小学古典音乐欣赏教学的多元策略探究

【摘要】本文以培养学生音乐审美核心素养为基础，针对小学古典音乐欣赏教学提出多元策略教学观点，从发展学生个性潜能的角度出发，引导学生进行古典音乐鉴赏的多元探索体验。结合平时的教学实践，以人音版第八册第一课《小步舞曲》为例，笔者从三个部分阐述面向小学生古典音乐欣赏教学的研究实施：一是创设古典音乐意境激发学生学习兴趣，二是借助多元手段和方法感受和鉴赏古典音乐作品，三是运用创意性表现形式表达自己对古典音乐的理解和感悟，从中尝试寻找指导学生了解和亲近古典音乐的方式和途径，进一步提高学生的创意思维和审美鉴赏能力。

【关键词】古典音乐；欣赏教学；多元策略

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A

音乐是一种抽象艺术，古典音乐欣赏是中小学音乐教学的重要内容，学生通过音乐感受与学习，可以较深入地走进严肃音乐殿堂，在感受与鉴赏中不断提升自身艺术修养和艺术欣赏能力。古典音乐的学习不仅要让学生体验、理解音乐的情感，还要引导学生能对音乐作品的形式、内容、民族特征、社会价值和艺术价值等作出分析和评价。再反观我们目前的教学，很多老师会碰到这样的困惑：学生喜欢听音乐，但碰到音乐欣赏课，特别是一些古典音乐的欣赏，就觉得很枯燥、听不懂，甚至觉得没有流行音乐好听，问题在于古典音乐与一般音乐最大的差别就是古典音乐往往是“阅读”而不只是简单的“聆听”而已，它就像阅读一篇小说一样，能听出哪个旋律是主题，哪个旋律在表现角色，甚至能感受旋律的各种情感表达，从而更深入了解作品的整体结构，发自内心地感受音乐的魅力。

再从发展学生核心素养的审美鉴赏能力角度出发思考，欣赏人文艺术，本来就是一种非常个人化、主观化的内心体验。《多元智能》理论解答了我们——孩子为什么喜欢音乐，可他不喜欢来上音乐课？我们在对待一件事物或学生时，每个人都有自己擅长的一面，可以通过多感官的智能组合，运用不同的方式和渠道来了解、认识、表现它们。也就是说，在课堂上，每个孩子都有适合自己的学习方式。我们音乐欣赏教学不能一刀切，让学生失去聆听和学习的兴趣，而应该是多渠道、多元化的，采取因材施教的多元策略教学，才能满足学生不同学习方式的需求。

本文将从培养学生审美核心素养角度出發，以“人音版”教科书四年级上册第一课《小步舞曲》为例，通过实践分析与探索，探讨小学音乐欣赏教学中古典音乐教学的多元策略与方法。

《小步舞曲》是一首复三部曲式结构的音乐，作品除了有古钢琴和乐队演奏的《G大调小步舞曲》外，还加入了g小调巴赫所写的另一首《小步舞曲》，通过鲜明的调性、调式、色彩比较，让我们有了不同的情绪感受，听来也别有意趣。乐曲用弦乐和羽管键琴演奏，更能体现17、18世纪时期的巴罗克音乐风格。根据作品所呈现的特点，笔者认为可以从以下四方面展开教学。

一、舞蹈情境融于“古典”

（一）提出思考

古典音乐一直被称为高雅音乐，一直被看作很深奥、很难懂的一种音乐艺术，在很多时候小学生很少接触到，老师在教学中也只是粗略涉及，浅浅而过，并没有引起学生多大兴趣和感受。

（二）实践分析

笔者认为，最容易进入古典音乐殿堂的就是官能欣赏，即满足于音乐的直觉感受，入门即吸引其兴趣，古典音乐教学应避免纯理论知识的讲解，要以学生的学习兴趣为目的，可以借助多媒体等多样化教学手段创设音乐情境，引导学生在情景交融中初步感知作品的特点和时代背景。在《小步舞曲》欣赏课一开始，老师就借助多媒体信息资源播放视频片段，让学生不知不觉融入德国古典音乐时代中，发现“他们舞蹈很端庄优雅，而且穿的服装很有宫廷风格，跳起舞来特别的优雅端庄”；在视觉感官刺激下充分调动学生的积极性，同时教师进一步引导、观察他们的舞步特点，从而发现小步舞脚步很轻巧，所采用的是三拍子的音乐；在此基础上结合微视频介绍，了解17、18世纪欧洲的艺术风格特点以及著名的作曲家——“音乐之父”巴赫先生。在整个音乐活动情境的创设下，充分运用视觉空间智能帮助学生在不知不觉中走入德国古典音乐时代，将抽象的音乐直观化、表象化，在舞蹈视频以及图片展示的视觉感官体验中，学生对音乐中巴洛克时代的背景有了一定的了解和认识，为接下来的音乐活动做好了铺垫。

二、多元体验渗透“要点”

（一）提出问题

要真正听懂古典，必须具备一定的音乐理论知识和历史背景知识，这样才能更理性、更深刻地认识，所获得的审美感受也会更高一个层次。对于小学生来说，他们所学习到的音乐知识与技能有限，很难有深度地挖掘音乐内涵，于是很多老师把这样的音乐作为粗略的聆听，就失去了原本音乐所表达的思想情感。

（二）实践分析

片段1：创意弹珠，发现旋律特点

在初次分段聆听中学生对主题旋律有了初步的感知，了解旋律的演奏乐器和音高特点，教师巧妙设计了弹珠游戏，在连线的地方用弹珠在空中画了一条长长的弧线，顿音记号时在地上轻轻地弹了两下，通过游戏体验让学生在音乐活动中发现主题旋律里连线与顿音记号等音乐要素在舞曲中的音乐特点，同时，结合歌曲《我们大家跳起来》将刚才对音乐的初步感受用歌声进行表现，进一步强化对主题音乐的认知。在初步尝试体验后，他们不仅深刻记住主题旋律，还能发挥创意用不同的方式表现音乐记号，在演唱旋律时学生就显得得心应手、水到渠成，使情感得以充分发挥。

片段2：创意律动，表现舞曲音乐

第二段舞曲的音乐更具有舞蹈性，为了能让学生更好地抓住舞曲的特点，在活动设计中，教师从音乐要素入手，让学生寻找两段旋律的不同之处，再从情感入手展开想象，孩子们纷纷感觉“仿佛已经进入了舞会高潮，人们翩翩起舞，欢乐无比”，这时为学生播放舞会视频片段，讨论舞会礼仪，尝试模仿并表现小步舞曲的舞步和动作，由于有了舞会情境的创设，学生自然而然融入到舞蹈表现中，运用模仿、想象以及再创造等方式即兴舞步设计编创，模仿舞会高潮时的场景，不仅使学生进一步了解小步舞曲的特点，还充分发挥自己的创造才能，与伙伴一起合作展示表现，在音乐体验中加深对作品的理解，同时培养了学生的合作能力和创意性思维能力。

片段3：创意丝巾，体验柔美旋律

巴赫先生的小步舞曲有2首，《G大调小步舞曲》大调式音乐情绪色彩较为明亮的，《g小调小步舞曲》小调音乐更给人以淡雅柔情的感觉，为了能让学生更好地听辨作品，在本堂课设计中，教师引导学生借助图片和丝巾游戏体验，将听觉体验与视觉、动觉相结合，打开学生另一种音乐体验方式，学生很容易在对比中感受两首乐曲在情绪上的不同之处，同时借助道具丝巾的律动体验，让学生自主展开创意想象，多形式地运用抛、甩、旋转、摇摆等方式来展现《g小调小步舞曲》的淡雅柔情，还能在律动中强化学生乐句及节拍感受，进一步感知舞曲的风格特点。

从三个片段实践中，笔者体会到要想让学生能接触古典、感受古典，必须了解孩子的需求，从他们的兴趣角度出发，挖掘个性潜能，运用多元方法和策略让他们用自己的实践体验，探尋旋律、节奏等音乐要素在作品中的表现，从中找出规律，挖掘作品结构特点，这才是打开古典音乐大门的最好方式。音乐理论和技能的学习，应该是多元、立体、开放的，在本课教学中，教师针对学生学习音乐方式的不同，寻求复合的、多变的、立体的教法，建立一座辐射广泛的立交桥，学生在一个个创意设计中将这些理论一点点内化为自己的思想，在分段主题聆听中通过玩、跳、舞、戏、创等多样化的方法，一步一步了解小步舞曲的音乐特点，为整体音乐结构的把握做好了充分的铺垫。

三、直观表现分析“特点”

（一）提出问题

在小学中年级阶段，音乐欣赏教学有了一定的基础和实践，对于简单的音乐情绪、节奏等特点能进行简单的表述，但古典音乐如果只是简单地感受这些，就和现在的流行歌曲、民歌民谣等音乐没有差别，我们要想让学生更深层次地了解古典音乐作品，必须对他的音乐作品结构有一定的认识。我们也意识到音乐结构认知是一个比较复杂且较难理解的音乐知识内容，很多老师在教学中经常采用直接告知的方式，让孩子知道而不是感受理解对作品做出的判断。

（二）实践分析

乐曲曲式结构是十分抽象的音乐理论知识，笔者在本课教学中通过分段聆听主题作品，让学生对音乐主题有较深的认知，在此基础上开展音乐结构探索，使学生能在感知体验的基础上自己探寻作品的结构特点。在活动中，为了能让学生将抽象音乐直观地表现出来，本课教学通过引导学生在充分感知体验的基础上借助色卡为乐段划分情绪规律，通过出示色卡，引导学生根据每一乐段情绪特点选择合适的颜色，学生总结出黄色表现主题旋律，红色表现舞会高潮，紫色表现柔美的《g小调小步舞曲》。接着，教师引导学生在完整聆听中结合色卡出示进行排序，从而找出乐曲复三部曲式结构规律，自主总结出曲式结构特点，加深对《小步舞曲》音乐的认知。整个过程教师要给予学生充分思考的空间，回顾自己在学习中所获得的认知，将抽象的结构概念逐一对比思考，也许在过程中部分孩子可能会出现一些偏差，但形象化的排序方式一定能给孩子带来完整的结构概念，使他们更进一步深入了解作品。

在音乐领域，人们赋予了“经典”与“流行”特殊的内涵。经典音乐往往成为“高雅音乐”“严肃音乐”的代名词，而“流行”音乐则在一定时期更受到普遍欢迎和广泛流传。在本课尾声教学中，学生对《小步舞曲》旋律有了较丰富的认知和体验，教师为了让学生更进一步感受古典音乐的美好，在课堂中渗透了流行歌曲《一千零一个愿望》，让学生在聆听中寻找《小步舞曲》的主题旋律的足迹，并及时做出反应，随着音乐即兴演唱。通过流行音乐作品的拓展聆听，给了学生很多意外的惊喜，他们发现原来“高大上”的古典音乐融入流行歌曲是这么有趣，这么无缝衔接。在这个过程中，不仅能检验学生对作品的的感知了解情况，还能丰富学生的聆听体验，让学生可以多角度感受古典音乐与流行音乐多元文化有机融合所带来的不同的音乐魅力，乐享音乐所带来的愉悦体验。

古典音乐作为文化艺术中的瑰宝，有着深厚的文化根基和浓重的历史色彩，是提高学生音乐审美修养和音乐文化素养的主要精神食粮，在多元策略下所设计出的多种实践活动将古典音乐形象化、直观化，唤起学生喜欢古典音乐的情感共鸣，从而激发学生了解古典、接触经典的热情，进一步提高学生感受美、体验美、鉴赏美、创造美的核心音乐素养。

作者简介：吴珏，女，福建省厦门市集美区音乐一级教师。