鄂南民间传统造型艺术装饰图案及其在设计中的运用

丁威 齐铁军

【摘要】民间传统造型艺术，不仅蕴含着丰厚的文化底蕴，同时也有着不可忽视的艺术价值以及应用价值，是现代设计领域关注的重点内容。为对传统造型艺术装饰图案进行深入研究与运用，本文以鄂南民间传统装饰图案造型特点分析为切入点，对鄂南民间传统造型艺术装饰图案及其在设计中的运用展开全面探究，期望能够为国内民间传统艺术的研究与应用提供一定理论支持。

【关键词】设计；装饰图案；鄂南；民间传统造型艺术；造型特点

【中图分类号】J522 【文献标识码】A

鄂南，湖南南部，现代泛指我国咸宁市。其发展历史极为悠久，在新石器时期，该地区就已经有了人类生活的迹象。同时，自然资源以及地理位置方面的优势，也为该地区经济、文化发展提供了有利支持，民间文化极为深厚、浓郁，其中以传统造型艺术装饰图案的文化价值最为突出。为将民间传统造型艺术装饰图案合理地运用到设计工作之中，相关人员首先应对鄂南地区传统装饰图案造型特点展开研究。

一、传统装饰图案造型特点

图案造型特点集中体现在三个方面：①均衡与对称。该地区传统装饰图案造型多以中心对称为主，按照左右或者上下原则，对相似或相同元素进行布局，形块与纹样运用具有一定对称性，整体布局有着浓厚的形式美感，图案组成要素运用极为协调；②抽象与具象。在该地区装饰图案中，经常可以发现生活中常见的器皿、动物以及植物等元素，按照一定规律，以具象或者抽象的形式出现在图像之中，并不会受到原有形象的限制与束缚，构图视觉美感极为突出，与抽象形式可视化艺术表现方式相符合；③节约与复杂。该地区传统图案极为注重元素韵律以及节奏的表现，强调整体图案元素运用要注意统一以及对比等原则，应运用大小、粗细以及远近等排列手段，对图案内涵以及层次感进行提升，以保证局部布局艺术性以及整体视觉感效果[1]。

二、传统造型艺术装饰图案艺术内涵

（一）祈福纳祥与民族信仰

从明清以后，鄂南地区装饰图案开始加入了大量代表吉祥的纹样，这是民众对于美好生活的一种祈福与愿望。在传统装饰中，会利用物象以及汉子谐音表达美好的寓意，图案题材多来源于民众生活[2]。

装饰性吉祥纹饰是鄂南地区传统民居的主要艺术特性，在当地民居中拥有大量表示子孙兴旺以及家族康宁的装饰图案。此外，一些民居装饰图案还取材于戏曲故事等，有着一定的教育意义。现代设计是以为民众服务为目标的，强调要按照民众心理与生理需求展开人性化设计，以保证作品呈现质量。所以，现代设计与传统装饰图案的设计目标是相同的，存在着紧密的联系。现代设计人员应从艺术发展以及传统文化传承角度入手，对鄂南民间传统艺术造型装饰图案展开深度研究，对其所蕴含的美学意蕴以及艺术特色展开深度挖掘，以对现代设计发展形成良好促进作用[3]。

鄂南地区传统图案有着浓厚的地方文化以及民族信仰色彩。例如，龙凤纹饰就是较为常用的象征性纹饰。凤是楚人先民图腾，龙是原始夏人图腾，有着明显的鄂南地區地域文化特色。该地区出土的鎏金龙首马蹬，就是以龙首为装饰的，整体造型典雅、生动，文化价值极高。

（二）权利与财富

就功能而言，图案具有较为突出的实用性以及装饰性特点；从目的性角度来看，图案拥有双层社会属性，即意识形态以及物质形态[4]。富裕阶层以及统治阶层通过对图案的运用，对其思想情感进行表达，对自身财富与权利进行体现，从而满足相应精神需求。

崇阳县出土的铜鼓是我国现存的、世界最早的铜鼓，拥有3000多年的历史[5]。该铜鼓雕刻极为精美，装饰花纹主以回旋线条构成的几何图形为主，图案设计对称性、缜密性特征极为突出，纹饰具有线条灵动、流畅以及复杂繁缛等特点。此铜鼓图案纹饰呈现出了一种肃穆、庄严的视觉感，将统治阶级想要表达的威严、震慑等精神意义都直观地表现了出来。

该地区还出土了大量的铜镜，多以汉代铜镜为主。铜镜整体为圆形，背后装饰风格有着极为明显的飞动性少、条理分明以及规矩多余等特点，是汉代史官文化的直观体现。其中崇阳县出现的浮雕式龙虎纹镜，背后图案以高浮雕纹饰为主，边缘纹饰为锯齿纹、水波纹，是典型的汉代图案装饰方式，是汉代注重尊卑、尚礼仪以及讲官制文化的一种体现。

三、鄂南民间传统造型艺术装饰图案在设计中的运用构思

（一）换位思考，将传统图案巧妙运用到设计之中

通过上述分析可以发现，鄂南地区民间传统造型艺术装饰图案种类极为丰富，每一类都有着特殊的意义与韵味，所以不可随意对其进行使用。设计人员要在对产品用途、特征以及种类等元素深入分析的基础上，对作品进行科学设计。由于各地区民众生活习惯、文化素养以及民族信仰等都存在一定差异，因此在对传统图案元素进行运用时，设计人员要对鄂南地区文土人情以及相关文化进行深度认知，按照换位思考思想对图案元素进行巧妙应用。同时，设计人员在对图案元素构成形式以及题材进行运用过程中，要保持良好的创新意识，加大对形式美感的重视程度，确保现代设计可以始终遵从形式美法则理念[6]。此外，随着时代的不断发展，民众的审美习惯与标准也发生了相应变化，所以，设计人员要按照时代审美取向，对传统图案元素进行适当创新，对设计作品时代感与艺术感进行保证。

（二）突出特色，做好传统图案保护与延伸

现代设计并不意味着要舍弃所有传统文化，而是要通过合理设计，将传统元素与现代元素有机结合在一起，在保证设计作品时代感与设计美感的同时，突出传统文化特色。例如在设计现代作品时，可以将传统图案中所具有的均衡性特色融入其中，像太极图等，进而在视觉上营造出一种安稳、和谐的效果。设计师要加大对传统图案的研究力度，在保证文化特色的同时，做好传统文化的延伸与发展，从而在作品同质化现象越来越严重的今天，创造出更多具有民族特色的作品。

（三）推陈出新，做好传统、现代元素结合

企业以及设计师民族意识水平的不断提升，使得传统文化应用成为了现代设计领域关注的重点。每一位设计师都应明确认识到，传统造型艺术装饰图案是祖先留给我们的艺术财富，需要我们承担起相应的传承与保护责任，所以，设计人员应从中华民族文化保护角度入手，对各种传统优秀元素进行科学运用；设计人员应从传统图案中寻找传统元素与现代审美的结合点，有针对性地对其进行运用，进而设计出其有民间传统特色的优秀作品。

通过对传统图案元素文化内涵的分析，能够为设计者提供更多设计灵感，可以将中国优秀传统文化合理应用于设计领域之中，为国内现代设计探索出一条合理的发展之路。由于现代民众审美更加倾向淳朴化、简单化以及自然化，具有民间特色以及民族特色的设计作品更容易为市场所认可，所以，设计人员应在对传统元素进行深度研究的基础上，做好设计风格调整与创新，保证传统图案色彩以及造型运用能够与现代人审美相符，以对作品文化气息、价值观以及时尚感进行保证。通过分析可以发现，现代设计正在朝向民族化方向发展，国内外设计市场对带有民间艺术以及传统艺术元素作品的认可度极高，这不仅是宣传中国文化以及地区民间文化艺术的良好契机，同时也能对我国设计国际化水平提升形成有效带动，值得展开深度研究。

四、结语

通过对鄂南民间传统造型艺术装饰图案相关内容的论述，使我们对该地区民间艺术、文化以及传统艺术装饰图案有了更加清晰的认知。鉴于该装饰图案所具有的艺术价值以及文化价值，各位设计同仁应加大对艺术装饰图案造型特点以及艺术内涵的研究力度，并以研究结果为依据，通过推陈出新以及突出特色等手段，将装饰图案优势与价值合理运用于各项设计之中，以设计出带有浓厚民间艺术特色的作品，确保传统文化可以得到更好的传承与发展，进而为地区传统文化保护与现代设计发展提供有效助力。

参考文献：

[1]马群.试论民间传统艺术造型及元素在现代美术设计中的渗透[J].黑河学院学报，2018（5）.

[2]张利平.民间装饰元素在现代艺术设计中的应用[J].华北水利水电大学学报（社会科学版），2018（2）.

[3]黄清穗，韦文翔.传统民间美术在现代艺术设计中的应用[J].大众文艺，2018（10）.

[4]周艳，谢娟.民间美术造型方式对现代插画艺术的启示[J].大众文艺，2018（1）.

[5]李茜，易彩波.论中国传统文化元素在珠宝首饰设计中的融入[J].艺术品鉴，2018（12）.

[6]汪艷荣，彭劲，徐保祥，等.鄂南明清时期室内陈设装饰图案的审美意蕴与文化探究[J].家具与室内装饰，2014（6）.

作者简介：丁威（1985-），男，湖北咸宁人，硕士，讲师，现为湖北科技学院艺术与设计学院教师，研究方向：产品设计；齐铁军（1982-），男，山东寿光人，本科，硕士，讲师，研究方向：产品设计。