关于大学声乐教学改革的分析

王杨

声乐教学的招生数量在不断攀升，并且传统教学的教学缺点也逐渐暴露了出来，高效声乐的教学改革势在必行，教师要在教学模式、教学内容以及教学目标等方面进行深化改革，对人才的实用性和综合性提出更高要求。

一、对教学模式进行改革

在大学院校的声乐教学课堂中，教师需要充分挖掘学生内在的学习潜力和潜能，激发他们的学习兴趣，切实提高学生在课堂的参与度和参与积极性，为了能够更好地进行声乐教学的改革和创新，实现最终的“以专多能”的教学目标。大学院校的声乐教学要想实现创新型的教学模式，开展更多的有关社会艺术的实践性活动，让学生能够在实践学习、真实的教学活动中收获到更多的声乐知识，教师也能够在这种教学中探究出一条适合自己學生学习的教学方法、总结一定的教学经验。这样不仅能够为学生创造一个更加高效、更加实用的声乐教学课堂，还能够为学生在未来的社会实践中获得更加真实的、更具有专业性的体验，让学生能够更加真实、更加直接地接触社会，增强他们对于社会的了解。为学生日后走上社会、走向工作岗位等打下扎实的基础。例如，各个大学院校，可以根据自身的实际条件，经常性地举办一些各地高校联盟的音乐比赛、高校音乐节等活动，为声乐教学注入更多的活力和趣味性，让学生能够将在课堂中学习到的理论知识带入到实际生活中来。通过这样的教学模式，不仅能够培养学生自身的心理素质，还能够显著提高他们的舞台表现力、积累一定的舞台表演经验。除此之外，大学院校也可以朝着公益化的方向发展，带领学生走向工厂、走向社区等，为声乐专业的学生提供更多锻炼自己、积累表演经验的平台，这样的教学改革不仅能够完全突破传统的教学模式，还能够对学生自身的声乐发展、对他们未来的声乐学习起到一定的积极作用。

二、对教学目标进行改革

从普遍的角度来说，大学院校的声乐教学课堂的教学质量理想与否，在很大程度上与教师设定的教学目标是有关联的，要能够切实提高声乐教学的课堂质量，必须要明确每一节课的课堂教学目标。在大学院校的声乐教学中，要想真正落实改革，教师就必须要细致地将教学目标定位到每一节课中来，不仅要锻炼学生的表演能力，还要提高学生整体的水平和才能。因此，在普通的高校声乐教学中，教师必须要明确最终的教学任务和教学目标，要坚持朝着培养高素质高水平的专业人才的目标开展教学课程，促进声乐教学与其他艺术形式的有效融合。教师在教学过程中不能仅仅将学生在声乐演唱方面的技能作为教学任务，而是要兼顾学生在其他方面的发展，例如在审美方面的发展、对于其他艺术形式的了解、对于声乐文化的传承和学习、对于视唱练耳、乐理基础等内容的学习等等，都是改革后的大学声乐教学必须要考虑到的教学内容。设定了这样的综合性教学目标之后，学生的声乐表演能力不仅能够大幅度提高，他们对于声乐、对于其他艺术形式的欣赏水平也能够大幅提高，因此能够有效带动学生的整体表演水平，促进学生成长为社会所需要的全方面发展的艺术类人才。

三、对教学实践进行改革

一方面，普通院校的声乐教学要将学生的自主性练习放在重要的地位，结合相关的理论基础知识开展更加有效的课堂教学。教师在向学生传递一些基础性的声乐知识和演唱技巧的同时，还要突出演唱实践的重要性，要将理论性的知识带入到实际的教学活动中来。声乐教学要培养学生在艺术方面的感觉，也就是所谓的“乐感”，这一因素是一个比较抽象的因素，需要学生通过大量的实践活动才能够获得，教师在这一过程中只能担任是“引导者”的角色。因此，普通高校的声乐教学不仅要突出在实践方面的教学内容，还要充调动学生的学习欲望，将理论知识与实践性的表演融合成一个整体，帮助学生找准音乐感觉。另一方面，普通高校的声乐教学也要将学生的实践能力作为培养的主要教学目标，在声乐教学的课堂中，教师要鼓励学生进行独立创作、挖掘他们内在的潜能，从而提高他们的创造能力、音乐表演能力。除此之外，声乐教学也要鼓励学生更加积极主动地参与到一些社会提供的实践平台中来，例如，教师可以鼓励学生走向小学、初中的音乐课堂，充当“小老师”，这样不仅能够强化学生自己对于声乐知识的认知，还能够向他人传播声乐艺术的魅力，有利于声乐艺术的发扬和传承。

总之，在当前阶段，大学院校的声乐教学急需改革，教师需要打破传统的教学模式，在教学方式、教学目标和实践内容等方面都有所突破、有所创新，帮助学生成为全面性艺术人才。

参考文献：

[1]孟丹.论高校声乐教学创新与改革[J].黄河之声，2018，（13）：106.

[2]韩林江.关于互动式教学法在大学声乐教学中运用的探索研究[J].北方音乐，2015，（4）：45.