博物馆文创产品的设计开发与研究——以天津市博物馆为例

（河北工业大学建筑与艺术设计学院 300000）

当隔着玻璃观看文物时，旅行者们会想象它身上的历史故事，体会它内在的艺术价值。若是能把文物“带回家”，旅行者们相比十分乐意。本文通过分析国内外文创产品优缺点，结合具体的案例进行剖析，从文创品的设计、开发和推广等角度来展开，使其承载的文化特色真正融入大众的生活中。

一、天津博物馆文创产业的现状

（一）文创产品的形式和功能单一

据对天津博物馆文创产品的调查显示，在纪念品的销售中文创产品相对于平面印刷类和典藏复制品而言所占的比例是最少的，种类也是屈指可数，如书籍画册、文具用品、明信片、马克杯、抱枕等，而马克杯、抱枕等只是表面印制了图案，并没有从一个比较深刻的角度去挖掘文物的特色，因此设计出来的文创产品并不具备独特性，更不提与博物馆自身相结合去进行设计了。一方面是文创产品实用功能单一，除了部分印有天津博物馆镇馆之宝的明信片、书籍画册等传统纪念品具有收藏意义外，能与日常生活密切相关的屈指可数。另一方面有的文创产品不够精致，虽然定价低廉但款式都大同小异，无法引起消费者的够买欲望。

（二）文创产品缺乏独特性

文创产品大部分依靠实体店面进行销售，虽然增设了文创产品的销售柜台和网络渠道，但都因缺乏独特性效果不佳。馆内藏品种类多样，文化资源丰富，但文创产品的同质化明显，并缺乏历史文化积淀。绝大部分文创用品都是换皮子不换里子，仅仅是简单的寻找共同点，甚至用同样的模具进行批量生产，最后成品的不同仅仅是染色料不同罢了。不仅没有特色，更是没有丝毫的设计深度。这样的文创产品虽然节约成本、设计简单、生产速度快，却难以保证让各个层级的消费群体的多元化购买需求得到满足。

（三）定价过高

部分文创产品虽制作精巧但因价格昂贵，几乎无人问津。店内陈列的围巾、杯具、家具摆件等文创品标价高达上万，许多产品也高出同类产品的市场价，让人叹为观止。

（四）设计深度浅显

设计者并未真正了解馆藏品文化内涵及地域文化特色，只是将各种元素简单拼接，缺乏对其的深入研究，以文创产品来传播文化更是空谈。设计是文创产品的灵魂，想要提升设计层次，设计者应将文化元素与日常生活相联系，既实用又美观，融入消费者的生活中。

（五）推广力度不够，博物馆文化没有“活”起来

目前店面销售是天津博物馆文创产品的销售的主要渠道，因网上销售宣传力度不够，其主要体现在宣传页面单调、缺乏新意，且宣传方式单一，受众有限，以至于即使有部分质量较高的文创产品，可是却无人发现。

二、与海外博物馆文创产品设计开发的差异

（一）国内外文创产品的年营收

欧美国家的著名博物馆在开发文创产品方面已相当成熟，其中英国的博物馆和美术馆从2000年底起就实现了免费开放，政府的资金支持只占总收入的30%，纪念品销售成为主要收入来源之一。据调查数据显示，大英博物馆（British Museum）的文创产品年营收竟高达两亿美元（约合人民币12.7亿元），其在天猫开设的首家文创产品旗舰店，一个月的时间店铺粉丝数已经超过16万，期间，店铺内的绝大多数文创产品竟被一抢而空。而国内的故宫博物院作为国家代表性的博物馆，亦是我们俗称的“网红博物馆”。到目前为止，其已经研发了近万种文创产品，在2017年故宫博物院的文创产品销售额超过10亿元。相比较前面的火旺景象，自2017年天津博物馆的文创品旗舰店开设至今粉丝不过几百人，增设的两个文创产品柜台也效果不佳，销售的商品更是寥寥无几。

（二）国内外文创产品的设计方向

自从大英博物馆进驻天猫以后，为其工作的设计师可谓是马不停蹄，推出了手机壳、文化衫、胸针、扇子等等共二十余款文化产品，价格更是十分亲民，就因为文创产品新颖、价格公道，大英博物馆在国内大受追捧。商铺被一扫而空的情况比比皆是，而这种现象被网友们戏称为“在与我国的故宫和淘宝抢生意！”。而对于中国境内的博物馆而言，故宫博物院的文创产业发展显然是最具有代表性的。据了解，有其名下的两家文创店铺生意最为火爆，一家的主要设计思路为萌系路线，产品主要是以提取故宫文物为元素进行衍生的装饰性产品；而另一家的主要设计思路则是从生活出发，以实用性为主，售卖创意生活用品。在这成功先例的带领下，更多的本土博物馆开始尝试各具风格的文创产品，天津博物馆也应该追上时代步伐，加大力度，努力钻研，争取取得明显的改善。

（三）国内外文创产品的推广力度

据调查，美国大都会博物馆（The Metropolitan Museum of Art）会时常在线上发布与藏品有关的纪录短片、互动节目及互动游戏，线下定期举办与馆内展品相关的公开讲座、举办主题展览、邀请专家讲课。通过线上线下的宣传推广，让博物馆文化随时随地的在潜移默化中影响和熏陶大众，真正实施有效传播。随着文化建设和互联网建设不断推进，故宫博物院文创产品的发展呈现出蓬勃发展的良好势头。前几年的电视被古装剧《甄嬛传》霸屏，收视率也一直居高不下，人们深受影响，都开始对以清朝文化为代表的古文化越发的感兴趣。在这种趋势下，故宫博物院顺势推出了“朝珠耳机”、“朕就是这样汉子”折扇、以及“胤禛美人图”和“每日故宫”等系列APP，并且都取得了不俗的成绩。

三、天津博物馆文创产业发展之路

（一）设计师深入了解馆藏文物，挖掘“独特性”

挖掘文创品独特性的根本办法是设计师需对馆藏品深入研究，虽然国内的设计人才相对较为缺乏，但是不需进行多深刻的设计，哪怕是找出文物的外形特点再进行衍生，也必然比直接复制图像在盘子或被子等物品上要来得有吸引力。尤其是天津博物馆，若是能考虑到将文创产品与天津地域文化和馆藏文化相结合，定然能获得更多消费者的青睐。天津拥有大批珍贵的历史风貌建筑和馆藏文物，每件藏品的背后都有独一无二的历史文化故事，而独特性就是核心因素。

（二）建立设计团队，增强设计创意

据调查，与故宫乃至国外所拥有的专业团队相比，天津博物馆由于受编制数量的限制，尚未构建自己的专业设计团队，文创产品只是委托他人进行简单设计。几乎所有的博物馆都在做文物的复制品，没有任何创意可言。笔者认为，若是想要提升文创产品号召力和市场效果，就不能盲目跟风，走“卡通”、或是“卖萌”路线。建立一支属于天津博物馆的优秀团队，集结有创意的年轻设计师挖掘研发更多有独特性、受消费者青睐的文创产品比盲目跟风有效。

（三）塑造品牌形象，加强推广力度

天津博物馆文创产品的开发要形成规范的体系、推广要符合严格的标准、运营要建立明确的品牌文化意识，争取塑造出天津博物馆自己的品牌形象。就比如前文提到故宫博物馆针对“清宫热”的现象，推出过联名口红和“朕知道了”胶带等，以此作为一种营销方式来塑造自己的品牌形象。随着互联网的快速发展，天津博物馆文创产品的推广走上网络营销也是一条必然的道路。天津博物馆可以此为鉴举办活动，增加知名度。面向各大高校和机构合作举办文创产品设计大赛来加强推广力度，引发大众对博物馆文创产品以及背后故事的关注和了解，征集具有天津博物馆藏品特色和文化内涵的优质作品。

四、结语

博物馆文创产品是将古文化与大众连接起来的纽带，文创产品的开发不仅应该以馆藏资源、文物特点为基础，更应该与消费者的需求相结合。天津博物馆由于靠近故宫博物院这所国家代表性博物馆，难免会有些自愧弗如。但是，天津依然是一座举国闻名的历史之城，在这里发生的故事数不胜数，而文创产品的开发承载着天津几千年的历史文化知识，我们需要通过学习国内外的成熟经验，结合博物馆内的资源典藏进行深刻钻研，挖掘并设计具有天津博物馆文化特色的文创产品，归纳整理出一条具有天津博物馆地方文化特色的文创产品开发之路。