析中,民族风格和地域风格都十分鲜明,整首作品以婉转优美的曲调为主,同时又不失坚韧,在音乐作品中生动形象刻画出了革命先烈江姐的质朴和不屈不挠的形象。所以,学生在进行演唱时要充分了解这首音乐作品所刻画出的人物形象以及音乐风格,在音乐形象设计中要通过民族风格以及音色塑造出质朴和顽强、伟大的音乐形象。大多数学生没有对作品的形象刻画以及演绎风格进行分析和掌握,使江姐的形象缺少质朴与伟大,失去了音乐作品的民族文化色彩。因此,教师要加强对音乐作品形象刻画和演绎风格的分析,帮助学生在演唱过程中充分地表达出音乐作品中蕴含的情感,与听众产生情感上的共鸣,并借鉴其中的精华部分形成自己的音乐风格。
(四)对不同民族音乐鉴赏,注重对本民族音乐的学习
音乐是不分国界的,同时音乐又是有着民族性的差异性,尤其在文化全球化的大背景下,多元化艺术形态已经成为音乐发展的必然趋势,根据不同的地域和民族文化,音乐也具有明显的文化传承性和感染性的特点,受到越来越多人的关注和重视。为了弘扬本民族的音乐文化,我们在进行音乐教学的过程中也应当注重对本民族音乐文化的学习,这不仅仅是对本民族文化的继承,更是借鉴其它优秀文化对本民族音乐注入新的活力[5]。无论是欧洲的圣咏音乐、歌剧与浪漫主义的艺术歌曲创作,还是中国的民族唱法都受到了本民族文化传统的影响,因此,在声乐学习的过程中,学生要注重对本民族音乐的继承和弘扬,并为其注入新的活力,帮助学生形成正确的审美价值取向。
(五)创设教学情境,培养学生审美意识
教学情境的创设能帮助学生加深对音乐的理解,使学生在特定的情境中感受音乐带来的内心感触,从而感受音乐之美,培养自身的审美意识。因此,高校音乐教师在教学时,可结合教学内容为学生创设情境,快速地集中学生的注意力,活跃学生的思维,使学生积极地参与到音乐教学中,同时充分发挥自身的想象力,唤醒内心深处的审美意识。例如在教学关于“京剧”内容时,教师可利用多媒体技术为学生播放京剧大师梅兰芳的京剧唱段视频,为学生创造教学情境,在视觉感官上引导学生加深对京剧表演艺术特征的理解,了解京剧的发展历史和梅兰芳大师的艺术成就,使审美情感得到升华。
三、结语
总而言之,高校音乐教学中,传统的教学模式已经不再符合当前学生发展的需求,对此,学校和教师要高度重视,及时转变教学模式,采取有效措施培养学生的审美意识,正确引导学生的审美价值取向,进而促进学生综合素质的全面提升。
参考文献
[1] 蒋志华.高校音乐教学的审美价值取向问题研究[J].陕西教育(高教),2018(7):12,14.
[2]张敏.试论高校音乐教学的审美取向价值[J].黄河之声,2017(20):14-15.
[3]宁辉.高校音乐教学的审美取向价值[J].北方音乐, 2017,37(15):205.
[4]肖雯庭,徐震宇.高校音乐教学的审美取向价值培育研究[J].北方音乐,2017,37(11):197.
[5]黄芳.试论高校音乐教学的审美取向价值[J].黑龙江高教研究,2016(6):167-170.