著名书法家王少跃：超脱淡泊 忘怀天地

中国书法是一门很独特的视觉艺术，书家们为中国传统书法艺术发展与创新付出了毕生精力。在诸多书坛名家中有这样一位书家广涉古今、博采众长，数十年临池磨砺，已然深入堂奥，把多种传统的书法艺术精华进行融合，既富个性，亦紧随时代风范——他就是当今书坛具有影响力的著名书法家王少跃。

现任中央国家机关书法家协会副主席、国立书画研究院副院长的王少跃，字柏青，号怡字轩，其书法作品先后荣获全国青年书画大展、北京市振兴中华书法大赛以及日本书法大赛等多种奖项，入选“全国首届书法篆刻展”、“全国书法年鉴入编作品集”、“庆祝西藏自治区成立五十周年当代书法名家作品邀请展”、中央国家机关庆祝新中国成立“六十周年”和“六十五周年”书画展等。他曾先后随中国书画家采风团赴青海、西安、贵州等地参展，多次应邀参加日本、新加坡、马来西亚及香港、澳门等国际性大展。2017年，王少跃的书法作品被中国邮政公开发行印有“中国世界遗产标志”的明信片。

王少跃家学深厚，在良好氛围的熏陶下，自幼随其父习书，用功甚勤，数十年如一日，从未间断。他曾游学于启功、萧劳、王遐举、黄苗子等当代书法大家。“师古却不拘泥古人”，这是不少学者对其的评价。王少跃诚恳地借鉴古今大家的笔墨语言与章法结构，重视体悟，把多种传统的精华进行融合，既富个性，亦紧随时代风范。

王少跃的书法，贵在“耐看”。从行家的角度说，耐看与否关键在线条。线条须得“深”与“化”：深者，墨者深沉，古味盎然，力透纸背;化者，和雅、儒雅之谓也，可以让人感觉到线条里所蕴含的丰富的文化气息。能“深”未必能“化”，能“化”未必能“深”，既“深”且“化”，始为难能。王少跃的字，于笔墨线条中自有一种渊深莫测的东西，使人摸不着、看不到、看不透可谓“深”得“化”道、“化”具“深”之法。

王少跃的书法，已臻“特”境，但并不背弃传统，既是对传统的发展，又是对个性的阐释。没有个性的书法作品，不是佳作精品;没有个性的书者，成不了书法大家。学书之道，因人而异。有的人先写好，后写特;有的人先写特，后写好。但最后总归要写特！所谓“好”，指的是传统;所谓“特”，自然说的是个性。有自己的笔墨语言，方显出个性才是艺术的生命。

王少跃的书法，贵在自信。铺纸命笔，抒发胸臆，指点江山，激扬文字，三寸柔毫，任意驰骋，一幅白纸，瞬间升华。王少跃本人，并无恃才傲物之意，但其作品的不同凡响之处又是无法掩饰的。这一点，认识王少跃并看过他作品的人无不信服。

在王少跃极优美的书法作品中，我们可感知到他的思想、修养、气质乃至具体的自我精神。品读王少跃的书法，既饱含着简淡雅致之情趣，亦承载着绵里裹铁之厚重，彰显出中国文化的蔚为大观。

如果说，生命情调中的“逸”是一种生命行为之肯定，生命精神之颂福，那么，王少跃的书法艺术，在他释知遗形，忘怀天地的挥洒瞬间，表达了他对生命本质的沉醉之感，对生命常态的肯定之感。“字如其人”，王少跃深谙这四字的分量和内涵。他说，要想在书法上有所成就，有所造诣，有所突破，不仅需勤练、苦练，还需要在书法之外对中国传统文化的研习。为此，在研习书法的同时，王少跃在国学、历史、文学、诗词等方面皆有极深造诣。

相见亦无事，不来忽忆君。王少跃在朋友小聚时，多是倾听，但一聊到创作时，他便精神饱满，神采飞扬。对于日常工作与书法创作，王少跃有自己一贯坚持的原则：他热爱事业，热爱生活。而对于书法创作，则是在闲暇之余，自我修养的自我历练。他把自己的业余时间，交予了书法，并沉醉其中，乐享其中。

挥洒自如，翰墨倾情，在极度单纯中收获明镜与风规。值得肯定的是，王少跃用自己的筆墨，创作了一个具有书体生命力和自我生命力的艺术与审美世界。在勤勉与执着中，他默默地研习与探索;在不激不厉中，他独守一份清静与妙趣;在书法艺术之路上，他收获着快乐与真谛。现今，王少跃的沥血之作已结集成《少跃翰墨》、《王少跃书法作品集》并出版。