浅析舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的运用与创新

徐建宏

摘 要：舞臺技术的运用与创新对舞台艺术的创作有着至关重要的作用。本文通过逻辑论证的方式，综合阐述了舞台技术运用与创新对舞台艺术创作的意义，并基于现代技术特征，提出了创新舞台布景、灯光技术与音响装置的具体途径，以提高舞台戏剧的表现力。

关键词：舞台技术 创新 布景 灯光

中图分类号：J814文献标识码：A文章编号：1003-9082（2019）04-0-01

引言

随着信息技术的高速发展，戏剧观众的思想观念发生了极大的变化，相关技术的更迭也对舞台技术的使用提出了创新要求，如何通过创新舞台技术提高舞台戏剧的表现张力逐渐为戏剧工作者所重视。本文基于新舞台技术特征与工作经验，提出了以下创新策略，以期为戏剧舞台创作有所贡献。

一、舞台技术概述

1.舞台技术内涵与外延

舞台技术的内涵为通过合理设置各种舞台装置从而营造舞台戏剧演出所要求达到的视觉与听觉效果的应用型技术。舞台技术的外延包括舞台布景、音响技术与灯光技术等。

2.舞台技术运用的意义

首先，舞台技术的运用与创新有利于传统文化的传承与发扬。舞台戏剧是传统文化高度凝练的产物，蕴含着传统文化的精华与韵味，通过舞台技术的运用与创新，提高舞台戏剧表现过程的感染力与吸引力，促进观众与角色情感的共鸣，从而加深对传统文化的理解，产生文化输出行为。

其次，舞台技术的运用与创新有利于推动传统戏剧的发展。传统戏剧是中华文化的精髓，以其表现张力与表达精练闻名于世，但随着现代传媒技术的发展，舞台传统戏剧逐渐受到其他表现形式的冲击，加之传统戏剧的地域性限制，舞台技术的运用与创新尤为必要，从视觉上把握观众的看法，进而吸引其逐渐走入传统戏剧精彩绝伦的表现手法，产生对传统舞台戏剧的兴趣。

再次，舞台技术的运用与创新有利于为舞台戏剧的创作提供灵感与方向。舞台戏剧的创作与更新是其传承千年而不断的根本保证，新时代背景下，由于互联网思维的影响，观众所追求的精神享受较之于传统有所区别，故而探索舞台戏剧创作的新方向具有现实意义。例如，舞台表演中难以人为表现的细节通过舞台技术予以替代，使其趋于多样化。

最后，舞台技术的运用与创新有利于满足观众日益精细的精神要求。随着社会经济与文化的不断发展，人民的物质需求逐渐向精神需求转变，且相关需求日益精细化，而传统舞台戏剧以演员个体的功底为根本，通过个人技巧表现戏剧要求，在长期演出过程中易造成审美疲劳，且现阶段的社会文化强调快速性与效率性，如何在第一时间使观众对舞台演出感兴趣是传统舞台戏剧亟待解决的问题。舞台技术通过音响技术放大演员音量，辅之以背景音乐，为观众提供较好的听觉体验;通过灯光技术营造氛围，以眼花缭乱的灯光切换，烘托戏剧所要传达的情感，在观众心里引起情感共鸣，进而激发观众的参与积极性，从而满足其精细化的精神需求。

二、舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的运用与创新

1.创新舞台布景，深化戏剧演绎意境

舞台布景是戏剧舞台艺术创作过程中最核心的环节，承载着向观众讲述戏剧背景、展示戏剧环境与提示戏剧地点的重要责任，而传统舞台布景在新时代背景下逐渐呈现出单一枯燥的样态，由人力所控制的幕布难免有所迟疑，对舞台戏剧的表现张力造成时效性影响。

创新舞台布景，即采用智能机械控制舞台幕布，根据舞台表现具体状况予以操控，实现舞台戏剧剧情演绎的有效性，为观众提供精准化艺术服务;同时，创新舞台布景，意味着采用LED屏幕取代传统静态屏幕，以虚拟化场景对现实场景加以模拟与还原，通过提前录制与舞台反映，交代戏剧故事背景与环境，弥补传统人力技巧所难以表现的效果的缺失。以动态图片与视频的方式，有利于突破时间与空间的限制，深化戏剧演绎的意境。例如，《八仙过海》等具备仙侠玄幻色彩的舞台戏剧演绎，依托于LED屏幕与智能控制幕布，阐述故事背景，能够增强戏剧表现张力与感染力。

2.创新灯光技术，渲染戏剧情感色彩

舞台灯光技术，主要用于渲染相应的舞台氛围与人物情感，对展现戏剧人物心理变化有着不可或缺的作用。传统舞台灯光技术，主要通过灯光色彩切换、颜色强度对比与灯光闪烁的方式，直观地展现戏剧人物的内心活动，但依托于人力控制的灯光效果，与舞台实况的节奏难以匹配，降低了戏剧情感的表现力。

创新灯光技术，即采用智能语音识别控制系统，通过后台设置与反复校验，加强灯光控制与舞台实况的匹配性，从而提高灯光技术渲染戏剧感情的效果;同时，采用干冰等化学工具，在舞台上构建腾云驾雾的舞台效果，与灯光的切换相互映射，加强灯光技术的表现张力。

3.创新音响装置，虚实结合凸显氛围

舞台音响装置，通过放送戏曲辅助性背景音乐与扩大化戏剧演员声音的方式，以声音广而强的模式对观众的听觉造成冲击，形成舞台戏剧所特有的吸引力，促进舞台戏剧的行为动作、情感氛围与艺术环境等更加真实，以虚拟的录制音乐以及实际的现场配乐，凸显出戏剧剧本所诉求的情感倾向。

创新音响装置，即舞台戏剧编曲应顺应时代发展的潮流，在戏曲中添加现代化元素，提高舞台戏剧在现代环境的传播能力;此外，传统音响装置的设置以剧场左右为主，难以匹配现场环境的特征，大大降低了音响装置的表现作用，因此，音响装置的设置应因地制宜，跳出传统戏剧的束缚，根据现场环境的特征对其进行实时调整;同时，传统扩音器在舞台演绎过程中会发出一定的噪音，使舞台效果大打折扣，新时代下可采用微型耳麦代替扩音器，降低舞台事故产生的可能性。

结语

总而言之，舞台技术的运用与创新对戏剧舞台艺术的创作有着无可替代的作用，但舞台布景技术、灯光技术与音响技术等并非相互独立的部分，须经过有机协调与合理配合，以营造戏剧所诉求的情感倾向，使观众产生身临其境的感受，从而产生情感共鸣。

参考文献

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