90后中国姑娘靠画画只身闯入福布斯榜
2019-06-09
2014年5月，25岁的倪传婧（VictoNgai）靠着插画，成了福布斯“30under30”（30位30岁以下的）艺术榜单上最年轻的得主之一。
那些老外说，Victo画里浓郁的中国风，都让他们醉了。
黑头发黄皮肤的她，本科毕业不久几乎拿遍了插画领域在美国可以拿到的所有大奖。
受邀为《纽约时报》《纽约客》《华尔街日报》等美国主流媒体作画也是家常便饭，尽管那时候西方人连“Ngai倪”都说不清楚。
她并非科班出身，真正开始接触艺术，是从大学开始的。
她幼年生活在广东，成长在香港。
在香港的中学里，大家都认为只有医生、律师才能挣大钱，才算是出人头地。
画画？“没出息”，或者“那是青少年的梦想，不切实际”，顺便附带一个白眼。
不过，好学生倪传婧从没这样想过。
童年在深圳学画，她一直记得老师颇为“先进”的教学模式：不会一味强调绘画技巧，而是鼓励孩子们想画什么就画什么，蓝色的太阳也没什么好稀奇的。
从那时起，小学、中学美术课作业成了她最期待的事。
“当时的学习方式让我真心地喜欢上画画，而不是为了完成任务，或者讨好他人去做这件事情。”
所以在高中会考时，成绩优异的倪传婧终于鼓足勇气，告诉妈妈：“我想学画画！”
还好，向来开明的妈妈只是吃惊了一下：“想好了吗？这样的职业以后很可能没有饭吃的。如果你做好了这样的心理准备，我就支持你。”
那时年少轻狂，倪传婧腹诽：“哪有那么困难？”
于是参加了艺术类考试。
就这样，没经过正规艺术教育的倪传婧，来到了号称“艺术哈佛”的罗德岛设计学院。
刚进大学的时候，倪传婧并不知道自己擅长和想做的是什么，于是选择了平面设计专业。
可是，她的生活却渐渐被怀疑和疑问占据了。
我画得够专业吗？
同学们都好厉害，我毕业该怎么办？
这次成绩能不能及格？
原本她是怀揣着对艺术的热情进入学校的，这下，却成了应付毕业。
找到属于自己的绘画语言，就成了倪传婧在短暂的大学时光里一直努力的目标。
导师的一句话，拨开了她心中的迷雾：“风格是绘画中必须存在的，就像每个人都有不同的性格一样，每个人的绘画风格也会不同。”
最重要的，是跟随自己内心的声音。
从小，倪传婧喜欢用绘画讲故事、表达想法;现在，经过一两年的探索，她终于发现，自己最喜欢的，是插画。画插画，对于倪传婧来说，就是写一篇命题作文。将一个故事甚至一篇小说，提炼凝结，冻成一个定格画面。
更妙的是，因为在香港长大，她的插画里带了更多的东方味道，每一个都是她成长的烙印。
她喜欢用工笔线条细细勾勒，一看，就是香港窄巷子电线杆高楼大厦的味道。
画这个《碗盖头》，一看就知道，那是小时候剪西瓜皮头的真实记忆。尤其里面还添加了很多童年的东西，如老式的热水瓶、电风扇，还有沙发上的珠珠挂饰。
如果说黑色、骷髅头，在西方的语境里代表死亡，那么蝴蝶则蕴含更深的中国味道——梁山伯与祝英台最后不都化蝶了吗？
即使有优秀的作品，插画家找工作也不是件容易的事。
如果在毕业后一年之内，不能将学生签证换成工卡，倪传婧就必须离开美国。于是刚毕业她就搬到了纽约，立志闯出一片天。
“如果你爱他，请带他去纽约，因为那是天堂;如果你恨他，请带他去纽约，因为那是地狱。”
房租太贵，她住进了远郊布鲁克林的黑人区;生活费太高，她每天只吃打折的快餐。
省下来的钱，全用来推销自己了。
每天在Google上搜索各个编辑的邮箱，厚着脸皮给他们发邮件，甚至不停地打电话推销自己，还将自己的作品印成明信片发出去。
那一年她印了600张圣诞卡，每张卡背后都亲手写上自我介绍和作品的网址。
她还记得那时候的邮票可贵了，美国国内是38美分，寄到加拿大，就要98美分。
为了画画，她甚至给花店写贺卡。
“有时候觉得自己很无耻。”说起这段日子，倪传婧总会脸红。
可是除了独有的艺术风格，她坚韧的性格也让更多人看到了她的作品。
凭着独有的艺术风格和执着，她的作品获得了《纽约时报》美编的赏识，开始不断有作品发表。
当她的名字赫然出现在福布斯艺术榜榜单上时，当初的坚持有了回报，作品也被越来越多的商家所熟知，更多的工作找上门来。
她的妈妈终于长舒了一口气——她是真的怕女儿没饭吃。
她画的《星球大战》，很有门神范儿;她画中国的城市和山水，令人耳目一新;她画捕鱼，画出了几分“荷塘月色”的味道。
她画奥美广告猴年的宣传图，告诉别人团队合作，让“猴子捞月”也成了可能。
18岁的女孩决心学画，25岁就荣登福布斯艺术时尚榜单，倪传婧觉得自己做了一个“不可能的梦”。
她說，是香港的成长环境影响了她的创作风格，是罗德岛的专业学习培养了她的技能，是纽约的氛围激发了她的灵感。
“我不觉得艺术是难走的路。这世界上，样样都不容易。”但最关键的是，她凭借勤奋和执着，在这个浮躁的竞争环境里找准了自己的声音。
就像《春节自救指南》里唱“老王，谁要跟你去攀比，前程自己拼才有意义”，用自己的声音唱出梦想，也许就很动听呢。
