重建昆曲传承的生态环境——以青春版《牡丹亭》为案例

（中国音乐学院 100101）

昆曲是我国现存最古老的剧种之一，是我国民族文化的重要组成部分。其历史文化蕴含极为丰富而深厚、文辞优美细腻、音乐婉转清丽、行当分工精细、表演细致入微，是中华文化之精粹。

一、昆曲的文人土壤

从明嘉靖、隆庆年间魏良辅对昆山腔进行革新开始，昆曲艺术开始在文人笔下展露出旖旎瑰丽的风采，昆曲与文人变得密不可分：声腔是由文人改造，剧种是由文人创造、理论是由文人总结……可以说，昆曲的文化土壤是文人阶层，昆曲的兴衰，与文人阶层有着很大关系。

明清交替之际，明代文人阶层瓦解，蓄养昆曲家班的风气没落。清中叶以后，昆曲渐渐失去了文人阶层的土壤，上世纪初已到了奄奄一息的境地，所幸昆剧传习所的传字辈一代艺人，挽救昆曲于垂危。五六十年代，在政府和民间艺人的推动下，六大昆班建立，昆曲得以新生。在文革的致命打击后，昆曲迎来了改革开放的潮流，但在市场的洪流中起色不大。直到昆曲被联合国教科文组织评为“非遗”，才得到了社会各界前所未有的广泛关注。

昆曲在历史长河中的沉浮，揭示了这样一个事实：文人阶层是昆曲传承的土壤，一味让其参与市场竞争，只会加速其消亡，文人需要为昆曲的传承创造一个适宜的生态环境。青春版《牡丹亭》可以说是当代文人为昆曲培育艺术土壤的有力举措。

《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作。白先勇先生与多位剧作家、文学家、戏曲艺术家携手，共同打造了青春版《牡丹亭》。这部戏曲于2004年首演，多年来久经不衰，在国内外巡演上百场，创造了中国戏曲演出市场的一个奇迹。青春版《牡丹亭》在创作、筹备和营销的过程中体现出的传承性和教育性，对于重建昆曲传承的生态环境有着深远影响和宝贵的借鉴意义。

二、传承不能“失真”

白先勇先生是一位杰出的小说家、艺术家。他在讲座中曾提到：“为了更好的保护和传承昆曲，我们必须保持它的纯正的经典品位，要让年轻一代看正宗、正派的昆曲。”保持昆曲的传统韵味，是制作青春版《牡丹亭》的最大前提。

在前期准备中，白先勇先生亲自参与剧本改编，他与创作团队对《牡丹亭》进行了极为精细的剖析与解读，并多次请教昆曲表演艺术家、文学家，将《牡丹亭》极具代表性的戏文、故事结构、唱段最大化的保留下来，恰当地处理了继承与创造的问题，并没有一味迎合市场趋势与观众审美。青春版《牡丹亭》在剧本创编的过程中坚持剧本“只删不改”的原则，在保证故事情节完整的前提下把原有的五十五折调整成二十七折，虽然长度几近压缩至半，但创作团队保留了完整的昆剧曲牌、曲调以及人物情感、故事情节，重现了百年前的昆曲艺术。

青春版《牡丹亭》强调昆曲的“正宗、正统、正派”，力图还原昆曲的“本来面貌”，它用昆曲艺术的本色魅力，让不同文化背景的观众共同为之落泪与喝彩，在海内外演出市场大获成功，赢得了观众的认同与支持。

三、培养年轻演员

在百年的历史长河中，昆曲艺术能够历久弥新，经久不衰，得益于一代又一代艺术家孜孜不倦的传承与创新。戏曲表演艺术的掌握主要依靠年复一年的练习以及大量舞台表演经验储备。也正是因为如此，戏曲演员的成“角”之路漫长且艰难，传承危机迫在眉睫。因此，重建昆曲传承的生态环境，应打破原有教授方式，创新人才培养模式，走一条“演员青年化”的道路。

以往《牡丹亭》的编排均选用经验老到、年纪稍长的中年演员，但此次青春版《牡丹亭》的团队选择了年轻演员俞玖林和沈丰英。两人均来自苏州昆曲剧院，与剧中角色柳梦梅和杜丽娘的年纪相差无几。经由白先勇先生引荐，两人分别拜入著名昆曲表演艺术家汪世瑜先生和张继青先生门下，开展了为期一年的封闭式训练。此次青春版《牡丹亭》的演员青年化的尝试效果颇为理想，俞玖林和沈丰英这两位年轻演员在表演方面有了非常大的提高，成功承担起了了男女主演的重任。

青春版《牡丹亭》的演员训练成果是老一辈艺术家对青年演员的零距离指导的成功典范，此举有效提高了青年演员的专业能力和表演水平，也为重建昆曲传承的生态环境提供了新的人才培养经验。

四、观众培养

一台昆曲演出是由台上的演员和台下的观众共同完成的，昆曲艺术的传承离不开具有较高的审美能力和文化素养的观众。长期以来，我国中小学教育体系中对戏曲文化培养意识的缺失，导致了社会各界对于戏曲艺术的陌生。为了在当今经济社会中传承昆曲艺术，昆曲在商业化演出市场中必须处理好市场培养与观众拓展的问题，避免出现演出无人问津的现象。这是是昆曲保护与传承之路上的重要命题。

从目标市场的定位看，青春版《牡丹亭》将目标市场定位在国内高校，细分市场定位在大学生群体。这也是昆曲首次在高校进行巡回演出，这种全新的传播策略成功的在各高校引发了一场场昆曲热。在青春版《牡丹亭》的观众中，每场演出年轻观众达到观众总数的60%。

在如今教育系统下，以高校为突破点进行戏曲艺术的传播是较为可行的方法。高校在对大学生的戏曲艺术启蒙与培养过程中，应根据实际情况制定行之有效的计划。除了在课程设置中加入戏曲知识教育外，高校也应该请当地戏曲名家进校，通过演出、讲座等形式，让学生们了解戏曲艺术的博大精深与独特魅力。

青春版《牡丹亭》为重建昆曲传承应有的生态环境做了一个示范：昆曲的创编必有文人的参与，昆曲的普及应通过教育而不是金钱至上的商业化手段，昆曲需要宣传，但切勿媚俗的商业炒作。昆曲是全人类宝贵的文化遗产，重建昆曲传承的生态环境，树立民族文化自信，还需要社会各界的关注和努力。