极色之美——论色彩中的黑与白

（宁波大学科学技术学院 315000）

随着科技的飞速发展，大量的宣传广告闯入了我们的生活，在受到各种缤纷绚丽的色彩冲击下，我们的视觉和心理对色彩产生了疲劳。老子说过五色使人盲，美国学者布鲁黑说过：“色彩可唤起各种情绪，表达感情，甚至是影响着我们的正常生理感受”。正是在繁乱、喧嚣的色彩冲击下，减弱了我们对一些信息的有利传达。反而让我们更愿意欣赏那些纯朴的黑白世界。

黑与白是色彩中的无彩色系，代表着色彩的两个极端。黑白两色所具有的抽象表现力超越了任何色彩的神秘感，黑与白的对比组合，产生特殊的视觉审美效果。作为经典的色彩，产生出一定的深度。表现出一定的象征意义和生命力。艺术家通过黑白的运用，能够产生强烈的艺术语言，产生富有对比穿插和明快的视觉效果。

伊顿在讲到色彩对比时就曾说过：“同有彩色相反，无彩色会产生一种绝对的、坚固的、不易磨损的和抽象概括的效果。”而黑白两色似乎天生就有抽象的意味。在黑白观念支配下的造型手法可以获得无数种合乎抽象造型的装饰画面，从而使我们对于技法的丰富性获得更全面、透彻的理解。例如希腊的瓶画、吴道子的白描等等，都淋漓尽致地体现了黑白魅力。黑白虽然没有有彩色系绚丽的感情表达，但无彩色系中的黑白灰的表现形式代表了内敛和含蓄，这种色彩具有强烈的浪漫色彩，表现出艺术家内心的情感表达。

设计的创作性能够着意表现出画面构思的独到性和黑白运用下的深远意境。这类作品对于当代报刊、杂志上的商品广告设计尤为适用。除了便于印刷、快捷、图像清晰等优点之外，一个更重要的特点却在于黑白作品有着鲜明、概括、洗练，能给观者留下深刻印象的个性特色。

黑与白就是利用以少胜多。艺术家在创作中就是利用了简化，让作品表现出独特意蕴的艺术语言，这种其意蕴有别于彩色世界的艺术语言，具有自身的审美情趣和效果，就连心理学家也认为愈是单纯的形象，愈具有吸引力。单纯形式的图形，虽然构成要素比较少、构造简单，但形象明确肯定，可以构成高度复杂和意义深刻的表现形式。因此在设计和应用中，通过舍弃繁琐的表现手法，寻求简洁的视觉形象，运用图形蕴含的以一当十的能量，表现丰富的艺术内蕴。例如：启东盖天力制药股份有限公司为“白加黑”感冒药所做的设计，就完全遵循了黑和白两色简洁的风格，画面上使用白色的底版，衬托出黑色的感冒药，通过黑与白，能够给人产生出浑然一体的协调之美。通过巧妙地运用黑与白的组合处理，产生独特的艺术效果，黑色的神秘能给人带来无限的想象，而白色则给人带来亲近的感觉，因此，代表着黑色和代表着白色相互碰撞出火花，以最为简洁的表达方式来传达最为丰富的信息。

黑白表现出来的是一种整体，是一种节奏，是一种内在的本能。为观众的审美思维提供了一个广阔的想象空间。洛克威尔·肯特说过：“戏剧欢腾热烈的场面，固然可以造成强烈的气氛，但单人的独白往往更具感人肺腑的艺术力量。在繁华的色彩舞台上，我最喜欢用单纯的黑白独白。黑白最单纯、最醒目，因为在远距离的视觉中，一切中间调子都会消失，简单而纯朴的理解，却最能打动人的心扉。”太极图就是黑白极色的完美体现，它代表着阴与阳、日与夜、太阳与月亮、光明与黑暗等世间万象，一条曲线隔出黑白两象，表现着宇宙永恒的运动轨迹，阴阳两级变化，被赋予了丰富的哲学思想，体现了辨证对立统一的两个极端，堪称智慧与艺术的绝妙之作。至今还仍然散发着深邃的神秘色彩，给人以宁静、脱俗的视觉感受。

黑白语言艺术运用两极色彩，经过精心运作构建出一个无限的精神世界。它们虽然代表着两个对立的方面，但又统一和谐的存在于万物之中。印象派画家修拉说：“和谐就是对立的统一。”中国水墨画历来注重形与神的整合。单色可呈现出来的“五颜六色”，包括黑色的运用可以说是对明暗的表现达到了精细微妙的境地。讲究气韵与意境更是将黑白的和谐与统一发挥到了极致，在画中强调以黑色勾勒意境，有“以墨代色”之论；有“计白当黑”之说。讲究“虚实相生”，通过“虚”让画面上既要出现但又不能突出的物象，又要处理的模糊、含蓄，甚至代之以大片的空白；让“实”把画面表现得更肯定和明确，更能突出画面中的主体思想，用留白衬托出意境，心思神远，空旷幽静。

视觉艺术是由各种不同的要素组成，线条、造型、质感和空间等，实际上都必须通过明暗的关系才能把空间造型表现出来。通过不同的明暗关系才能组成不同的色调和色阶，创造出物象和空间的立体感。利用黑、白两色，在构图中黑与白的对比的运用，才能影响到对空间的认知与情感上的回应。艺术家通过造型、构图和空间等配置手段，在两维空间的平面上可以创造三维、多维甚者无止境的视觉图像。在传统中国画中就有，在空间中构图的建立空间与物体的关系。是指“落墨处黑，着眼处却白”。我们从吴作人的作品里就可以悟到他是如何利用画面里的黑白空间，建立起画面上的最佳形式效果。如果尝试着挪动一下黑白的位置，改变一、两根画面中线条的走向，都不会象原来的效果看起来舒服。这是黑白对比起到了一个根本作用，缺乏黑白面积的对比，黑白美就难以显现，黑白就难以悦目。以黑与白的对比关系利用点、线、面的组合，形成作品的节奏性和韵律感，由此传递出和谐的审美感受。黑白语言是绘画语言概括性的典型表现。黑白语言中代表了很多的象征意义。利用这两个颜色可以传递出丰富的情感。如美国《财富》杂志封面的设计师米切尔·麦克娜丽曾经这样说过，“我们在色彩的使用上一般多以黑、白、灰为主，对其他色彩使用是有限制，期刊中多使用白色，也就是留白。留白在杂志的版面上是非常重要的一部分。”由此可以看出，虽然是简洁的画面，但代表了丰富和饱满，利用黑白的对比关系，让画面产生韵律的效果，从简洁中追求丰富，单纯中追求明快。这样才能充分发扬传统文化的设计艺术语言，形成现代的设计风格。如：汉代的画像石（砖），画面简洁，采用阴线刻画和浅浮雕结合的表现技法，画面古朴，刻划生动，简练，主题鲜明。凸线图案表现出浓郁的生活气息，表现出简洁的装饰艺术风格。其抒情意味和独特的造型和带有符号性的艺术表现手法，都是通过黑白语言来体现出来的。李以泰在《黑白艺术学》前言中就指出：“作为语言，黑白是作品艺术效果的重要表现手段。作为形式，黑白的意义不仅仅是一种外在的形式，它还有更多深层次的内涵。”塞尚认为：“要用圆柱体、球体、圆锥体来处理自然。”要“借素描和色彩的手段组成的绘画，则给画家的情感与观念以具体的形式。我们对自然可以不必太细致、太诚实，也可以不完全顺从。”保罗·克利绘画的黑白语言洋溢着原始质朴的情感，珂勒惠支的木刻作品带有忧郁、同情情感的黑白关系，人们都会被这些无声的黑白艺术语言所深深打动，

在黑色与白色这个朴素而富有哲理的世界里，它吸引我们把创造性的触角伸向其中，使我们用抽象与具象综合的设计观念点燃我们智慧深处的意象之火，所以，那些充满凝重感的黑白意象性作品无不以其震撼的力量牵动着每位欣赏者的心。就像许多现代设计家那样以其执着的将具象融入到抽象之中，自由自在地表现出作品黑白对比下的强烈意象效应，并且灵活采用各种技法，开拓了作品在黑白世界中的审美空间。

艺术创造是人和生命的创造，是时代精神的体现。利用造型手段和要素构筑它的艺术形式，通过简洁而绚烂至极的黑白艺术语言，传达出个人独特的思想情感，这样才能达到完美的视觉效果和审美内涵，正如哲人们所说的“黑无白不显，白无黑不彰”。