民族舞蹈的审美价值与现实价值研究

任君

摘 要：本文首先分析了民族舞蹈的审美价值，包括民族舞蹈中的形体美、音律美以及情感韵味，接着从文化价值、教育价值、产业价值、创新价值与政治价值方面提出了民族舞蹈的审美价值，最后提出了发掘民族舞蹈的潜在价值的途径。

关键词：民族舞蹈 审美价值 现实价值

中图分类号：J7文献标识码：A文章编号：1003-9082（2019）05-0-02

随着社会经济的快速发展，国家与国家之间的竞争也变得越来越激烈。在国家间的较量中，文化软实力的重要性不言而喻，文化输出状况彰显出这个国家文化软实力的强弱。作为一个多民族融合的社会主义国家，我国有五十六个国家，每个民族都有自己的深厚文化，也有着不同的民族舞蹈。民族舞蹈是不同民族文化艺术的体现，传承时间长，风格迥异，是中华民族璀璨的文化瑰宝。新中国的成立，让我国的舞蹈艺术得到了长足的进步，迎来了“艺术的春天”。艺术家通过认真的提炼和总结、加工，把一些优秀的民间民族舞蹈搬上了舞台，受到了广大观众的喜爱，也让民族舞蹈实现了跨越式的发展。在全球化进程中，中西方文化交融成为大势所趋，继承和发扬民族舞蹈的独特魅力显得非常重要。[1]所以，在现阶段，要深入挖掘民族舞蹈的审美价值和现实价值，在世界人民面前展示我国民族舞蹈的艺术魅力。

一、民族舞蹈的审美价值

每个人的审美观不同，对美的认识也各不相同，正所谓“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”。在中华文化的悠久历史中，艺术来源于人民的生活，不同时期有不同的艺术特色，同时，不同时期的艺术是这个时期审美的体现，属于公众欣赏的美感，是公众生活丰富性与深厚性的体现。在当前形势下，我国在以习近平主席新时代中国特色的社会主义思想为指导开展社会主义建设活动，对外改革开放逐步深入，正在融入经济全球化的浪潮中。事实上，全球化不只是经济全球化，也包括政治全球化以及文化全球化。每个国家都非常重视本国文化产业的输出，民族文化正在接受来自不同文化的冲击，民族舞蹈的发展岌岌可危，外来的街舞、爵士舞等舞蹈则越来越普遍，很多年轻人开始喜欢国外舞蹈，认为其比较“前卫”，忽视了民族舞蹈的魅力，跳民族舞的人数也在减少。但是，这些状况并不能说明民族舞蹈已经“落伍”，已经不再适应时代的发展，没有发扬的价值。与此相反，随着社会的进步，在经济发展的前提下，民众的物质生活在不断提升的同时要更加关注内心的沉淀。要能够学会放慢生活的脚步，静下心来欣赏那些容易被忽略的美。纵观美国、日本等经济比较发达的国家，他们这些国家就比较重视本民族艺术的发展，一直在加大民族文化的输出力度。作为能够沉淀内心的璞玉，民族舞蹈以其独特的魅力成为我国文化输出的重要形式之一。其具体的审美价值如下：

1.民族舞蹈中的形体美

舞蹈属于形体展示艺术，其形体美能够直接被群众所看到，舞蹈人员随着韵律的跳动来展示这种形体美。不管是古代还是现代，跳民族舞蹈的舞者都是体验匀称，步伐轻盈，带给人不可言喻的美妙的感受。事实上，我国不同的民族舞蹈有不同的风格，有的民族舞蹈气势磅礴，能够前人同时展示，不同的人的形体通过相互交错展示出令人叹为观止的成效。而且通过美妙的音律，能够让舞蹈的形体美与音律结合的非常完美，以此体现民族舞蹈的形体美。

2.民族舞蹈的音律美

在我国舞蹈艺术中，不管是哪个民族的民族舞蹈，都有其特定的伴奏音律。特别是那些带给人非常大的震撼力的舞蹈都会伴奏着引人沉醉的旋律。中华几千年的文明塑造出了独特的韵律。在这些韵律中，有的给人绵软悠长的感觉，有的给人萧瑟低沉的感觉。伴奏是舞蹈的一部分，音律跟舞蹈合二为一，不可分割。民族舞蹈在美妙的音律的衬托之下，展示出独特的音律美。我们以唐草盛行的霓裳羽衣舞蹈为例，作为经典伴奏的《霓裳羽衣曲》，伴随着音律的起起伏伏，女子展开曼妙的舞蹈，受众会沉醉在这种美妙中不可自拔。[2]

3.民族舞蹈的情感韵味

不同的民族舞蹈表达的情感内涵不同，但是每个舞蹈的情感内涵都是非常丰富的。我们仍旧以《霓裳羽衣舞》为例，这个舞蹈所表达的是战士在战场上杀敌作战的英勇情怀。而民族舞蹈《两棵树》，是著名舞蹈家楊丽萍表演的，通过舞蹈来传达男女之间的那种真挚的爱情，通过杨丽萍精妙的舞姿，赋予了舞蹈非常细腻的情感韵味，能够引发观众的共鸣，让观众从内心认可这种舞蹈表达的情怀。强化的人体律动产生的情绪化互动，能够让观众更大程度的感受舞蹈带来的感染力，换气观众对美好爱情的向往。民族舞蹈从不同的方面来展示人民群众对美好生活的期盼，加深其对社会人生的认识。[3]除了这些，我们在欣赏国际标准舞大赛的时候，也会被舞蹈者那充满激情的舞蹈表现力而感染。这点在探戈与恰恰上表现的尤其明显。通过激越的旋律、优美的动作，我们能够感受到舞蹈表演者那种强烈的情感交流。在多样化的民族舞蹈中，除了那些美妙的律动，还可以通过感受舞蹈家表现出的肢体动作以及表情来体会其要表达的情感韵味。在体会舞蹈外在形态美的同时来感受其表达的情感，这是民族舞蹈的审美价值所在。

二、民族舞蹈现实价值

首先，文化价值。对于民族舞来说，属于各族人民文化的精华，来源于各个民族的生活中，包括其宗教、礼仪、生活习惯等，从这就可以看出民族舞蹈的文化价值。要保护和挖掘这一原生态性质的舞蹈文化，这是我们的职责所在，可以通过建立民族舞文化传承基地，推进民族舞艺术的发展。

其次，教育价值。要继承和发扬民族舞，教育的重要性 不言而喻。教育价值的体现能够让人们树立其民族自豪感与自信心。通过建立科学化的教育体系来实现其现实价值。通过把民族舞引导到艺术课堂中，走进艺术教育基地中，通过政策性引导与保护，引发社会各界人士的重视和思考。

再次，产业价值。通过民族舞艺术跟产业经济发展的融合，创建民族舞蹈品牌，为推广民族舞这个艺术形式走向文化产业迈出重要的一步，在社会经济发展中最大程度的发挥民族舞的艺术作用，全面体现其产业价值。

第四，创新价值。民族舞的可持续发展 离不开创新，没有创新就谈不上发展，创新是文化艺术不竭的发展动力和源泉，也是民族舞蹈在现实条件下生存和发展的必由之路。要堅持古为今用，坚持与时俱进，坚持开拓创新，在继承优秀传统的基础上探寻其与时代发展的契合点，把发展建立在多层次的创新方面。

第五，政治价值。民族舞蹈属于传统文化不可分割的一部分，具备很强的意识形态属性，能够增强民族团结，提升民族自信心，加强国际文化间的交流与联系，在我国社会主义精神文明建设中发挥着重要作用。

三、发掘民族舞蹈的潜在价值

要让民族舞蹈事业得到可持续发展，就要深入到实际生活中去研究和感受各个民族的舞蹈文化，通过揣摩、体验、收集和总结，再进行加工整理，让民族舞蹈得到进一步的美化。经过舞蹈艺术工作者多年的潜心研究，优秀的民族舞蹈作品层出不穷，也涌现了大批受欢迎的舞蹈家。通过规范化、系统化的整理各个民族的舞蹈，让民族舞蹈变得更加形象化，深化了民族舞蹈的内涵，受到 了越来越多民众的喜爱，在很多舞台上都能看到民族舞蹈的身影。优秀的精品民族舞蹈数量不多，其潜在价值是一个亟待挖掘的过程。挖掘其潜在价值不仅能够激发其在文化事业方面的贡献力，还能为民族地区的经济发展服务。挖掘民族舞蹈的潜在价值，需要群众力量的参与，从多个方面展开。[4]我们以彝族的左脚舞为例，这个舞蹈开始就是被当作火把节祭祀用的舞蹈，但是通过火把节的挖掘带动了左脚舞的发展，建成了后来的民族村，定期开展火把祭祀活动，开始向世界游人开放千人左脚舞，受到中外游客的一致好评，连火把点火权都能被拍出很高的价格，这是民族效应的展现。其他民族也可以以此为借鉴案例，挖掘本民族隐藏的舞蹈文化价值，进而促进民族经济的发展，为民族舞蹈事业的发展贡献力量。

结论

综上所述，民族舞蹈是各族劳动人民在生产生活中创造的产物，跟各族人民的宗教信仰、风俗习惯等都息息相关。在舞蹈艺术发展中，民族舞蹈以其独特的魅力占据了一席之地。随着这种艺术形式的不断成熟，不管是一个民族的历史或者是民族的信仰、文化状况等都可以通过民族园舞蹈这种艺术形式展示出来。民族舞蹈具备很强的审美价值与现实价值，社会的进步也带动了民族舞蹈的完善，民族舞蹈璀璨的光辉越来越耀眼。但是，在未来发展过程中，要想这门舞蹈 艺术形式经久不衰，除了要积极探索各个民族的舞蹈文化，还需要发挥人民群众的智慧和力量，坚持“取之于民，用之于民”，这才是这门艺术超强生命力展示的源泉。所以，要能够深入到民间去感触不同民族生活的意义，传递这门艺术的火炬，让其能够输出在世界的各个角落，向世界人民展示中华民族的伟大艺术精华。

参考文献

[1]潘是灿.浅析舞蹈鉴赏与培养舞蹈审美能力[J].戏剧之家，2017（09）：182.

[2]杨帆.民族舞的特点和发展趋势的探讨[J].戏剧之家，2018（12）：142.

[3]徐兵.舞蹈审美意识变异发展略论[J].大众文艺，2016（06）：165-166.

[4]扎西江措.舞蹈审美元素对舞剧创作的意义[J].四川戏剧，2017（10）：68-70.